Anatoly Ivanovich Vedernikov (Anatoly Vedernikov) |

Anatoli Wedernikow

Dieser Künstler wird oft als Erziehermusiker bezeichnet. Und zwar zu Recht. Wenn man die Programme seiner Konzerte durchsieht, fällt es nicht schwer, ein bestimmtes Muster zu erkennen: Fast jedes von ihnen hatte eine Neuheit – entweder eine Uraufführung oder eine Wiederaufnahme einer zu Unrecht vergessenen Komposition. Zum Beispiel spielt der Pianist, während er sich systematisch an S. Prokofjew wendet, auch jene Werke, die relativ selten auf der Konzertbühne erscheinen, zum Beispiel die Stücke „Gedanken“, das Vierte Konzert (zum ersten Mal in unserem Land), seine eigene Bearbeitung des Scherzos aus der Fünften Sinfonie.

Wenn wir uns an die Uraufführungen der sowjetischen Klavierliteratur erinnern, können wir hier die Sonaten von G. Ustvolskaya, N. Sidelnikov, „Sieben Konzertstücke“ von G. Sviridov, „Das ungarische Album“ von G. Frid nennen. „Anatoly Vedernikov“, betont L. Polyakova, „ist ein nachdenklicher Interpret, der die sowjetische Musik liebt und sich an die Welt ihrer Bilder zu gewöhnen weiß.“

Es war Vedernikov, der unserem Publikum viele Beispiele ausländischer Musik des XNUMX. Jahrhunderts vorstellte – verschiedene Werke von P. Hindemith, A. Schönberg, B. Bartok, K. Shimanovsky. B. Martin, P. Wladigerow. Im klassischen Bereich gilt das Hauptaugenmerk des Künstlers wohl vor allem den Werken von Bach, Mozart, Schumann, Debussy.

Zu den besten Leistungen des Pianisten gehört die Interpretation von Bachs Musik. In der Rezension der Zeitschrift Musical Life heißt es: „Anatoly Vedernikov erweitert mutig das klanglich-dynamische Arsenal des Klaviers, nähert sich entweder dem gleichmäßig klingenden Klang des Cembalo oder der vielfarbigen Orgel und beherbergt sowohl das feinste Pianissimo als auch das kraftvolle Forte … sein Spiel ist es geprägt von strengem Geschmack, fehlendem Kalkül bis hin zu äußerlichem Prunk … Vedernikovs Interpretation betont die weise Aufklärung von Bachs Musik und die Strenge ihres Stils.“ Dabei spielt er bewusst selten die „üblichen“ Werke von Chopin, Liszt, Rachmaninow. Das ist das Lager seines Talents.

„Der begabte Musiker Anatoly Vedernikov verfügt über eine brillante und originelle Darbietungsfähigkeit und eine hervorragende Beherrschung des Instruments“, schrieb N. Peiko. „Die stilsicheren Programme seiner Konzerte zeugen von strengem Geschmack. Ihr Ziel ist es nicht, die technischen Errungenschaften des Interpreten zu zeigen, sondern die Zuhörer mit Werken vertraut zu machen, die auf unserer Konzertbühne relativ selten aufgeführt werden.

Natürlich ziehen nicht nur kognitive Momente Vedernikovs Konzerte an. Laut dem Kritiker Y. Olenev verbinden sich in seinem Spiel „Logik, Vollständigkeit und sogar eine gewisse Rationalität künstlerischer Ideen auf organische Weise mit seltener Klangbeherrschung, großer pianistischer Freiheit, universeller Technik und tadellosem Geschmack.“ Hinzu kommen die hervorragenden Ensemblequalitäten des Pianisten. Viele erinnern sich an die gemeinsamen Auftritte von Vedernikov und Richter, als sie auf zwei Klavieren Werke von Bach, Chopin, Rachmaninov, Debussy und Bartok aufführten. (Vedernikov studierte wie Richter am Moskauer Konservatorium bei GG Neuhaus und machte dort 1943 seinen Abschluss). Später trat Vedernikov im Duett mit der Sängerin V. Ivanova mit einem Bach-Programm auf. Das Repertoire des Künstlers umfasst mehr als zwei Dutzend Klavierkonzerte.

Etwa 20 Jahre lang setzte der Pianist seine pädagogische Arbeit am Gnessin-Institut, dann am Moskauer Konservatorium fort.

Grigoriev L., Platek Ya.