Eugen Arturowitsch Kapp |

Eugen Kappe

„Musik ist mein Leben…“ In diesen Worten kommt das kreative Credo von E. Kapp aufs Prägnanteste zum Ausdruck. Über den Zweck und das Wesen der Musikkunst nachdenkend, betonte er; dass „die Musik es uns ermöglicht, die ganze Größe der Ideale unserer Zeit, den ganzen Reichtum der Realität auszudrücken. Musik ist ein hervorragendes Mittel zur moralischen Erziehung der Menschen. Kapp hat in einer Vielzahl von Genres gearbeitet. Zu seinen Hauptwerken zählen 6 Opern, 2 Ballette, eine Operette, 23 Werke für Symphonieorchester, 7 Kantaten und Oratorien, etwa 300 Lieder. Das Musiktheater nimmt einen zentralen Platz in seinem Schaffen ein.

Die Musikerfamilie Kapp ist seit mehr als hundert Jahren führend im Musikleben Estlands. Eugens Großvater, Issep Kapp, war Organist und Dirigent. Vater – Arthur Kapp, der am St. Petersburger Konservatorium in der Orgelklasse bei Professor L. Gomilius und in Komposition bei N. Rimsky-Korsakov seinen Abschluss gemacht hatte, zog nach Astrachan, wo er die örtliche Zweigstelle der Russischen Musikgesellschaft leitete. Gleichzeitig arbeitete er als Leiter einer Musikschule. Dort, in Astrachan, wurde Eugen Kapp geboren. Das musikalische Talent des Jungen zeigte sich früh. Er lernt Klavier spielen und unternimmt erste Versuche, Musik zu komponieren. Die musikalische Atmosphäre, die im Haus herrschte, Eugens Treffen mit A. Scriabin, F. Chaliapin, L. Sobinov, A. Nezhdanova, die auf Tournee kamen, ständige Besuche von Opernaufführungen und Konzerten – all dies trug zur Gestaltung der Zukunft bei Komponist.

1920 wurde A. Kapp als Dirigent des Estnischen Opernhauses (etwas später – Professor am Konservatorium) eingeladen, und die Familie zog nach Tallinn. Eugen saß stundenlang im Orchester neben dem Dirigentenpult seines Vaters und verfolgte aufmerksam alles, was um ihn herum geschah. 1922 trat E. Kapp in die Klavierklasse von Professor P. Ramul, dann T. Lembn, am Konservatorium Tallinn ein. Doch der junge Mann fühlt sich immer mehr von der Komposition angezogen. Mit 17 Jahren schrieb er sein erstes großes Werk – Zehn Variationen für Klavier über ein Thema seines Vaters. Seit 1926 ist Eugen Student am Konservatorium Tallinn in der Kompositionsklasse seines Vaters. Als Diplomarbeit am Ende des Konservatoriums präsentierte er die symphonische Dichtung „The Avenger“ (1931) und das Piano Trio.

Nach seinem Abschluss am Konservatorium komponiert Kapp weiterhin aktiv Musik. Seit 1936 verbindet er kreative Arbeit mit Unterrichten: Er unterrichtet Musiktheorie am Konservatorium Tallinn. Im Frühjahr 1941 erhielt Kapp den ehrenvollen Auftrag, das erste estnische Ballett nach dem Nationalepos Kalevipoeg (Sohn des Kalev, in libre von A. Syarev) zu schaffen. Zu Beginn des Sommers 1941 war das Klavierklavier des Balletts geschrieben, und der Komponist begann, es zu orchestrieren, aber der plötzliche Kriegsausbruch unterbrach die Arbeit. Das Hauptthema in Kapps Schaffen war das Thema Mutterland: er schrieb die Erste Sinfonie („Patriotisch“, 1943), die Zweite Violinsonate (1943), die Chöre „Vaterland“ (1942, Art. J. Kärner), „Arbeit und Kampf“ (1944, St. P. Rummo), „Du hast den Stürmen standgehalten“ (1944, St. J. Kyarner) usw.

1945 vollendete Kapp seine erste Oper The Fires of Vengeance (libre P. Rummo). Seine Handlung spielt im 1944. Jahrhundert, während der Zeit des heroischen Aufstands des estnischen Volkes gegen den Deutschen Orden. Am Ende des Krieges in Estland schrieb Kapp den „Siegesmarsch“ für Blasorchester (1948), der erklang, als das estnische Korps in Tallinn einmarschierte. Nach seiner Rückkehr nach Tallinn war es Kapps Hauptanliegen, das Klavier seines Balletts Kalevipoeg zu finden, das in der von den Nazis besetzten Stadt verblieb. In all den Kriegsjahren sorgte sich der Komponist um sein Schicksal. Wie groß war Kapps Freude, als er erfuhr, dass treue Menschen das Klavier gerettet hatten! Zu Beginn der Fertigstellung des Balletts warf der Komponist einen neuen Blick auf sein Werk. Deutlicher betonte er das Hauptthema des Epos – den Kampf des estnischen Volkes für seine Unabhängigkeit. Mit originalen, original estnischen Melodien enthüllte er auf subtile Weise die innere Welt der Charaktere. Das Ballett wurde 10 im Estnischen Theater uraufgeführt. „Kalevipoeg“ ist zu einer Lieblingsaufführung des estnischen Publikums geworden. Kapp hat einmal gesagt: „Mich haben schon immer Menschen fasziniert, die ihre Kraft, ihr Leben für den Triumph der großen Idee des gesellschaftlichen Fortschritts gegeben haben. Die Bewunderung für diese herausragenden Persönlichkeiten war und ist auf der Suche nach einem Ausweg in der Kreativität. Diese Idee eines bemerkenswerten Künstlers wurde in einer Reihe seiner Werke verkörpert. Zum 1950-jährigen Jubiläum Sowjetestlands schreibt Kapp die Oper Der Sänger der Freiheit (2. Auflage 1952, 100, libre P. Rummo). Es ist dem Andenken an den berühmten estnischen Dichter J. Syutiste gewidmet. Von den deutschen Faschisten ins Gefängnis geworfen, schrieb dieser mutige Freiheitskämpfer, wie M. Jalil, im Kerker feurige Gedichte, in denen er die Menschen zum Kampf gegen die faschistischen Eindringlinge aufrief. Schockiert vom Schicksal S. Allendes, widmete Kapp ihm seine Requiem-Kantate Over the Andes für Männerchor und Solisten. Anlässlich des XNUMX. Jahrestages der Geburt des berühmten Revolutionärs X. Pegelman schrieb Kapp auf der Grundlage seiner Gedichte das Lied „Let the Hammers Knock“.

1975 wurde Kapps Oper Rembrandt im Vanemuine Theatre aufgeführt. „In der Oper Rembrandt“, schrieb der Komponist, „wollte ich die Tragödie des Kampfes eines brillanten Künstlers mit einer selbstsüchtigen und gierigen Welt zeigen, die Qual kreativer Knechtschaft, spiritueller Unterdrückung.“ Dem Jahrestag der Großen Oktoberrevolution 60 widmete Kapp das monumentale Oratorium Ernst Telman (1977, Art. M. Kesamaa).

Eine besondere Seite im Schaffen von Kapp bilden Werke für Kinder – die Opern Das Wintermärchen (1958), Das außerordentliche Wunder (1984, nach dem Märchen von GX Andersen), Das Unglaublichste, das Ballett Die goldenen Spinner (1956), die Operette „Assol“ (1966), das Musical „Kornblumenwunder“ (1982), sowie viele Instrumentalwerke. Zu den Werken der letzten Jahre gehören „Welcome Overture“ (1983), die Kantate „Victory“ (am Bahnhof M. Kesamaa, 1983), das Concerto für Cello und Kammerorchester (1986) usw.

Kapp hat sich in seinem langen Leben nie auf musikalische Kreativität beschränkt. Als Professor am Konservatorium Tallinn bildete er so berühmte Komponisten wie E. Tamberg, H. Kareva, H. Lemmik, G. Podelsky, V. Lipand und andere aus.

Kapps gesellschaftliche Aktivitäten sind vielfältig. Er fungierte als einer der Organisatoren des Estnischen Komponistenverbandes und war viele Jahre Vorsitzender seines Vorstandes.

M. Komissarskaja