Harmonie in der Musik: Dur und Moll

Unsere nächste Ausgabe widmet sich einem Phänomen wie lad. Wir werden versuchen, die folgenden Fragen zu beantworten: Was ist ein Modus in der Musik, wie kann dieser Begriff definiert werden und welche Arten von musikalischen Modi gibt es?

Was ist also Ärger? Erinnern Sie sich, was dieses Wort außerhalb der Musik bedeutet? Im Leben sagen sie manchmal über Menschen, dass sie miteinander auskommen, das heißt, sie sind Freunde, verstehen sich und helfen sich gegenseitig. Auch in der Musik müssen Töne miteinander auskommen, harmonieren, sonst wird es kein Lied, sondern eine durchgehende Kakophonie. Es stellt sich heraus, dass Harmonie in der Musik Klänge sind, die freundlich zueinander sind.

Fret-Grundlagen

Es gibt viele Sounds in dem Lied und sie sind unterschiedlich. Es gibt Klänge, die sind stabil – tragend, und es gibt instabile – bewegend. Um Musik zu machen, braucht es beide, die sich abwechseln und gegenseitig helfen müssen.

Der Bau von Musik kann mit dem Bau einer Backsteinmauer verglichen werden. Da zwischen ihnen eine Mauer aus Ziegeln und Zement besteht, entsteht ein Lied nur dann, wenn es stabile und instabile Klänge gibt.

Gleichmäßige Klänge bringen Ruhe in die Musik, sie verlangsamen die aktive Bewegung, sie beenden meist ein Musikstück. Instabile Klänge werden für die Entwicklung benötigt; sie führen die Entwicklung der Melodie ständig von stabilen Klängen weg und wieder zu ihnen zurück. Alle instabilen Töne neigen dazu, sich in stabile zu verwandeln, und stabile wiederum, so wie Magnete instabile anziehen.

Warum arbeiten stabile und instabile Klänge so unermüdlich zusammen? Um irgendein Lied zu bekommen – lustig oder traurig. Das heißt, die Klänge des Bunds können auch die Stimmung der Musik beeinflussen, sie scheinen die Melodien in verschiedene emotionale Schattierungen zu mähen.

Bundarten: Dur und Moll

Ein Modus ist also immer ein ganzes Team von Sounds, die unermüdlich daran arbeiten, Songs in allen möglichen Stimmungen zu erschaffen. Es gibt viele Modi in der Musik, aber es gibt zwei der wichtigsten. Sie heißen Dur und Moll.

Die Dur-Tonleiter oder einfach Dur ist der Ton von Licht und Spaß. Es eignet sich zum Erstellen von fröhlicher, fröhlicher und fröhlicher Musik. Die Moll-Tonleiter oder einfach Moll ist der Meister trauriger und nachdenklicher Musik.

Der Dur-Modus ist eine helle Sonne und ein klarer blauer Himmel, und der Moll-Modus ist ein scharlachroter Sonnenuntergang und die Gipfel eines Fichtenwaldes, die sich darunter verdunkeln. Die Durschuppe ist das hellgrüne Frühlingsgras auf dem Rasen, das die graue Ziege mit großem Vergnügen frisst. Der Nebenmodus ist, abends vom Fenster aus zuzusehen, wie Herbstblätter fallen und Herbstregenkristalle tropfen. Schönheit kann unterschiedlich sein, und Dur und Moll – zwei Künstler, die bereit sind, mit ihren Klängen jedes Bild zu malen.

TRINKGELD. Wenn Sie mit Kindern arbeiten, ist es hilfreich, mit Bildern zu arbeiten. Zeigen Sie dem Kind eine Reihe von Bildern, lassen Sie es sich vorstellen, wie sie klingen könnten – Dur oder Moll? Die fertige Kollektion können Sie bei uns herunterladen. Als kreative Aufgabe kann dem Kind angeboten werden, eine eigene Galerie von Haupt- und Nebenbildern zu erstellen. Dies weckt seine kreative Vorstellungskraft.

EINE AUSWAHL VON BILDERN „DURCH UND KLEIN“ – DOWNLOAD

So bekannte Lieder wie „Ein Weihnachtsbaum wurde im Wald geboren“, die feierliche Hymne der Russischen Föderation, und das sonnige „Lächeln“ wurden in großer Tonleiter komponiert. Die Lieder „Ein Grashüpfer saß im Gras“ und „Eine Birke stand im Feld“ sind in Moll komponiert.

QUIZ. Hören Sie zwei Musikstücke. Dies sind zwei Tänze aus dem „Kinderalbum“ von Pjotr ​​Iljitsch Tschaikowsky. Ein Tanz heißt „Walzer“, der andere – „Mazurka“. Welche ist Ihrer Meinung nach in Dur und welche in Moll?

Fragment Nr. 1 „Walzer“

Fragment Nr. 2 „Mazurka“

Richtige Antworten: „Walzer“ ist Dur-Musik und „Mazurka“ ist Moll.

Schlüssel und Gamma

Dur- und Moll-Tonarten können aus jedem musikalischen Klang gebildet werden – aus do, aus re, aus mi usw. Dieser erste, wichtigste Klang wird als Tonika in der Harmonie bezeichnet. Und die Höhenposition des Bundes, die ihn mit einer Art Tonika verbindet, wird mit dem Wort „Tonalität“ bezeichnet.

Jede Tonalität sollte irgendwie heißen. Eine Person hat einen Vornamen und einen Nachnamen, und eine Tonart hat den Namen der Tonika und des Modus, die auch zu einem Namen kombiniert werden können. Zum Beispiel C-Dur (der Ton DO ist das Tonikum, also der Hauptton, der Kapitän der Mannschaft, daraus wird ein Bund gebaut, und der Bund ist Dur). Oder ein anderes Beispiel: D-Moll ist eine Moll-Tonleiter ab dem Ton PE. Andere Beispiele: E-Dur, F-Dur, g-Moll, a-Moll usw.

DIE AUFGABE. Versuchen Sie, sich selbst einen Namen für den Schlüssel auszudenken. Nehmen Sie irgendein Tonikum und irgendeinen Bund, stellen Sie es zusammen. Was hast du bekommen?

Wenn Sie alle Töne der Tonart ordnen, beginnend mit der Tonika, erhalten Sie eine Tonleiter. Die Skala beginnt mit dem Tonikum und endet damit. Die Skalen heißen übrigens genauso wie die Tasten. Beispielsweise beginnt die e-Moll-Tonleiter mit der Note MI und endet mit der Note MI, die G-Dur-Tonleiter beginnt mit der Note S und endet mit derselben Note. Verstehst du? Hier ein musikalisches Beispiel:

Aber woher kommen Kreuz und Be in diesen Tonleitern? Lassen Sie uns weiter darüber sprechen. Es stellt sich heraus, dass Dur- und Moll-Tonleitern ihre eigene spezielle Struktur haben.

Struktur in großen Tonleitern

Um eine Dur-Tonleiter zu erhalten, müssen Sie nur acht Klänge nehmen und sie aneinanderreihen. Aber nicht alle Töne passen zu uns. Wie wählt man die richtigen aus? Sie wissen, dass der Abstand zwischen den Schritten einen halben Ton oder einen ganzen Ton betragen kann. Für eine Dur-Tonleiter ist es also notwendig, dass der Abstand zwischen ihren Tönen der Formel entspricht: Ton-Ton, Halbton, Ton-Ton-Ton, Halbton.

Beispielsweise beginnt die C-Dur-Tonleiter mit der Note DO und endet mit der Note DO. Zwischen dem Laut DO und RE ist ein ganzer Ton, zwischen RE und MI ist auch ein Ton, und zwischen MI und FA ist es nur ein halber Ton. Weiter: zwischen FA und SOL, SOL und LA, LA und SI für einen Ganzton, zwischen SI und oberem DO – nur einen Halbton.

Lassen Sie uns mit Tönen und Halbtönen umgehen

Wenn Sie vergessen haben, was Töne und Halbtöne sind, wiederholen wir es. Ein Halbton ist der kürzeste Abstand von einer Note zur nächsten. Die Klaviertastatur zeigt uns die Halbtöne zwischen den Tönen sehr deutlich. Wenn Sie alle Tasten hintereinander spielen, ohne Weiß oder Schwarz zu überspringen, dann gehen wir beim Übergang von einer Taste zur nächsten nur einen Halbton zurück.

Wie Sie sehen können, kann ein Halbton gespielt werden, indem Sie von einer weißen Taste zur nächsten schwarzen Taste gehen oder von einer schwarzen zu einer weißen Taste, die direkt daneben liegt. Außerdem, die nur zwischen „weißen“ Tönen gebildet werden: Das sind MI-FA und SI-DO.

Ein Halbton ist ein Halbton, und wenn Sie die beiden Hälften wieder zusammenfügen, erhalten Sie etwas Ganzes, Sie erhalten einen Ganzton. Auf einer Klaviertastatur lassen sich ganze Töne leicht zwischen zwei benachbarten weißen Tasten finden, wenn sie durch eine schwarze getrennt sind. Das heißt, DO-RE ist ein Ton und RE-MI ist auch ein Ton, aber MI-FA ist kein Ton, es ist ein Halbton: nichts trennt diese weißen Tasten.

Um einen ganzen Ton von der Note MI in einem Paar zu erhalten, müssen Sie nicht einen einfachen FA nehmen, sondern FA-SHARP, dh einen weiteren Halbton hinzufügen. Oder Sie können den FA verlassen, aber dann müssen Sie den MI senken, den MI-FLAT nehmen.

Was die schwarzen Tasten betrifft, so sind sie auf dem Klavier in Gruppen angeordnet – zwei oder drei. Innerhalb der Gruppe sind also auch zwei benachbarte schwarze Tasten um einen Ton voneinander entfernt. Zum Beispiel sind C-SHARP und D-SHARP sowie G-FLAT und A-FLAT alles Kombinationen von Noten, die uns ganze Töne geben.

Aber in großen Lücken zwischen Gruppen von schwarzen „Knöpfen“, dh wo zwei weiße Tasten zwischen zwei schwarzen Tasten platziert sind, beträgt der Abstand eineinhalb Töne (drei Halbtöne). Zum Beispiel: von MI nach Fis oder von SI nach Cis.

Weitere Details zu Tönen und Halbtönen finden Sie im Artikel Vorzeichen.

Aufbau von großen Tonleitern

In der Dur-Tonleiter sollten die Töne also so angeordnet werden, dass zwischen ihnen erst zwei Töne, dann Halbtöne, dann drei Töne und wieder ein Halbton liegen. Lassen Sie uns als Beispiel die D-Dur-Tonleiter konstruieren. Zuerst machen wir ein „Leerzeichen“ – wir schreiben Noten in einer Reihe vom unteren Ton-PE zum oberen PE. Tatsächlich ist in D-Dur der Klang PE das Tonikum, die Tonleiter muss damit beginnen und damit enden.

Und jetzt müssen Sie „die Beziehung herausfinden“ zwischen den Klängen und sie mit der Dur-Tonleiter-Formel in Einklang bringen.

• Zwischen RE und MI ist ein ganzer Ton, hier ist alles in Ordnung, weiter geht's.
• Zwischen MI und FA liegt ein Halbton, aber an dieser Stelle sollte laut Formel ein Ton stehen. Wir glätten es – indem wir den Ton des FA erhöhen, fügen wir der Entfernung einen weiteren Halbton hinzu. Wir erhalten: MI und F-SHARP – ein Ganzton. Jetzt bestellen!
• F-SHARP und SALT geben uns einen Halbton, der gerade an dritter Stelle stehen sollte. Es stellt sich heraus, dass wir die FA-Note nicht umsonst angehoben haben, dieses Kreuz war uns immer noch nützlich. Mach weiter.
• SOL-LA, LA-SI sind Ganztöne, wie es laut Formel sein soll, wir lassen sie unverändert.
• Die nächsten beiden Töne SI und DO sind Halbtöne. Sie wissen bereits, wie man es begradigt: Sie müssen den Abstand vergrößern – setzen Sie ein Kreuz vor DO. Wenn es notwendig wäre, den Abstand zu verringern, würden wir es flach legen. Verstehst du das Prinzip?
• Die letzten Töne – Cis und RE – sind ein Halbton: was Sie brauchen!

Was haben wir am Ende? Es stellt sich heraus, dass es in der D-Dur-Tonleiter zwei Kreuze gibt: F-SHARP und C-SHARP. Verstehen Sie jetzt, woher sie kamen?

Ebenso können Sie Dur-Tonleitern aus beliebigen Sounds erstellen. Und auch dort erscheinen entweder Kreuze oder Bess. Beispielsweise gibt es in F-Dur ein B (SI-FLAT) und in C-Dur bis zu fünf Kreuze (DO, RE, FA, SOL und A-SHARP).

Sie können Tonleitern nicht nur aus den „weißen Tasten“, sondern auch aus abgesenkten oder angehobenen Tönen bauen. Vergessen Sie nicht, die Ihnen bekannten Zeichen zu berücksichtigen. Beispielsweise ist die Es-Dur-Tonleiter eine Tonleiter mit drei Bs (MI-Dur selbst, A-Dur und B-Dur), und die Fis-Dur-Tonleiter ist eine Tonleiter mit sechs Kreuzen (alle Kreuze außer Cis). ).

Die Struktur der Moll-Tonleiter

Hier ist das Prinzip fast dasselbe wie bei Dur-Tonleitern, nur die Formel für den Aufbau der Moll-Tonleiter ist etwas anders: Ton, Halbton, Ton-Ton, Halbton, Ton-Ton. Indem Sie diese Folge von Tönen und Halbtönen anwenden, können Sie leicht eine Moll-Tonleiter erhalten.

Wenden wir uns den Beispielen zu. Lassen Sie uns aus der Note SALT eine Moll-Tonleiter bauen. Schreiben Sie zuerst einfach alle Noten in der Reihenfolge von G bis G auf (vom unteren Grundton bis zu seiner Wiederholung oben).

Als nächstes betrachten wir die Abstände zwischen den Tönen:

• Zwischen SALT und LA – ein ganzer Ton, wie er laut Formel sein soll.
• Weiter: LA und SI sind auch ein Ton, aber an dieser Stelle wird ein Halbton benötigt. Was zu tun ist? Es ist notwendig, den Abstand zu verringern, dazu senken wir den SI-Ton mit Hilfe einer Wohnung. Hier haben wir das erste Zeichen – B-Dur.
• Außerdem brauchen wir laut Formel zwei Ganztöne. Zwischen den Klängen B und DO sowie DO und RE ist genau so ein Abstand, wie er sein sollte.
• Weiter: RE und MI. Zwischen diesen Noten liegt ein Ganzton, aber es wird nur ein Halbton benötigt. Auch hier kennen Sie bereits die Behandlung: Wir senken die Note MI ab und erhalten einen Halbton zwischen RE und MI-FLAT. Hier ist das zweite Zeichen für Sie!
• Wir prüfen den letzten: Wir brauchen noch zwei ganze Töne. MI FLAT mit FA ist ein Ton, und FA mit SA ist auch ein Ton. Alles ist ok!

Was hast du am Ende bekommen? Es gibt zwei Bes in der G-Moll-Tonleiter: SI-FLAT und MI-FLAT.

Zum Üben können Sie mehrere Moll-Tonleitern selbst bauen oder „aufgreifen“: zum Beispiel fis-Moll und a-Moll.

Wie sonst bekommt man eine Moll-Tonleiter?

Dur- und Moll-Tonleitern, die aus derselben Tonika aufgebaut sind, unterscheiden sich nur durch drei Klänge voneinander. Lassen Sie uns herausfinden, was diese Unterschiede sind. Vergleichen wir die Tonleiter C-Dur (keine Vorzeichen) und C-Moll (drei Bs).

Jeder Ton der Skala ist ein Grad. In der Moll-Tonleiter gibt es also im Vergleich zur Dur-Tonleiter drei tiefe Stufen – die dritte, sechste und siebte (mit römischen Ziffern gekennzeichnet – III, VI, VII). Wenn wir also die Dur-Tonleiter kennen, können wir leicht eine Moll-Tonleiter erhalten, indem wir nur drei Töne ändern.

Lassen Sie uns für die Übung mit der Tonart G-Dur arbeiten. In der G-Dur-Tonleiter ist ein Kreuz F-SHARP, was die siebte Stufe der Tonleiter ist.

• Wir senken die dritte Stufe – die Note SI, wir bekommen SI-FLAT.
• Wir senken die sechste Stufe – die Note MI, wir bekommen MI-FLAT.
• Wir senken den siebten Schritt – den Ton Fis. Dieser Ton ist bereits erhöht, und um ihn zu verringern, müssen Sie nur die Erhöhung aufheben, dh das Kreuz entfernen.

Daher gibt es in g-Moll nur zwei Zeichen – SI-FLAT und MI-FLAT, und F-SHARP verschwindet einfach spurlos daraus. Wie Sie sehen können, nichts Kompliziertes.

Stetige und instabile Klänge in Dur

Sowohl in der Dur- als auch in der Moll-Tonleiter gibt es sieben Schritte, von denen drei stabil und vier instabil sind. Die stabilen Stufen sind die erste, dritte und fünfte (I, III, V). Instabil – das ist der ganze Rest – der zweite, vierte, sechste, siebte (II, IV, VI, VII).

Stabile Schritte bilden, wenn sie zusammengefügt werden, einen Tonika-Dreiklang, das heißt einen Dreiklang, der vom ersten Schritt an aus dem Tonikum aufgebaut ist. Das Wort Triade bedeutet einen Akkord aus drei Tönen. Der Tonika-Dreiklang wird mit T53 (in Dur) oder mit einem kleinen Buchstaben t53 (in Moll) abgekürzt.

In der Dur-Tonleiter ist der Tonika-Dreiklang Dur, in der Moll-Tonleiter Moll. So gibt uns ein Dreiklang stabiler Schritte ein vollständiges Bild der Tonalität – ihrer Tonika und ihres Modus. Die Klänge des Tonika-Dreiklangs sind eine Art Leitfaden für Musiker, nach denen sie auf den Beginn des Werkes gestimmt werden.

Betrachten wir als Beispiel stabile und instabile Klänge in D-Dur und in c-Moll.

D-Dur ist eine helle Tonalität mit zwei Kreuzen (FA-SHARP und C-SHARP). Die stabilen Klänge darin sind RE, F-SHARP und LA (die erste, dritte und fünfte Note der Tonleiter), zusammen ergeben sie uns einen tonischen Dreiklang. Die instabilen sind MI, SALT, SI und C-SHARP. Schauen Sie sich das Beispiel an: instabile Stufen sind zur besseren Übersicht schattiert:

C-Moll ist eine Tonleiter mit drei Bs (B-Dur, Es-Dur und A-Dur), sie ist Moll und klingt daher mit einem leichten Hauch von Traurigkeit. Die stabilen Schritte hier sind DO (erster), MI-FLAT (dritter) und G (fünfter). Sie geben uns einen Moll-Tonika-Dreiklang. Die instabilen Schritte sind RE, FA, A-FLAT und B-FLAT.

In dieser Ausgabe haben wir uns also mit musikalischen Konzepten wie Modus, Tonalität und Tonleiter vertraut gemacht, die Struktur von Dur und Moll untersucht und gelernt, wie man stabile und instabile Schritte findet. In den folgenden Ausgaben erfahren Sie, welche Variationen von Dur und Moll und welche anderen Tonarten in der Musik es gibt, und wie Sie Kreuze und Bs in jeder Tonart schnell erkennen können.