Lieder politischer Gefangener: von Varshavyanka bis Kolyma

Revolutionäre, „Gewissensgefangene“, Dissidenten, „Volksfeinde“ – politische Gefangene wurden in den letzten Jahrhunderten immer noch so genannt. Aber geht es wirklich nur um den Namen? Schließlich wird ein denkender, nachdenklicher Mensch fast zwangsläufig von jeder Regierung, jedem Regime nicht gemocht. Wie Alexander Solschenizyn richtig bemerkte: „Die Behörden fürchten sich nicht vor denen, die gegen sie sind, sondern vor denen, die über ihnen stehen.“

Entweder gehen die Behörden mit Dissidenten nach dem Prinzip des totalen Terrors um – „Der Wald wird abgeholzt, die Späne fliegen“ – oder sie gehen selektiv vor und versuchen „zu isolieren, aber zu bewahren“. Und die gewählte Methode der Isolation ist Gefängnis oder Lager. Es gab eine Zeit, in der sich in den Lagern und Zonen viele interessante Menschen versammelten. Unter ihnen waren auch Dichter und Musiker. So entstanden die Lieder politischer Gefangener.

Und das aus Polen spielt keine Rolle ...

Eines der ersten revolutionären Meisterwerke aus dem Gefängnis ist das berühmte „Warschawjanka“. Der Name ist alles andere als zufällig – tatsächlich ist der Originaltext des Liedes polnischen Ursprungs und gehört Vaclav Svenicki. Er wiederum stützte sich auf den „Marsch der Zuaven“ (die sogenannten französischen Infanteristen, die in Algerien kämpften).

Varshavyanka

Der Text wurde von einem „Berufsrevolutionär“ und Lenins Mitstreiter, Gleb Krzhizhanovsky, ins Russische übersetzt. Dies geschah 1897, als er im Durchgangsgefängnis Butyrka saß. Sechs Jahre später wurde der Text veröffentlicht. Das Lied ging, wie man sagt, zum Volk: Es rief zum Kampf auf, auf die Barrikaden. Es wurde bis zum Ende des Bürgerkriegs gerne gesungen.

Vom Gefängnis zur ewigen Freiheit

Das zaristische Regime behandelte die Revolutionäre recht großzügig: Verbannung in eine Siedlung nach Sibirien, kurze Haftstrafen, kaum jemand außer Narodnaja-Wolja-Mitgliedern und Terroristen wurde gehängt oder erschossen. Wenn schließlich politische Gefangene in den Tod gingen oder ihre gefallenen Kameraden auf ihrer letzten traurigen Reise verabschiedeten, sangen sie einen Trauermarsch „Du bist Opfer des tödlichen Kampfes geworden“. Der Autor des Textes ist Anton Amosov, der unter dem Pseudonym Arkady Arkhangelsky veröffentlichte. Die melodische Grundlage bildet ein Gedicht des blinden Dichters des 19. Jahrhunderts, eines Zeitgenossen von Puschkin, Iwan Koslow: „Die Trommel schlug nicht vor dem unruhigen Regiment…“. Die Musik wurde vom Komponisten A. Varlamov vertont.

Du bist Opfer des tödlichen Kampfes geworden

Es ist merkwürdig, dass sich einer der Verse auf die biblische Geschichte von König Belsazar bezieht, der die schreckliche mystische Vorhersage über den Tod sowohl seiner selbst als auch ganz Babylons nicht beachtete. Diese Erinnerung störte jedoch niemanden – schließlich wurde im weiteren Text des Liedes der politischen Gefangenen die modernen Tyrannen eindringlich daran erinnert, dass ihre Willkür früher oder später fallen würde und das Volk „groß, mächtig, frei“ werden würde .“ Das Lied war so beliebt, dass seine Melodie anderthalb Jahrzehnte lang, von 1919 bis 1932, auf das Glockenspiel des Spasskaja-Turms des Moskauer Kremls abgestimmt wurde, als Mitternacht kam.

Das Lied war auch bei politischen Gefangenen beliebt „Durch schwere Knechtschaft gefoltert“ – Weinen um einen gefallenen Kameraden. Anlass für die Gründung war die Beerdigung des im Gefängnis an Tuberkulose verstorbenen Studenten Pawel Tschernyschew, die zu einer Massendemonstration führte. Als Autor der Gedichte gilt GA Machtet, obwohl seine Urheberschaft nie dokumentiert, sondern nur theoretisch als wahrscheinlich begründet wurde. Einer Legende zufolge wurde dieses Lied vor der Hinrichtung durch die Junge Garde in Krasnodon im Winter 1942 gesungen.

Von schwerer Fesselung gefoltert

Wenn es nichts zu verlieren gibt ...

Lieder politischer Gefangener der späten stalinistischen Zeit sind in erster Linie „Ich erinnere mich an den Vanino-Port“ и „Über die Tundra“. Der Hafen von Vanino lag an der Küste des Pazifischen Ozeans. Es diente als Umsteigepunkt; Hier wurden Züge mit Gefangenen angeliefert und auf Schiffe umgeladen. Und dann – Magadan, Kolyma, Dalstroy und Sevvostlag. Gemessen an der Tatsache, dass der Hafen Vanino im Sommer 1945 in Betrieb genommen wurde, wurde das Lied erst zu diesem Zeitpunkt geschrieben.

Ich erinnere mich an den Vanino-Port

Wer auch immer als Autoren des Textes genannt wurde – die berühmten Dichter Boris Ruchev, Boris Kornilov, Nikolai Zabolotsky und der breiten Öffentlichkeit unbekannt Fjodor Demin-Blagoweschtschenski, Konstantin Sarachanow, Grigori Alexandrow. Am wahrscheinlichsten ist die Urheberschaft des Letzteren – es gibt ein Autogramm aus dem Jahr 1951. Natürlich löste sich das Lied vom Autor, wurde zur Folklore und erwarb zahlreiche Textvarianten. Natürlich hat der Text nichts mit primitiven Dieben zu tun; Vor uns liegt Poesie auf höchstem Niveau.

Die Melodie des Liedes „Train Workuta-Leningrad“ (ein anderer Name ist „Across the Tundra“) erinnert stark an das tränenreiche, ultraromantische Yard-Lied „The Prosecutor's Daughter“. Das Urheberrecht wurde kürzlich von Grigory Shurmak nachgewiesen und registriert. Fluchten aus den Lagern waren sehr selten – die Flüchtlinge konnten nicht umhin zu verstehen, dass sie zum Tode oder zu einer späten Hinrichtung verurteilt waren. Und dennoch poetisiert das Lied den ewigen Wunsch der Gefangenen nach Freiheit und ist erfüllt von Hass auf die Wärter. Regisseur Eldar Ryazanov legte dieses Lied den Helden des Films „Promised Heaven“ in den Mund. Die Lieder politischer Gefangener existieren also auch heute noch.

Mit der Tundra, mit der Bahn…