Zeit |

ital. Tempo, von lat. Tempus – Zeit

Die Geschwindigkeit, mit der sich das musikalische Gefüge eines Werks im Prozess seiner Aufführung oder Präsentation durch das innere Hören entfaltet; wird bestimmt durch die Anzahl der pro Zeiteinheit durchlaufenen metrischen Grundbrüche. Ursprünglich lat. das Wort tempus, wie das Griechische. xronos (chronos), bedeutete eine bestimmte Zeitspanne. Mengen. Im mittleren Alter. In der Mensuralmusik ist Tempus die Dauer eines Brevis, der 3 oder 2 Semibrevis entsprechen kann. Im 1. Fall „T.“ hieß perfekt (perfectum), im 2. – unvollkommen (im-perfectum). Der Satz." ähnlich wie spätere Vorstellungen von ungeraden und geraden Taktarten; daher englisch. der Begriff Zeit, der die Größe bezeichnet, und die Verwendung des Mensuralzeichens C, das das unvollkommene „T.“ anzeigt, um die gebräuchlichste gerade Größe anzuzeigen. In dem Uhrensystem, das den Mensuralrhythmus ersetzte, war T. (italienisches Tempo, französisches Tempo) ursprünglich die Hauptuhr. Uhrschlag, meistens ein Viertel (Semiminima) oder die Hälfte (Minima); 2-Takt-Takt auf Französisch genannt. mesure and 2 temps ist „in 2 Tempi messen“. T. wurde daher als Dauer verstanden, deren Wert die Bewegungsgeschwindigkeit bestimmt (italienisch movimento, französisch mouvement). Übertragen in andere Sprachen (hauptsächlich Deutsch), Italienisch. das Wort Tempo fing an, genau movimento zu bedeuten, und die gleiche Bedeutung wurde dem Russischen gegeben. das Wort „T“. Die neue Bedeutung (die mit der alten verwandt ist, wie der Begriff der Frequenz in der Akustik mit dem Begriff der Periodengröße) ändert nichts an der Bedeutung von Ausdrücken wie L'istesso tempo („dasselbe T.“) , Tempo I („zurück zum Anfangs-T“), Tempo previousnte („zurück zum vorherigen T“), Tempo di Menuetto usw. In all diesen Fällen können Sie anstelle von Tempo movimento einsetzen. Um aber doppelt so schnelles T. anzuzeigen, ist die Bezeichnung doppio movimento notwendig, da doppio tempo doppelte Schlagdauer und folglich doppelt so langsames T bedeuten würde.

Änderung der Bedeutung des Begriffs „T“. spiegelt ein neues Zeitverständnis in der Musik wider, charakteristisch für den Uhrenrhythmus, der um die Wende vom 16. zum 17. Jahrhundert abgelöst wurde. mensural: Vorstellungen von Dauer weichen Vorstellungen von Geschwindigkeit. Dauern und ihre Verhältnisse verlieren ihre Definition und verändern sich durch die Aussagekraft. Schon K. Monteverdi zeichnete sich gegenüber dem mechanisch gleichmäßigen „T. Hände“ („… tempo de la mano“) „T. Affekt der Seele“ („tempo del affetto del animo“); die eine solche Technik erfordernde Stimme wurde in Form einer Partitur veröffentlicht, im Gegensatz zu anderen Stimmen, die nach der Tradition von otd gedruckt wurden. Stimmen (8. Madrigalbuch, 1638), so tritt die Verbindung des „expressiven“ T. mit dem neuen Vertikal-Akkord-Denken deutlich hervor. Ach ausdrücken. viele Autoren dieser Zeit (J. Frescobaldi, M. Pretorius und andere) schreiben sogar über Abweichungen von T.; siehe Tempo rubato. T. ohne solche Abweichungen im Taktrhythmus ist nicht die Regel, sondern ein Sonderfall, der oft besondere Anforderungen stellt. Bezeichnungen („ben misurato“, „streng im ZeitmaYa“, etc.; bereits F. Couperin verwendet zu Beginn des 18. Jahrhunderts die Bezeichnung „mesuré“). Mathematische Genauigkeit wird auch bei der Angabe „a tempo“ nicht vorausgesetzt (vgl. „im Charakter eines Rezitativs, aber im Tempo“ in Beethovens 9. Sinfonie; „a tempo, ma libero“ – „Nächte in den Gärten Spaniens“ von). Herr de Falla). „Normal“ sollte als T. erkannt werden und Abweichungen von der Theorie zulassen. Dauer von Noten innerhalb bestimmter Zonen (HA Garbuzov; siehe Zone); Je emotionaler die Musik jedoch ist, desto leichter werden diese Grenzen überschritten. Im romantischen Aufführungsstil kann, wie Messungen zeigen, der On-Beat die Dauer des Folgenden überschreiten (solche paradoxen Beziehungen werden insbesondere bei der Aufführung von AN Skrjabins eigenem Werk festgestellt), obwohl es keine Hinweise auf Änderungen in T gibt. in den Noten, und die Zuhörer bemerken sie normalerweise nicht. Diese vom Autor angegebenen unbemerkten Abweichungen unterscheiden sich nicht in ihrer Größe, sondern in ihrer psychologischen Bedeutung. Sinn: sie folgen nicht der Musik, sondern werden von ihr vorgegeben.

Sowohl die in den Noten angegebenen als auch die darin nicht angegebenen Gleichmäßigkeitsverletzungen entziehen der Tempoeinheit („Zählzeit“, dt. Dementsprechend geben metronomische Bezeichnungen, die auf den ersten Blick die Dauer von Noten bestimmen, tatsächlich ihre Häufigkeit an: Eine größere Zahl ( = 100 gegenüber = 80) zeigt eine kürzere Dauer an. In der Metronomik ist die Bezeichnung im Wesentlichen die Anzahl der Schläge pro Zeiteinheit und nicht die Gleichheit der Intervalle zwischen ihnen. Komponisten, die sich dem Metronom zuwenden, stellen oft fest, dass sie kein mechanisches benötigen. Einheitlichkeit des Metronoms. L. Beethoven zu seinem ersten Metronom. Hinweis (das Lied „Nord oder Süd“) vermerkte: „Dies gilt nur für die ersten Takte, denn das Gefühl hat sein eigenes Maß, das durch diese Bezeichnung nicht vollständig ausgedrückt werden kann.“

"T. Affekt “(oder„ T. Gefühle “) zerstörte die dem Mensursystem innewohnende Definition. Dauer der Noten (ganzzahlige Wertigkeit, die durch Proportionen geändert werden könnte). Dies führte dazu, dass verbale Bezeichnungen von T notwendig wurden. Sie bezogen sich zunächst weniger auf die Geschwindigkeit als auf das Wesen der Musik, „Affekt“, und waren ziemlich selten (da das Wesen der Musik ohne besondere Anweisungen verstanden werden konnte). Alle R. 18. Jahrhundert definiert. die Beziehung zwischen verbalen Bezeichnungen und Geschwindigkeit, gemessen (wie in der Mensurmusik) an einem normalen Puls (etwa 80 Schläge pro Minute). Die Anweisungen von I. Quantz und anderen Theoretikern können ins Metronomische übersetzt werden. Notation als nächstes. Weg:

Eine Zwischenstellung nehmen Allegro und Andante ein:

Bis zum Beginn des 19. Jahrhunderts wurden diese Verhältnisse der Namen von T. und der Bewegungsgeschwindigkeit nicht mehr eingehalten. Es bestand Bedarf an einem genaueren Geschwindigkeitsmesser, der durch das von IN Meltsel (1816) entworfene Metronom erfüllt wurde. Der große Wert des Metronoms L. Beethoven, KM Weber, G. Berlioz und andere gaben Anweisungen (als allgemeine Richtlinie in T.). Diese Anweisungen beziehen sich, ebenso wie die Definitionen von Quantz, nicht immer auf die Hauptsache. Tempoeinheit: in Krankenwagen T. Konto bh geht mit längeren Dauern ( statt in C, statt в ), in langsamen – kleineren ( и statt in C, statt в ). In der klassischen Musik in langsamem T. bedeutet, dass man auf 4 zählen und dirigieren soll, nicht auf 8 (z. B. den 1. Teil der Sonate für Klavier op. 27 Nr. 2 und die Einleitung zu Beethovens 4. Symphonie). In der Post-Beethoven-Zeit eine solche Abweichung des Kontos von der Hauptsache. metrische Anteile erscheinen überflüssig, und die Bezeichnung wird in diesen Fällen nicht mehr verwendet (Berlioz in der Einleitung der „Fantastischen Symphonie“ und Schumann in den „Symphonischen Etüden“ für Klavier ersetzen das bekannte Original). Metronomische Beethoven-Angaben bzgl. (auch in Größen wie 3/8) bestimmen immer nicht die Hauptsache. metrischer Anteil (Tempoeinheit) und seine Unterteilung (Zähleinheit). Später ging das Verständnis für solche Angaben verloren, und einige T., die von Beethoven angegeben wurden, begannen zu schnell zu erscheinen (z. B. = 120 im 2. Satz der 1. Symphonie, wo T. als . = 40 dargestellt werden sollte). .

Zusammenhang der Namen von T. mit der Geschwindigkeit im 19. Jahrhundert. sind weit von der von Quantz angenommenen Eindeutigkeit entfernt. Mit dem gleichen Namen T. schwerer metric. Aktien (z. B. im Vergleich zu ) erfordern weniger Geschwindigkeit (aber nicht doppelt; wir können davon ausgehen, dass = 80 ungefähr = 120 entspricht). Die verbale Bezeichnung T. weist also nicht so sehr auf Geschwindigkeit hin, sondern auf die „Bewegungsmenge“ – das Produkt aus Geschwindigkeit und Masse (der Wert des 2. Faktors steigt in der romantischen Musik, wenn nicht nur Viertel und Halbe agieren als Tempoeinheiten, aber auch andere musikalische Werte). Die Natur von T. hängt nicht nur von der Hauptsache ab. Puls, aber auch von intralobärer Pulsation (die eine Art „Tempo-Obertöne“ erzeugt), der Größe des Schlags usw. Metronomisch. Geschwindigkeit entpuppt sich als nur einer von vielen Faktoren, die T. ausmachen, deren Wert umso geringer ist, je emotionaler die Musik ist. Alle Komponisten des 19. Jahrhunderts wenden sich seltener dem Metronom zu als in den ersten Jahren nach Mälzels Erfindung. Chopins metronomische Angaben sind nur bis op. 27 (und in posthum erschienenen Jugendwerken mit op. 67 und ohne op.). Wagner lehnte diese Anweisungen ab Lohengrin ab. F. Liszt und I. Brahms verwenden sie fast nie. Im con. 19. Jahrhundert, offensichtlich als Reaktion auf die Leistung. Willkür werden diese Hinweise wieder häufiger. PI Tschaikowsky, der in seinen frühen Kompositionen das Metronom nicht benutzte, kennzeichnet in seinen späteren Kompositionen sorgfältig die Tempi damit. Hauptsächlich eine Reihe von Komponisten des 20. Jahrhunderts. neoklassizistischen Richtung überwiegen die metronomischen T.-Definitionen oft gegenüber verbalen und verdrängen diese manchmal vollständig (siehe zB Strawinskys Agon).

References: Skrebkov SS, Einige Daten zur Agogik der Aufführung des Autors von Skrjabin, in dem Buch: AN Skrjabin. An seinem 25. Todestag, M.-L., 1940; Garbuzov NA, Zonennatur von Tempo und Rhythmus, M., 1950; Nazaikinsky EV, Über das musikalische Tempo, M., 1965; sein eigener, Zur Psychologie der musikalischen Wahrnehmung, M., 1972; Harlap MG, Rhythm of Beethoven, im Buch: Beethoven, Sat. St., Ausgabe. 1, M., 1971; sein eigenes, Uhrensystem des musikalischen Rhythmus, im Buch: Probleme des musikalischen Rhythmus, Sa. Art., M., 1978; Leistung dirigieren. Praxis, Geschichte, Ästhetik. (Editor-Compiler L. Ginzburg), M., 1975; Quantz JJ, Versuch einer Anweisung die Flöte traversiere zu spielen, V., 1752, 1789, Faksimile. Nachdruck, Kassel-Basel, 1953; Berlioz H., Le chef d'orchestre, théorie de son art, P., 1856 .2-1972); Weingartner PF, Uber das Dirigieren, V., 510 (Russische Übersetzung – Weingartner F., Über das Dirigieren, L., 524); Badura-Skoda E. und P., Mozart-Interpretation, Lpz., 1896 ).

MG Harlap