Daniil Iljitsch Pokhitonov |

Daniil Pokhitonov

Volkskünstler der RSFSR (1957). Die Geschichte des Mariinski-Theaters (Kirower Opern- und Balletttheater) ist untrennbar mit dem Namen Pokhitonov verbunden. Mehr als ein halbes Jahrhundert arbeitete er in dieser Wiege des russischen Musiktheaters und war ein vollwertiger Partner der größten Sänger. Pokhitonov kam hierher, nachdem er das St. Petersburger Konservatorium (1905) abgeschlossen hatte, wo seine Lehrer A. Lyadov, N. Rimsky-Korsakov und A. Glazunov waren. Der Anfang war bescheiden – er erhielt eine ausgezeichnete Theaterschule, arbeitete zuerst als Pianist-Korrepetitor und dann als Chorleiter.

Der übliche Fall brachte ihn an die Schalttafel des Mariinsky-Theaters: F. Blumenfeld wurde krank, es war notwendig, an seiner Stelle eine Aufführung zu inszenieren. Dies geschah 1909 – Rimsky-Korsakovs The Snow Maiden wurde sein Debüt. Napravnik selbst segnete Pokhitonov als Dirigenten. Jedes Jahr umfasste das Repertoire des Künstlers neue Werke. Den Hauptanteil spielten russische Opernklassiker: Pique Dame, Dubrovsky, Eugene Onegin, The Tale of Tsar Saltan.

Eine wichtige Rolle in der kreativen Entwicklung des Musikers spielte eine Tournee in Moskau, wo er 1912 unter Beteiligung von Chaliapin Khovanshchina dirigierte. Der brillante Sänger war sehr zufrieden mit der Arbeit des Dirigenten und sang später gerne in Produktionen unter der Regie von Pokhitonov. Die Liste der „Chaliapin“-Aufführungen von Pokhitonov ist sehr umfangreich: „Boris Godunov“, „Pskovite“, „Mermaid“, „Judith“, „Enemy Force“, „Mozart and Salieri“, „The Barbier of Seville“. Fügen wir auch hinzu, dass Pjuchitonov als Chorleiter an der Tournee der russischen Oper in Paris und London (1913) teilnahm. Chaliapin sang hier in „Boris Godunov“, „Chovanshchina“ und „Pskovityanka“. Pokhitonov war der Partner des großen Sängers, als die Firma Pisishchiy Amur mehrere Aufnahmen von Chaliapin machte.

Viele Sänger, darunter L. Sobinov, I. Ershov, I. Alchevsky, haben immer aufmerksam auf den Rat eines erfahrenen Begleiters und Dirigenten gehört. Und das ist verständlich: Pokhitonov verstand die Besonderheiten der Gesangskunst auf subtile Weise. Feinfühlig folgte er jeder Intention des Solisten und gab ihm den nötigen Freiraum für kreatives Handeln. Wie Zeitgenossen anmerken, „wusste er, wie man als Sänger stirbt“, um des Erfolgs der Aufführung als Ganzes willen. Vielleicht fehlte es seinen interpretatorischen Konzepten an Originalität oder Weite, aber alle Aufführungen waren auf hohem künstlerischen Niveau gehalten und von anspruchsvollem Geschmack geprägt. „Ein Kenner seines Handwerks, ein erfahrener Profi“, schreibt V. Bogdanov-Berezovsky, „Pokhitonov war tadellos in Bezug auf die Genauigkeit der Wiedergabe der Partitur. Aber sein Festhalten an Traditionen hatte den Charakter der bedingungslosen Unterwerfung unter die Autorität eines anderen.

Pokhitonov verdankt das Kirow-Theater viele seiner Erfolge. Neben russischen Opern leitete er natürlich auch Aufführungen des ausländischen Repertoires. Bereits zu Sowjetzeiten wirkte Pokhitonov auch erfolgreich am Maly Opera Theatre (1918-1932), trat mit Sinfoniekonzerten auf und unterrichtete am Leningrader Konservatorium.

Lit.: Pokhitonov DI „Aus der Vergangenheit der russischen Oper“. L., 1949.

L. Grigoriev, J. Platek