Kurt Masur |

Kurt Masur

Seit 1958, als dieser Dirigent zum ersten Mal die UdSSR besuchte, ist er fast jedes Jahr mit uns aufgetreten – sowohl mit unseren Orchestern als auch am Spieltisch des Komischen Operntheaters während dessen Tournee durch die UdSSR. Allein dies zeugt von der Anerkennung, die Mazur beim sowjetischen Publikum errang, das sich, wie es heißt, auf den ersten Blick in ihn verliebte, zumal der attraktive und elegante Dirigentenstil des Künstlers durch eine charmante Erscheinung ergänzt wird: eine große, stattliche Gestalt , „pop“ im besten Sinne des Wortes erscheinen. Und das Wichtigste – Mazur hat sich als eigenartiger und tiefgründiger Musiker etabliert. Nicht ohne Grund schrieb der Komponist A. Nikolaev nach seiner ersten Tournee in die UdSSR: „Lange Zeit war es nicht mehr möglich, ein so perfektes Spiel des Staatlichen Sinfonieorchesters der UdSSR zu hören, wie unter der Leitung dieses Dirigenten .“ Und acht Jahre später bemerkte ein anderer Rezensent in derselben Zeitschrift „Soviet Music“, dass „der natürliche Charme, der ausgezeichnete Geschmack, die Herzlichkeit und das „Selbstvertrauen“ seines Musizierens ihn in den Herzen von Orchesterkünstlern und Zuhörern beliebt machen“.

Mazurs gesamte Karriere als Dirigent entwickelte sich äußerst schnell und glücklich. Er war einer der ersten Dirigenten, die in der jungen Deutschen Demokratischen Republik aufgewachsen sind. 1946 trat Mazur in die Leipziger Musikhochschule ein, wo er Dirigieren bei G. Bongarz studierte. Bereits 1948 erhielt er ein Engagement am Theater der Stadt Halle, wo er drei Jahre wirkte. Seine erste Aufführung im Jahr 1949 war Mussorgskys Bilder einer Ausstellung. Dann wird Mazur zum ersten Dirigenten des Theaters Erfurt ernannt; hier begann seine Konzerttätigkeit. Das Repertoire des jungen Dirigenten wurde Jahr für Jahr bereichert. „Die Macht des Schicksals“ und „Die Hochzeit des Figaro“, „Meerjungfrau“ und „Tosca“, klassische Symphonien und Werke zeitgenössischer Autoren … Schon damals erkennen Kritiker Mazur als Dirigenten mit unbestrittener Zukunft an. Und bald begründete er diese Prognose mit seiner Tätigkeit als Chefdirigent des Opernhauses in Leipzig, Dirigent der Dresdner Philharmonie, „Generalmusikdirektor“ in Schwerin und schließlich als Chefdirigent der Komischen Oper in Berlin.

Dass W. Felsenstein Mazur einlud, sich seinem Stab anzuschließen, erklärt sich nicht nur aus dem gestiegenen Ansehen des Dirigenten, sondern auch aus seiner interessanten Tätigkeit im Musiktheater. Darunter die deutschen Erstaufführungen der Opern „Hari Janos“ von Kodai, „Romeo und Julia“ von G. Zoetermeister, „Aus dem Totenhaus“ von Jakaczek, die Wiederaufnahme der Opern „Radamist“ von Händel und „Joy and Love“. “ von Haydn, Inszenierungen von „Boris Godunov“ von Mussorgsky und „Arabella“ von R. Strauss. In der Komish Oper fügte Mazur dieser beeindruckenden Liste eine Reihe neuer Werke hinzu, darunter die Produktion von Verdis Otello, die dem sowjetischen Publikum bekannt ist. Auch auf der Konzertbühne veranstaltete er viele Uraufführungen und Wiederaufnahmen; darunter neue Werke deutscher Komponisten – Eisler, Chilensek, Tilman, Kurz, Butting, Herster. Gleichzeitig sind seine Repertoiremöglichkeiten jetzt sehr breit: Nur in unserem Land führte er Werke von Beethoven, Mozart, Haydn, Schumann, R. Strauss, Respighi, Debussy, Strawinsky und vielen anderen Autoren auf.

Seit 1957 tourte Mazur ausgiebig außerhalb der DDR. Er trat erfolgreich in Finnland, den Niederlanden, Ungarn, der Tschechoslowakei und einer Reihe anderer Länder auf.

L. Grigorjew, J. Platek, 1969