Gaziza Achmetowna Zhubanova (Gaziza Zhubanova) |

Gaziza Zhubanova

Es gibt ein Sprichwort: „Philosophie beginnt mit Staunen.“ Und wenn ein Mensch, insbesondere ein Komponist, die Überraschung, die Entdeckerfreude nicht erlebt, verliert er viel im poetischen Weltverständnis. G. Zhubanova

G. Zhubanova kann zu Recht als Leiter der Komponistenschule in Kasachstan bezeichnet werden. Mit ihren wissenschaftlichen, pädagogischen und sozialen Aktivitäten leistet sie zudem einen wesentlichen Beitrag zur modernen kasachischen Musikkultur. Die Grundlagen der musikalischen Ausbildung legte der Vater des zukünftigen Komponisten, Akademiker A. Zhubanov, einer der Begründer der kasachischen Sowjetmusik. Die Ausbildung eines unabhängigen musikalischen Denkens erfolgte während seiner Studien- und Aufbaujahre (Gnessin-College, 1945-49 und Moskauer Konservatorium, 1949-57). Intensive kreative Erfahrungen führten zum Violinkonzert (1958), das die erste Seite der Geschichte dieser Gattung in der Republik aufschlug. Die Komposition ist insofern bedeutsam, als sie das Konzept allen nachfolgenden Schaffens klar manifestiert: eine Antwort auf die ewigen Fragen des Lebens, des Lebens des Geistes, gebrochen durch das Prisma der modernen Musiksprache in einer organischen Verbindung mit dem künstlerischen Umdenken des traditionelles musikalisches Erbe.

Das Genrespektrum von Zhubanovas Werk ist vielfältig. Sie schuf 3 Opern, 4 Ballette, 3 Symphonien, 3 Konzerte, 6 Oratorien, 5 Kantaten, über 30 Kammermusikstücke, Lied- und Chorkompositionen, Musik für Performances und Filme. Die meisten dieser Werke zeichnen sich durch philosophische Tiefe und poetisches Verständnis der Welt aus, die nach Ansicht des Komponisten nicht durch Raum und Zeit begrenzt ist. Das künstlerische Denken des Autors bezieht sich sowohl auf die Abgründe der Zeit als auch auf die aktuellen Probleme unserer Zeit. Zhubanovas Beitrag zur modernen kasachischen Kultur ist enorm. Sie nutzt oder führt nicht nur die über viele Jahrhunderte gewachsene nationale Musiktradition ihres Volkes fort, sondern beeinflusst auch maßgeblich die Bildung ihrer neuen Merkmale, die dem ethnischen Bewusstsein der Kasachen des späten XNUMX. Jahrhunderts entsprechen; Bewusstsein, das nicht in seinem eigenen Raum eingeschlossen ist, sondern in den universellen menschlichen Weltkosmos eingeschlossen ist.

Die poetische Welt von Zhubanova ist die Welt der Gesellschaft und die Welt des Ethos mit ihren Widersprüchen und Werten. Solche sind das verallgemeinerte epische Streichquartett (1973); Die Zweite Symphonie mit ihrer Konfrontation zwischen zwei Antiwelten – der Schönheit des menschlichen „Ich“ und sozialen Stürmen (1983); das Klaviertrio „In Erinnerung an Yuri Shaporin“, in dem die Bilder des Lehrers und des künstlerischen „Ich“ auf einer lebhaften psychologischen Parallelität aufgebaut sind (1985).

Als zutiefst nationale Komponistin hat Zhubanova ihr Wort als große Meisterin in Werken wie der symphonischen Dichtung „Aksak-Kulan“ (1954), den Opern „Enlik und Kebek“ (nach dem gleichnamigen Drama von M. Auezov , 1975) und „Kurmangazy“ (1986 ), Symphonie „Zhiguer“ („Energie“, in Erinnerung an seinen Vater, 1973), Oratorium „Letter of Tatyana“ (über den Artikel und die Lieder von Abai, 1983), Kantate „The Tale of Mukhtar Auezov“ (1965), Ballett „Karagoz“ (1987) und andere. Neben einem fruchtbaren Dialog mit der traditionellen Kultur präsentierte der Komponist mit seinen tragischen und unvergesslichen Seiten anschauliche Beispiele für die Auseinandersetzung mit modernen Themen: Das kammermusikalische Gedicht „Tolgau“ (1973) ist dem Andenken an Aliya Moldagulova gewidmet; die Oper Achtundzwanzig (Moskau hinter uns) – zur Leistung der Panfilovites (1981); die Ballette Akkanat (Die Legende vom weißen Vogel, 1966) und Hiroshima (1966) drücken den Schmerz über die Tragödie des japanischen Volkes aus. Die geistige Verstrickung unserer Zeit mit ihren Umwälzungen und Ideenreichtum spiegelte sich in der Trilogie über WI Lenin wider – dem Oratorium „Lenin“ (1969) und den Kantaten „Aral True Story“ („Leninbrief“, 1978), „Lenin mit uns“ (1970).

Zhubanov verbindet erfolgreich kreative Arbeit mit aktiven sozialen und pädagogischen Aktivitäten. Als Rektorin des Alma-Ata-Konservatoriums (1975-87) widmete sie viel Mühe der Ausbildung der modernen Galaxie talentierter kasachischer Komponisten, Musikwissenschaftler und Interpreten. Zhubanova war viele Jahre Vorstandsmitglied des sowjetischen Frauenkomitees und wurde 1988 zum Mitglied des sowjetischen Mercy Fund gewählt.

Die Bandbreite der Probleme, die sich in der Arbeit von Zhubanova manifestiert, spiegelt sich auch in ihrem wissenschaftlichen Interessengebiet wider: in der Veröffentlichung von Artikeln und Essays, in Reden auf unionsweiten und internationalen Symposien in Moskau, Samarkand, Italien, Japan usw Dabei geht es ihr vor allem um die Frage nach den Wegen der Weiterentwicklung der Kultur Kasachstans. „Wahre Tradition lebt in der Entwicklung“, diese Worte drücken sowohl die bürgerliche als auch die kreative Position von Gaziza Zhubanova aus, einer Person mit einem erstaunlich freundlichen Blick sowohl im Leben als auch in der Musik.

S. Amangildina