Evgeni Alexandrovich Korolev (Evgeni Koroliov) |

Evgeni Koroliov

Evgeny Korolev ist ein einzigartiges Phänomen in der internationalen Musikszene. Er erobert das Publikum nicht mit äußeren Effekten, sondern vermittelt ihr ein tiefes, spirituelles Verständnis der Werke, für deren Aufführung er sein ganzes künstlerisches Potenzial einsetzt.

An der Moskauer Zentralen Musikschule studierte die Musikerin bei Anna Artobolevskaya, außerdem bei Heinrich Neuhaus und Maria Yudina. Dann trat er in das Moskauer Staatliche Tschaikowsky-Konservatorium ein, wo seine Lehrer Lev Oborin und Lev Naumov waren. 1978 zog Korolev nach Hamburg, wo er heute an der Hochschule für Musik und Theater unterrichtet.

Evgeny Korolev ist Gewinner des Grand Prix des Clara-Haskil-Wettbewerbs in Vevey-Montreux (1977) und Gewinner vieler anderer internationaler Wettbewerbe, darunter des Johann-Sebastian-Bach-Wettbewerbs in Leipzig (1968), des Van-Cliburn-Wettbewerbs (1973) und den Johann-Wettbewerb Sebastian Bach in Toronto (1985). Sein Repertoire umfasst Werke von Bach, Wiener Klassik, Schubert, Chopin, Debussy sowie moderne akademische Komponisten – Messiaen und Ligeti. Besonders aber ist der Musiker Bach zugetan: Mit siebzehn Jahren führte er in Moskau das gesamte Wohltemperierte Klavier auf, später – Klavierübungen und Die Kunst der Fuge. Die Aufnahme des letzteren wurde vom Komponisten György Ligeti hoch gelobt, der sagte: „Wenn ich nur eine CD auf eine einsame Insel mitnehmen könnte, würde ich eine von Korolev gespielte Bach-CD wählen: selbst wenn ich hungrig und durstig wäre, würde ich es tun höre es dir immer wieder an, und zwar bis zum letzten Atemzug.“ Evgeny Korolev trat in den größten Konzertsälen auf: Konzerthaus Berlin, Kleiner Saal der Hamburger Philharmonie, Kölner Philharmonie, Tonhalle Düsseldorf, Gewandhaus Leipzig, Herkulessaal München, Verdi-Konservatorium Mailand, das Théâtre des Champs Elysées in Paris und das Teatro Olimpico in Rom.

Er war Gast bei zahlreichen Festivals: Rheingau Musik Festival, Ludwigsburger Schlossfestspiele, Schleswig-Holstein Musik Festival, Montreux Festival, Kuhmo Festival (Finnland), Glenn Gould Groningen Festival, Chopin Festival Warschau, das Frühlingsfestival in Budapest und das Festival Settembre Musica in Turin. Korolev ist außerdem regelmäßiger Gast des italienischen Festivals Ferrara Musica und des Festivals der Internationalen Bachakademie Stuttgart. Im Mai 2005 sang der Musiker die Goldberg-Variationen bei den Salzburger Barockfestspielen.

Zu den jüngsten Auftritten Korolevs gehören Konzerte im Dortmunder Konzerthaus, bei der Bachwoche in Ansbach, bei den Dresdner Musikfestspielen sowie in Moskau, Budapest, Luxemburg, Brüssel, Lyon, Mailand und Turin. Außerdem fand seine Tournee durch Japan statt. Seine Aufführung von Bachs Goldberg-Variationen beim Leipziger Bachfest (2008) wurde von EuroArts für die DVD-Veröffentlichung und von Tokyos NHK für die Fernsehübertragung aufgezeichnet. In der Saison 2009/10 sang der Musiker die Goldberg-Variationen beim Bachfest in Montreal, auf der Bühne der Frankfurter Altoper und im Kleinen Saal der Hamburger Philharmonie.

Als Kammermusiker arbeitet Korolev mit Natalia Gutman, Misha Maisky, dem Aurin Quartett, den Keller- und Prazak-Quartetten zusammen. Mit seiner Frau Lyupka Khadzhigeorgieva tritt er oft im Duett auf.

Korolev hat viele CDs in den Studios TACET, HÄNSSLER CLASSIC, PROFIL sowie im Studio des Hessischen Rundfunks aufgenommen. Seine Aufnahmen von Bachs Werken fanden in der Musikpresse auf der ganzen Welt Anklang. Viele Kritiker setzen seine CDs mit den größten Aufnahmen von Bachs Musik in der Geschichte gleich. Kürzlich veröffentlichte das PROFIL-Studio eine CD mit Haydns Klaviersonaten und das TACET-Studio eine CD mit Chopins Mazurken. Im November 2010 erschien eine CD mit Klavierwerken von Bach, darunter vierhändige, aufgeführt im Duett mit Lyupka Khadzhigeorgieva, arrangiert von Kurtag, Liszt und Korolev.

Für die Konzertsaison 2010/11. Aufführungen sind in Amsterdam (Concertgebouw Hall), Paris (Champs Elysees Theatre), Budapest, Hamburg und Stuttgart geplant.

Quelle: Website des Mariinsky-Theaters