Balakirevs Klavierwerk

Balakirev ist einer der Vertreter der „Mighty Handful“, einer Musikgemeinschaft, die die talentiertesten und fortschrittlichsten Menschen ihrer Zeit vereinte. Der Beitrag Balakirews und seiner Mitarbeiter zur Entwicklung der russischen Musik ist unbestreitbar; Viele Traditionen und Kompositions- und Aufführungstechniken wurden im Werk der Komponistengalaxie des späten 19. Jahrhunderts weiter verbessert.

Royal ist ein treuer Verbündeter

Mily Alekseevich Balakirev – russischer Komponist und Pianist

Mily Balakirev wurde in vielerlei Hinsicht zum Nachfolger von Liszts Traditionen im Klavierwerk. Zeitgenossen lobten seine außergewöhnliche Art, Klavier zu spielen und sein tadelloses Klavierspiel, zu dem virtuose Technik und tiefe Einsicht in die Bedeutung des Gespielten und die Stilistik gehörten. Obwohl viele seiner späteren Klavierwerke im Staub der Jahrhunderte verloren gegangen sind, war es dieses Instrument, das ihm gleich zu Beginn seiner Schaffenslaufbahn einen Namen verschaffte.

Für einen Komponisten und Interpreten ist es sehr wichtig, schon in einem frühen Stadium die Möglichkeit zu bekommen, sein Talent zu zeigen und sein Publikum zu finden. Im Fall von Balakirev bestand der erste Schritt darin, auf der Universitätsbühne in St. Petersburg ein Klavierkonzert in fis-Moll aufzuführen. Diese Erfahrung ermöglichte ihm die Teilnahme an kreativen Abenden und öffnete ihm den Weg in die säkulare Gesellschaft.

Überblick über das Klaviererbe

Balakirevs Klavierwerk lässt sich in zwei Sphären unterteilen: virtuose Konzertstücke und Salonminiaturen. Balakirevs virtuose Stücke sind in erster Linie Adaptionen von Themen aus Werken russischer und ausländischer Komponisten oder die Weiterentwicklung volkstümlicher Themen. Zu seinen Federn gehören Adaptionen von Glinkas „Aragonese Jota“, seinem „Schwarzmeermarsch“, Cavatina aus Beethovens Quartett und Glinkas bekanntem „Lied von der Lerche“. Diese Stücke fanden den Ruf des Publikums; Sie nutzten den Reichtum der Klavierpalette in vollem Umfang und waren voller komplexer technischer Techniken, die der Aufführung Helligkeit und ein Gefühl von Spannung verliehen.

Von Forschungsinteresse sind auch Konzertarrangements für Klavier zu 4 Händen, das sind „Prinz Kholmsky“, „Kamarinskaya“, „Aragonese Jota“, „Nacht in Madrid“ von Glinka, 30 russische Volkslieder, Suite in 3 Teilen, das Stück „On der Wolga“.

Merkmale der Kreativität

Als grundlegendes Merkmal von Balakirevs Werk kann vielleicht sein Interesse an Volksthemen und nationalen Motiven angesehen werden. Der Komponist lernte nicht nur die russischen Lieder und Tänze gründlich kennen und ließ deren Motive in sein Werk einfließen, er brachte von seinen Reisen auch Themen aus anderen Nationen mit. Besonders gefielen ihm die Melodien des tscherkessischen, tatarischen und georgischen Volkes sowie der orientalische Geschmack. Dieser Trend ging auch an Balakirevs Klavierwerk nicht vorbei.

„Islamisch“

Balakirevs berühmtestes und noch heute aufgeführtes Klavierwerk ist die Fantasie „Islamey“. Es wurde 1869 geschrieben und gleichzeitig vom Autor aufgeführt. Dieses Stück war nicht nur im Inland, sondern auch im Ausland ein Erfolg. Franz Liszt schätzte es sehr, führte es in Konzerten auf und stellte es seinen vielen Schülern vor.

„Islamey“ ist ein lebendiges, virtuoses Stück, das auf zwei gegensätzlichen Themen basiert. Das Werk beginnt mit einer einstimmigen Zeile zum Thema eines kabardischen Tanzes. Sein energiegeladener Rhythmus verleiht dem musikalischen Material Elastizität und ein Gefühl der kontinuierlichen Weiterentwicklung. Allmählich wird die Struktur komplexer und durch Doppelnoten, Akkorde und Martellato-Techniken bereichert.

Am Höhepunkt angelangt, gibt der Komponist nach einem poetischen Modulationsübergang ein ruhiges orientalisches Thema vor, das er von einem Vertreter des tatarischen Volkes gehört hat. Die Melodiebläser, angereichert mit Verzierungen und wechselnden Harmonien.

Das lyrische Gefühl erreicht allmählich seinen Höhepunkt und bricht von der drängenden Bewegung des ursprünglichen Themas ab. Die Musik bewegt sich mit zunehmender Dynamik und Komplexität der Textur und erreicht am Ende des Stücks ihre Apotheose.

Weniger bekannte Werke

Unter dem Klaviererbe des Komponisten ist seine Klaviersonate in b-Moll aus dem Jahr 1905 erwähnenswert. Sie besteht aus 4 Teilen; Zu den für Balakirev charakteristischen Merkmalen zählen die Rhythmen der Mazurka im zweiten Teil, das Vorhandensein virtuoser Kadenzen sowie der tänzerische Charakter des Finales.

Ein weniger auffälliger Teil seines Klaviererbes besteht aus einzelnen Salonstücken der Spätzeit, darunter Walzer, Mazurkas, Polkas und lyrische Stücke („Dumka“, „Lied vom Gondoliere“, „Im Garten“). Sie sagten kein neues Wort in der Kunst, sondern wiederholten lediglich die vom Autor bevorzugten Kompositionstechniken – Variationsentwicklung, Melodie der Themen, mehr als einmal verwendete harmonische Wendungen.

Balakirevs Klavierwerk verdient die besondere Aufmerksamkeit der Musikwissenschaftler, da es die Spuren dieser Zeit trägt. Interpreten können Seiten virtuoser Musik entdecken, die ihnen helfen, die Kunst der Technik am Klavier zu erlernen.