Francesca Cuzzoni |

Francesca Cuzzoni

Eine der herausragenden Sängerinnen des XNUMX. Jahrhunderts, Cuzzoni-Sandoni, hatte eine Stimme mit einem schönen, weichen Timbre, ihr gelang es gleichermaßen, komplexe Koloraturen und Kantilenenarien zu spielen.

C. Burney zitiert aus den Worten des Komponisten I.-I. Quantz beschreibt die Vorzüge des Sängers wie folgt: „Cuzzoni hatte eine sehr angenehme und helle Sopranstimme, reine Intonation und einen schönen Triller; der Umfang ihrer Stimme umfasste zwei Oktaven – von einem Viertel bis drei Viertel c. Ihr Gesangsstil war einfach und voller Gefühl; Ihre Verzierungen wirkten nicht künstlich, dank der einfachen und präzisen Art, mit der sie sie ausführte; Die Herzen des Publikums eroberte sie jedoch mit ihrem sanften und berührenden Ausdruck. Im Allegro hatte sie keine große Geschwindigkeit, aber sie zeichneten sich durch Vollständigkeit und Geschmeidigkeit der Ausführung aus, poliert und angenehm. Bei all diesen Vorzügen muss man allerdings zugeben, dass sie eher kühl spielte und ihre Figur nicht sehr bühnentauglich war.

Francesca Cuzzoni-Sandoni wurde 1700 in der italienischen Stadt Parma in einer armen Familie des Geigers Angelo Cuzzoni geboren. Sie studierte Gesang bei Petronio Lanzi. Ihr Debüt auf der Opernbühne gab sie 1716 in ihrer Geburtsstadt. Später sang sie mit zunehmendem Erfolg in den Theatern von Bologna, Venedig, Siena.

„Hässlich, mit einem unerträglichen Charakter, fesselte die Sängerin das Publikum dennoch mit ihrem Temperament, ihrer Schönheit des Timbres und ihrer unnachahmlichen Kantilene in der Aufführung des Adagios“, schreibt E. Tsodokov. – Schließlich erhält die Primadonna 1722 eine Einladung von G.-F. Händel und sein Kompagnon Impresario Johann Heidegger treten im Londoner Kingstier auf. Das in der englischen Hauptstadt fest etablierte deutsche Genie versucht mit seinen italienischen Opern das „neblige Albion“ zu erobern. Er leitet die Royal Academy of Music (zur Förderung der italienischen Oper) und konkurriert mit dem Italiener Giovanni Bononcini. Der Wunsch, Cuzzoni zu bekommen, ist so groß, dass sogar der Cembalist des Theaters Pietro Giuseppe Sandoni für sie nach Italien geschickt wird. Auf dem Weg nach London beginnen Francesca und ihr Begleiter eine Affäre, die zu einer frühen Heirat führt. Schließlich kündigt das British Journal am 29. Dezember 1722 die bevorstehende Ankunft der neu geprägten Cuzzoni-Sandoni in England an und vergisst nicht, ihre Gebühr für die Saison zu melden, die 1500 Pfund beträgt (in Wirklichkeit erhielt die Primadonna 2000 Pfund). .

Am 12. Januar 1723 gab die Sängerin ihr London-Debüt in der Uraufführung von Händels Oper Otto, König von Deutschland (Theophane-Partie). Zu Francescas Partnern gehört der berühmte italienische Kastrat Senesino, der wiederholt mit ihr aufgetreten ist. Es folgen Aufführungen in den Uraufführungen von Händels Opern Julius Caesar (1724, Rolle der Cleopatra), Tamerlane (1724, Rolle der Asteria) und Rodelinda (1725, Titelpartie). Künftig sang Cuzzoni Hauptrollen in London – sowohl in Händels Opern „Admet“, „Scipio und Alexander“ als auch in Opern anderer Autoren. Coriolanus, Vespasian, Artaxerxes und Lucius Verus von Ariosti, Calpurnia und Astyanax von Bononcini. Und überall war sie erfolgreich, und die Zahl der Fans wuchs.

Die bekannte Skandaligkeit und Eigensinnigkeit des Künstlers störte Händel nicht, der über ausreichende Entschlossenheit verfügte. Einmal wollte die Primadonna die Arie aus Ottone nicht so aufführen, wie es der Komponist vorschrieb. Händel versprach Cuzzoni sofort, dass er sie im Falle einer kategorischen Absage einfach aus dem Fenster werfen würde!

Nachdem Francesca im Sommer 1725 eine Tochter zur Welt brachte, war ihre Teilnahme an der kommenden Saison fraglich. Die Royal Academy musste einen Ersatz vorbereiten. Händel selbst geht nach Wien, an den Hof Kaiser Karls VI. Hier vergöttern sie eine andere Italienerin – Faustina Bordoni. Dem als Impresario fungierenden Komponisten gelingt es, mit dem Sänger einen Vertrag zu guten finanziellen Konditionen abzuschließen.

„Nachdem Händel in der Person von Bordoni einen neuen „Diamanten“ erworben hatte, erhielt er auch neue Probleme“, bemerkt E. Tsodokov. – Wie kombiniert man zwei Primadonnen auf der Bühne? Schließlich ist Cuzzonis Moral bekannt, und die in zwei Lager gespaltene Öffentlichkeit wird Öl ins Feuer gießen. All dies sieht der Komponist vor, der seine neue Oper „Alexander“ schreibt, in der Francesca und Faustina (für die dies auch ein London-Debüt ist) auf der Bühne zusammentreffen sollen. Für zukünftige Rivalen sind zwei gleichwertige Rollen vorgesehen – die Ehefrauen von Alexander dem Großen, Lizaura und Roxana. Außerdem sollte die Anzahl der Arien gleich sein, in Duetten sollten sie abwechselnd solo gespielt werden. Und Gott bewahre, dass das Gleichgewicht gebrochen wurde! Nun wird deutlich, welche Aufgaben fernab der Musik Händel in seinem Opernschaffen oft zu lösen hatte. Hier ist nicht der Ort, um sich mit der Analyse des musikalischen Erbes des großen Komponisten zu befassen, aber offenbar mit der Meinung jener Musikwissenschaftler, die glauben, dass er, nachdem er sich 1741 von der schweren „Opernlast“ befreit hatte, diese innere Freiheit erlangte was ihm erlaubte, seine eigenen späten Meisterwerke im Oratoriengenre zu schaffen („Messiah“, „Samson“, „Judas Maccabee“, etc.).

Am 5. Mai 1726 fand die Uraufführung von „Alexander“ statt, die ein großer Erfolg wurde. Allein im ersten Monat lief diese Produktion für vierzehn Aufführungen. Senesino spielte die Titelrolle. Auch die Primadonnen sind in Bestform. Es war aller Wahrscheinlichkeit nach das herausragendste Opernensemble der damaligen Zeit. Leider bildeten die Briten zwei Lager unversöhnlicher Primadonnenfans, die Händel so fürchtete.

Komponist I.-I. Quantz war Zeuge dieses Konflikts. „Zwischen den Rollen der beiden Sänger, Cuzzoni und Faustina, bestand eine so große Feindschaft, dass, wenn die Fans des einen zu applaudieren begannen, die Bewunderer des anderen ausnahmslos pfiffen, was dazu führte, dass London für einige Zeit keine Opern mehr aufführte. Diese Sänger hatten so unterschiedliche und auffällige Tugenden, dass sie, wenn die Stammgäste musikalischer Darbietungen nicht Feinde ihrer eigenen Freuden gewesen wären, jeder der Reihe nach applaudiert und ihrerseits ihre verschiedenen Vollkommenheiten genossen hätten. Zum Unglück von ausgeglichenen Menschen, die sich an Talenten erfreuen, wo immer sie zu finden sind, hat die Wut dieser Fehde alle nachfolgenden Unternehmer von der Torheit geheilt, zwei Sänger des gleichen Geschlechts und Talents gleichzeitig hervorzubringen, um Kontroversen hervorzurufen .

Hier ist, was E. Tsodokov schreibt:

„Während des Jahres ging der Kampf nicht über die Grenzen des Anstands hinaus. Die Sänger traten weiterhin erfolgreich auf. Doch die nächste Saison begann mit großen Schwierigkeiten. Erstens sagte Senesino, der es leid war, im Schatten der Rivalität der Primadonnen zu stehen, dass er krank sei und auf den Kontinent ging (für die nächste Saison zurückkehrte). Zweitens erschütterten die undenkbaren Gagen der Stars die finanzielle Situation der Akademieleitung. Sie fanden nichts Besseres, als die Rivalität zwischen Händel und Bononcini zu „erneuern“. Händel schreibt eine neue Oper „Admet, König von Thessalien“, die ein beachtlicher Erfolg wurde (19 Aufführungen pro Spielzeit). Bononcini bereitet auch eine neue Uraufführung vor – die Oper Astianax. Es war diese Produktion, die in der Rivalität zwischen den beiden Stars zum Verhängnis wurde. Wenn zuvor der Kampf zwischen ihnen hauptsächlich von den „Händen“ der Fans ausgetragen wurde und darauf hinauslief, sich bei Auftritten gegenseitig zu buhen und sich gegenseitig in der Presse zu „bewässern“, dann ging es bei der Premiere von Bononcinis neuem Werk in eine „ körperliche“ Phase.

Lassen Sie uns diese skandalöse Uraufführung näher beschreiben, die am 6. Juni 1727 in Anwesenheit der Frau des Prinzen von Wales, Caroline, stattfand, bei der Bordoni die Rolle der Hermine und Cuzzoni die Andromache sangen. Nach dem traditionellen Buhrufen gingen die Partys weiter zum „Katzenkonzert“ und anderen obszönen Dingen; die Nerven der Primadonnen hielten es nicht aus, sie klammerten sich aneinander. Ein einheitlicher Frauenkampf begann – mit Kratzen, Kreischen, Haareziehen. Die verdammten Tigerinnen schlagen sich umsonst. Der Skandal war so groß, dass er zum Abschluss der Opernsaison führte.“

Der Direktor des Drury Lane Theatre, Colley Syber, inszenierte im darauffolgenden Monat eine Farce, in der die beiden Sänger herausgebracht wurden und sich gegenseitig die Dutts zerzausten, und Händel phlegmatisch zu denen sagte, die sie trennen wollten: „Lass es. Wenn sie müde werden, vergeht ihre Wut von selbst.“ Und um das Ende der Schlacht zu beschleunigen, ermutigte er ihn mit lauten Paukenschlägen.

Dieser Skandal war auch einer der Gründe für die Entstehung der berühmten „Opera of the Beggars“ von D. Gay und I.-K. Pepusha im Jahr 1728. Der Konflikt zwischen den Primadonnen zeigt sich in dem berühmten Streitduett zwischen Polly und Lucy.

Ziemlich bald verebbte der Konflikt zwischen den Sängern. Das berühmte Trio trat erneut gemeinsam in Händels Opern Cyrus, King of Persia, Ptolemaios, King of Egypt auf. Aber all dies rettet das „Kingstier“ nicht, die Angelegenheiten des Theaters verschlechtern sich ständig. Ohne den Zusammenbruch abzuwarten, verließen Cuzzoni und Bordoni 1728 London.

Cuzzoni setzt seine Auftritte zu Hause in Venedig fort. Anschließend tritt sie in Wien auf. In der Hauptstadt Österreichs blieb sie aufgrund großer finanzieller Anfragen nicht lange. 1734-1737 sang Cuzzoni erneut in London, diesmal mit der Truppe des berühmten Komponisten Nicola Porpora.

1737 kehrte der Sänger nach Italien zurück und trat in Florenz auf. Seit 1739 tourt sie durch Europa. Cuzzoni tritt in Wien, Hamburg, Stuttgart, Amsterdam auf.

Um die Primadonna ranken sich noch viele Gerüchte. Es wird sogar gemunkelt, dass sie ihren eigenen Ehemann getötet hat. In Holland landet Cuzzoni im Schuldgefängnis. Der Sänger wird nur abends davon befreit. Das Honorar für Theateraufführungen dient der Schuldentilgung.

Cuzzoni-Sandoni starb 1770 in Bologna in Armut und verdiente sein Geld in den letzten Jahren mit der Herstellung von Knöpfen.