Paul Paray |

Paul Paray

Paul Pare ist einer der Musiker, auf die Frankreich zu Recht stolz ist. Sein ganzes Leben ist dem Dienst an seiner heimischen Kunst gewidmet, dem Dienst an seiner Heimat, deren leidenschaftlicher Patriot der Künstler ist. Der zukünftige Dirigent wurde in die Familie eines provinziellen Laienmusikers hineingeboren; sein Vater spielte Orgel und leitete den Chor, in dem sein Sohn bald aufzutreten begann. Ab seinem neunten Lebensjahr studierte der Junge Musik in Rouen und trat hier als Pianist, Cellist und Organist auf. Sein vielseitiges Talent wurde während der Studienjahre am Pariser Konservatorium (1904-1911) unter solchen Lehrern wie Ks. Leroux, P. Vidal. 1911 wurde Pare für die Kantate Janica mit dem Prix de Rome ausgezeichnet.

Während seiner Studienzeit verdiente Pare seinen Lebensunterhalt mit dem Cellospielen am Sarah Bernard Theatre. Später, während des Militärdienstes, stand er zunächst an der Spitze des Orchesters – allerdings war es die Blaskapelle seines Regiments. Dann folgten die Jahre des Krieges, der Gefangenschaft, aber schon damals versuchte Pare Zeit zu finden, um Musik und Komposition zu studieren.

Nach dem Krieg gelang es Paré nicht sofort, eine Stelle zu finden. Schließlich wurde er eingeladen, ein kleines Orchester zu dirigieren, das im Sommer in einem der Pyrenäen-Resorts auftrat. Zu dieser Gruppe gehörten vierzig Musiker der besten Orchester Frankreichs, die zusammenkamen, um zusätzliches Geld zu verdienen. Sie waren begeistert von den Fähigkeiten ihres unbekannten Anführers und überredeten ihn, zu versuchen, die Stelle eines Dirigenten im Lamoureux-Orchester einzunehmen, das damals von dem damals alten und kranken C. Chevillard geleitet wurde. Nach einiger Zeit bekam Pare die Gelegenheit, mit diesem Orchester in der Gaveau Hall zu debütieren und wurde nach einem erfolgreichen Debüt der zweite Dirigent. Er erlangte schnell Berühmtheit und leitete nach dem Tod von Chevillard sechs Jahre lang (1923-1928) das Team. Danach wirkte Pare als Chefdirigent in Monte Carlo und leitete ab 1931 auch eines der besten Ensembles Frankreichs – das Columns Orchestra.

Ende der vierziger Jahre galt Pare als einer der besten Dirigenten Frankreichs. Aber als die Nazis Paris besetzten, trat er aus Protest gegen die Umbenennung des Orchesters (Colonne war Jude) von seinem Amt zurück und ging nach Marseille. Er verließ jedoch bald hier, da er den Befehlen der Eindringlinge nicht gehorchen wollte. Bis zur Freilassung war Pare Mitglied der Widerstandsbewegung, organisierte patriotische Konzerte französischer Musik, bei denen die Marseillaise erklang. 1944 wurde Paul Pare erneut Leiter des wiederbelebten Columns-Orchesters, das er weitere elf Jahre leitete. Seit 1952 leitet er das Detroit Symphony Orchestra in den Vereinigten Staaten.

In den letzten Jahren bricht Pare, der im Ausland lebt, die engen Beziehungen zur französischen Musik nicht ab, tritt oft in Paris auf. Für Verdienste um die heimische Kunst wurde er zum Mitglied des Institute of France gewählt.

Pare war besonders berühmt für seine Aufführungen französischer Musik. Der Dirigentenstil des Künstlers zeichnet sich durch Einfachheit und Majestät aus. „Wie ein ganz großer Schauspieler verwirft er kleine Effekte, um das Werk monumental und schlank zu machen. Er liest die Partitur bekannter Meisterwerke mit der ganzen Einfachheit, Direktheit und der ganzen Raffinesse eines Meisters“, schrieb der amerikanische Kritiker W. Thomson über Paul Pare. Sowjetische Zuhörer lernten Pares Kunst 1968 kennen, als er eines der Konzerte des Pariser Orchesters in Moskau abhielt.

L. Grigorjew, J. Platek, 1969