Typen und Struktur von Septakkorden (Lektion 9)

In dieser Lektion werden wir versuchen, es zu verstehen Vierklangakkorde. Ich hoffe, Sie haben das Spiel der Dreiklänge schon ein wenig gemeistert? Wenn ja, dann ist es an der Zeit, weiterzumachen. Die negative Antwort führt Sie direkt zu Lektion Nr. 5 (um das Material über Akkorde zu vertiefen).

Machen wir also weiter.

Vier-Noten-Akkorde sind Akkorde, die aus vier Noten bestehen.

Tatsächlich sind Vier-Noten-Akkorde nicht schwieriger zu spielen als Drei-Noten-Akkorde. Sie werden dies bald selbst sehen.

Septakkorde werden am besten mit dem kleinen Finger, Mittelfinger, Zeigefinger und Daumen gespielt (5-3-2-1).

Wenn es Ihnen anfangs schwerfällt, vier Noten genau zu spielen, ohne versehentlich benachbarte Tasten zu treffen, machen Sie sich keine Sorgen. Sie wissen genau, wonach Sie streben, und treffen daher schnell nur die richtigen Tasten. In den meisten Fällen ist die Ursache für solche „Verfehlungen“ nicht mangelnde Sprachflüssigkeit, sondern Angst. Ja, ja, es ist die Angst, die deine Finger bindet und dich daran hindert, Akkorde richtig zu spielen, es ist die Angst, die sie steif und ungeschickt macht.

Ein Ratschlag – entspannen Sie sich und genießen Sie das korrekte und reine Spiel schöner Stücke. Lassen Sie es jemanden zehn Minuten und jemanden zehn Stunden dauern, aber das Ergebnis wird alle Ihre Erwartungen übertreffen und Sie können problemlos alle Akkorde spielen.

Die gebräuchlichsten und wichtigsten Akkorde sind Septakkord. Sie werden so genannt, weil ihre extremen Klänge eine Septime bilden. Der Septakkord besteht aus vier in Terzen angeordneten Tönen.

Es gibt sieben Arten von Septakkorden, aber wir werden nur einige davon kennenlernen:

• Grand-Dur-Septakkord
• Kleiner Dur-Septakkord
• Verminderter Septakkord
• Erweiterter Septakkord
• Kleiner Moll-Septakkord

Grand-Dur-Septakkord

Viele moderne Pianisten spielen den Grand-Dur-Septakkord auch dort, wo die Noten nur einen Dur-Dreiklang angeben. Der große Septimen-Akkord klingt modernistisch, eignet sich also nicht sehr gut für Songs wie „The Little Christmas Tree is Cold in Winter“ :-). In einigen modernen Liedern klingt es jedoch ausgezeichnet.

Um diesen Akkord aufzubauen, müssen Sie dem Dur-Dreiklang eine große Terz hinzufügen (Takt 3). Folglich ist dieser Septakkord eine Kombination von Terzen – b.3 + m.3 + b. 3 Der Klang eines Akkords ist ziemlich scharf, da seine extremen Klänge ein Intervall einer großen Septime (extrem dissonantes Intervall) bilden.

Dieser Akkord wird durch einen großen lateinischen Buchstaben mit dem Zusatz maj7 gekennzeichnet. Zum Beispiel: Cmaj7, Dmaj7, Fmaj7 usw. Beachten Sie, dass die Septime eines Dur-Septakkords eine Note ist, die einen Halbton unter dem Grundton des Akkords liegt. Zum Beispiel ist die Septime des Dmaj7-Akkords cis, Gmaj7 ist fis.

Versuchen Sie, eine schöne Akkordfolge zu spielen, die einen Grand-Dur-Septakkord enthält. Sie können versuchen, eine solche Sequenz, auch wenn sie nicht in den Noten angegeben ist, an jeder Stelle zu spielen, an der ein Dur-Akkord lange gehalten wird. Nehmen Sie zuerst einen Dur-Dreiklang auf der Tastatur und fügen Sie dann von oben eine Septime hinzu, um einen großen Dur-Septakkord zu erhalten. Und gehen Sie zurück zum ursprünglichen Akkord. Der Grand-Dur-Septakkord ist in populären Liedern nicht so üblich. Es wird von I. Dunaevsky im berühmten „March“ aus dem Film „Merry Fellows“ wunderbar verwendet (siehe den ersten Takt des Liedes). Versuchen Sie noch nicht, das ganze Lied zu spielen, üben Sie abwechselnd F- und Fmaj7-Akkorde.

Klein-Dur-Septakkord (dominanter Septakkord)

Dieser Akkord entsteht durch Hinzufügen einer kleinen Terz zu einem Dur-Dreiklang (Takt 3). Es heißt auch Dominanter Septakkord. Jetzt werde ich Ihnen eine kleine Theorie über den Dominant-Septakkord hinzufügen. Haben Sie keine Angst, diese Erklärung wird Ihnen nützliche Informationen geben, die Sie später zu schätzen wissen. Sie müssen sich keine Fachbegriffe einprägen, Hauptsache, Sie erfassen die Essenz, die Ihnen hilft, die Begleitung zu Ihren Lieblingssongs nach Gehör zu erfassen.

Jeder Ton der Tonleiter hat also einen eigenen Namen, der seine Beziehung zur Tonika bzw. zum Hauptton der Tonalität beschreibt. Die zweite Note wird normalerweise als zweite Note bezeichnet, die dritte Note ist der Median, die vierte Note ist die Subdominante, die fünfte ist die Dominante usw., wie in der Abbildung unten gezeigt. Römische Ziffern werden oft verwendet, um Akkorde anzuzeigen, die auf bestimmten Skalenschritten aufgebaut sind. Das heißt, Akkorde in C-Dur können mit Buchstaben bezeichnet werden – C, G, C, F – oder mit den Zahlen I, V, I, IV bezeichnet oder als „Tonika, Dominante, Tonika, Subdominante“ bezeichnet werden. Römische Ziffern sind bequemer, weil sie die ziemlich ungeschickten verbalen Namen der Schritte vermeiden.

Wir wissen bereits aus früheren Lektionen, dass die Hauptschritte des Modus I-, IV- bzw. V-Schritte sind und die Akkorde auf diesen Schritten die Hauptakkorde sind – Tonika, Subdominante und Dominante. Anstelle eines dominanten Dreiklangs wird meist ein Septakkord genommen, das klingt schöner und obertonreicher. Schauen wir uns diesen Akkord genauer an.

Dominanter Akkord

In der C-Dur-Tonleiter (C) ist die Note G die dominante Note. Daher ist der Dominant-Septakkord der Tonart C der Dominant-Septakkord, der aus G oder G7 aufgebaut ist. Da Dominant-Septakkorde wie alle anderen Akkorde aus den Tönen der Tonart aufgebaut sind, zu der sie gehören, müssen die Töne des Dominant-Septakkords von G (G7) aus der C-Dur-Tonleiter genommen werden. (Nun betrachten wir den Ton G als die fünfte Stufe der Tonart C-Dur und nicht als die Tonika der Tonart G-Dur oder die zweite Stufe der Tonart F-Dur). Damit ein Akkord als Septakkord bezeichnet werden kann, muss das Intervall zwischen seinen extremen Tönen gleich der Septime sein. Hier sind die Noten der C-Dur-Tonleiter, aus denen wir den dominanten Septime-Akkord bilden werden: Das siebte Intervall von der Dominante G gibt uns F als Kopfnote des Akkords.

Der einfachste Weg, die richtigen Noten eines Dominant-Septakkords zu finden, besteht darin, sich vorzustellen, dass seine Kopfnote einen Ton unter dem Grundton liegt. Zum Beispiel wäre die Septime eines D7-Akkords C (C); Akkord C7 – B (B). Eine andere Möglichkeit, die Noten des Dominant-Septakkords zu finden, besteht darin, ihn mit dem Grand-Dur-Septakkord zu vergleichen, den Sie bereits kennen: Sie müssen nur die oberste Note des Grand-Dur-Septakkords um einen halben Schritt absenken:

Um diese beiden Septakkorde besser zu verstehen, spielen Sie die folgende Sequenz: Nehmen Sie einen Dreiklang und verdoppeln Sie seinen Grundton eine Oktave darüber mit Ihrem Daumen, wie folgt: Bewegen Sie nun Ihren Daumen einen Halbton nach unten, um einen großen Dur-Septakkord von bis (Cmaj7) zu erzeugen, wie folgt: Bewegen Sie dann Ihren Daumen einen weiteren Halbton nach unten, um einen Dominant-Septakkord zu erzeugen, wie hier: Befolgen Sie die gleiche Sequenz, beginnend mit einem grundtonverdoppelten Dreiklang, von den sieben folgenden Akkorden:

• C – Cmaj7 – C7
• F – Fmaj7 – F7
• B – Bmaj7 – B7
• Eb — Ebmaj7 — Eb7
• G – Gmaj7 – G7
• D-Dmaj7-D7
• A – Amaj7 – A7

Nachdem Sie die obigen Sequenzen mehrmals gespielt haben, haben Sie vielleicht bemerkt, dass einige von ihnen leicht zu merken sind, während andere schwierig sind. Es ist jedoch nichts falsch daran, dass man manchmal eine halbe Minute innehalten und nachdenken muss. Wenn Sie beginnen, Ihre ausgewählten Songs zu spielen, werden Sie feststellen, dass die „komplexen“ Akkorde leicht und fest im Gedächtnis bleiben, wie die einfachsten Dreiklänge. Schön klingende Melodien Ihrer Lieblingslieder werden Ihr Gedächtnis stark verbessern.

Vielleicht ist es an der Zeit aufzuhören, damit Sie nicht versehentlich eine Vinaigrette im Kopf haben. Und hier sind einige Musikbeispiele, bei denen die großen und kleinen Dur-Septakkorde verwendet werden:

Bitte beachten Sie, dass bei diesen Beispielen die Gesangsstimme auf einer separaten Notenzeile steht und nicht gespielt werden muss. , Sing einfach.

Versuchen Sie, diese Songs auf verschiedene Arten zu spielen:

1. So wie es geschrieben steht, das heißt, Sie singen die Melodie und spielen die Begleitung wie im Text angegeben.
2. Sie spielen die Melodie mit der rechten Hand und die Akkorde, die über der Daube gegeben werden, mit der linken Hand.