Lyra: Beschreibung des Instruments, Zusammensetzung, Geschichte, Klang, Verwendung, Spieltechnik

Es gibt beliebte Wörter, die verwendet werden, ohne über ihre Herkunft nachzudenken. Gedichte, Komödien, Lieder, Gespräche können lyrisch sein – aber was bedeutet dieser Beiname wirklich? Und woher kommt das verständliche Wort „Lyrik“ in verschiedenen Sprachen?

Was ist eine lira

Das Erscheinen eines spirituellen Epithetons und des Begriffs Menschheit ist den alten Griechen zu verdanken. Die Leier ist ein Musikinstrument, dessen Spielen für die Bürger des antiken Griechenlands zum Grundlehrplan gehörte. Die Anzahl der Saiten auf der klassischen Leier war sieben, entsprechend der Anzahl der Planeten, und symbolisierte die Harmonie der Welt.

Zur Begleitung der Leier wurden solistische epische Kompositionen im Chor öffentlich und Werke kleiner poetischer Formen in einem ausgewählten Kreis gelesen, daher der Name der Gattung der Poesie – Lyrik. Zum ersten Mal wird das Wort Lyra im Dichter Archilochos gefunden – der Fund stammt aus der Mitte des XNUMX. Jahrhunderts vor Christus. Die Griechen verwendeten diesen Begriff, um alle Instrumente der Leierfamilie zu bezeichnen, das berühmteste von ihnen – die Formung, die in der Ilias erwähnt wird, Barbit, Cithara und Helis (was auf Griechisch Schildkröte bedeutet).

Ein uraltes Zupfinstrument mit Saiten, vergleichbar mit der Harfe in der Popularität in der antiken Literatur, ist in der Neuzeit als Emblem der Musikkunst bekannt, ein internationales Symbol von Dichtern und Militärkapellen.

Werkzeuggerät

Die Saitenleier erbte ihre runde Form von den ersten Gegenständen aus Schildpatt. Der flache Körper war mit einer Rindsledermembran bedeckt, die an den Seiten mit zwei Antilopenhörnern oder gebogenen Holzgestellen ausgestattet war. Am oberen Teil der Hörner war eine Querstange angebracht.

An der fertigen Struktur, die wie ein Halsband aussah, zogen sie gleich lange Fäden aus Schafsdärmen oder Hanf, Flachs, nummeriert von 3 bis 11. Sie wurden an der Stange und dem Körper befestigt. Für Aufführungen bevorzugten die Griechen 7-saitige Instrumente. Es gab auch 11-12-saitige und separate 18-saitige Versuchsexemplare.

Im Gegensatz zu den Griechen und Römern verwendeten andere alte mediterrane und nahöstliche Kulturen oft einen viereckigen Resonator.

Spätere nordeuropäische Gegenstücke hatten auch ihre Unterschiede. Die älteste gefundene deutsche Leier stammt aus dem 1300. Jahrhundert, und die skandinavische Rotta stammt aus dem XNUMX. Die mittelalterliche deutsche Rotta wird nach den gleichen Prinzipien wie die hellenischen Beispiele hergestellt, aber der Körper, die Pfosten und die Querstange sind aus massivem Holz geschnitzt.

Geschichte

In Gemälden und antiken Skulpturen werden Apollo, die Musen, Paris, Eros, Orpheus und natürlich der Gott Hermes mit einer Leier dargestellt. Die Griechen schrieben diesem Bewohner des Olymps die Erfindung des ersten Instruments zu. Der Legende nach zog das alte Gotteskind seine Windeln aus und machte sich auf den Weg, heilige Kühe von einem anderen Gott, Apollo, zu stehlen. Nebenbei bastelte das Wunderkind aus einer Schildkröte und Stöcken eine Leier. Als der Diebstahl entdeckt wurde, beeindruckte Hermes Apollo so sehr mit seinem Handwerk, dass er ihm die Kühe überließ und das Musikspielzeug für sich nahm. Daher nennen die Griechen das Kultinstrument apollinisch, im Gegensatz zu den dionysischen Blas-Aulos.

Auf den Artefakten der Völker des Nahen Ostens, Sumer, Rom, Griechenland, Ägypten, erscheint ein Musikinstrument in Form eines Halsbandes unter dem Namen „Kinnor“ in der Thora. Im sumerischen Bundesstaat Ur wurden in den Gräbern alte Leiern aufbewahrt, eine davon mit Spuren von 11 Pflöcken. In Schottland wurde ein Element eines 2300 Jahre alten ähnlichen Instruments gefunden, das wie ein Saitenhalter aussieht. Die Leier gilt als gemeinsamer Vorfahre einer Reihe moderner Saiteninstrumente.

Die richtigen

Dank Homers Gedichten sind Details darüber erhalten geblieben, wie Musikinstrumente am Ende des 2. Jahrtausends v. Chr. Am Leben der mykenischen Gesellschaft teilnahmen. Streichmusik wurde bei der gemeinsamen Aufführung von Werken, bei Ehrungen der Götter, gemeinsamen griechischen Feiertagen, Symposien und religiösen Prozessionen verwendet.

Dichter und Chöre führten Werke zur Begleitung der Leier bei Paraden zu Ehren militärischer Siege, Sportwettkämpfe und der Pythischen Spiele auf. Ohne die Begleitung von Dichtern könnten Hochzeitsfeiern, Feste, Weinernte, Bestattungszeremonien, Haushaltsrituale und Theateraufführungen nicht auskommen. Musiker nahmen am wichtigsten Teil des spirituellen Lebens der alten Völker teil – Feiertage zu Ehren der Götter. Dithyramben und andere Lobgesänge wurden zum Zupfen der Saiten vorgelesen.

Das Erlernen des Leierspiels diente der Erziehung einer harmonischen neuen Generation. Aristoteles und Platon betonten die Notwendigkeit der Musik für die Persönlichkeitsbildung. Das Spielen eines Musikinstruments war ein unverzichtbares Element in der Bildung der Griechen.

Wie man die Leier spielt

Es war üblich, das Instrument vertikal oder von Ihnen weg geneigt zu halten, ungefähr in einem Winkel von 45 °. Die Rezitatoren traten im Stehen oder Sitzen auf. Sie spielten mit einem großen Knochenplektrum und dämpften mit ihrer freien Hand andere unnötige Saiten. Am Plektrum war eine Schnur befestigt.

Die Stimmung des antiken Instruments erfolgte nach einer 5-stufigen Skala. Die Technik, die verschiedenen Leiern zu spielen, ist universell – wenn der Musiker ein Saitenzupfinstrument beherrscht, kann er alle spielen. Darüber hinaus wurde der Standard von 7 Saiten in der gesamten Leierfamilie beibehalten.

Multi-String wurde als Exzess verurteilt und führte zu Polyphonie. Vom Musiker der Antike forderten sie Zurückhaltung in der Leistung und strenge Vornehmheit. Das Spielen der Leier stand Männern und Frauen zur Verfügung. Das einzige Geschlechterverbot betraf eine Kithara mit massivem Holzkasten – nur Jungen durften studieren. Sänger mit Kitharas (Kifaroden) sangen Homers Gedichte und andere hexametrische Verse zu speziell entworfenen melodischen Kompositionen – Nomen.