Erich Kleiber |

Erich Kleiber

„Die Karriere Erich Kleibers ist noch weit vom Gipfel entfernt, seine Aussichten sind unklar, und ob dieser chaotische Mann in seiner beispiellosen Entwicklung das Ende erreichen wird, ist allgemein unbekannt“, schrieb der deutsche Kritiker Adolf Weismann 1825, sichtlich verblüfft darüber phänomenalen Aufstieg des Künstlers, der zu diesem Zeitpunkt bereits als „Generalmusikdirektor“ der Berliner Staatsoper fungierte. Zu Recht gab es Anlass zur Verwunderung beim Anblick von Kleibers kurzem, aber zügigem Weg. Ich war beeindruckt von dem außergewöhnlichen Mut des Künstlers, seiner Entschlossenheit und Konsequenz bei der Überwindung von Schwierigkeiten, bei der Herangehensweise an neue Aufgaben.

Kleiber stammt aus Wien, absolvierte das Prager Konservatorium und wurde als Assistenzdirigent am örtlichen Opernhaus angestellt. So erzählt sein jüngerer Kollege Georg Sebastian über den ersten selbstständigen Schritt des Künstlers: „Einmal musste Erich Kleiber (damals noch keine zwanzig Jahre alt) in Wagners Der fliegende Holländer einen plötzlich erkrankten Dirigenten der Prager Oper ersetzen. Als er die Mitte der Partitur erreichte, stellte sich heraus, dass etwa fünfzehn Seiten fest zusammengeklebt waren. Einige der Neider (Theaterszenen wimmeln oft von ihnen) wollten mit einem talentierten jungen Mann einen grausamen Streich spielen. Die Neider haben sich jedoch verkalkuliert. Der Witz hat nicht funktioniert. Der junge Dirigent warf frustriert die Partitur auf den Boden und spielte die gesamte Aufführung auswendig. Dieser denkwürdige Abend markierte den Beginn der glanzvollen Karriere von Erich Kleiber, der bald neben Otto Klemperer und Bruno Walter in Europa einen Ehrenplatz einnahm. Nach dieser Episode ergänzte sich Kleibers „Erfolgsgeschichte“ ab 1912 mit Arbeiten an den Opernhäusern Darmstadt, Elberfeld, Düsseldorf, Mannheim, und schließlich begann er 1923 seine Tätigkeit in Berlin. Die Zeit, als er an der Spitze der Staatsoper stand, war eine wirklich glänzende Ära in ihrem Leben. Unter der Leitung von Kleiber, die Rampe war hier erstmals zu sehen, fanden viele bedeutende moderne Opern statt, darunter Wozzeck von A. Berg und Christoph Kolumbus von D. Milhaud, die deutschen Erstaufführungen von Jenufa von Janacek, Werke von Strawinsky, Krenek und anderen Komponisten . Daneben gab Klaiber aber auch brillante Beispiele für die Interpretation klassischer Opern, insbesondere von Beethoven, Mozart, Verdi, Rossini, R. Strauss und selten aufgeführter Werke von Weber, Schubert, Wagner („Verbotene Liebe“), Lorzing („Die Wilderer"). Und wer zufällig die Operetten von Johann Strauss unter seiner Leitung hörte, behielt für immer einen unvergesslichen Eindruck dieser Aufführungen voller Frische und Noblesse.

Kleiber war damals nicht nur in Berlin tätig, sondern erlangte schnell Weltruhm und tourte durch alle wichtigen Zentren Europas und Amerikas. 1927 kam er zum ersten Mal in die UdSSR und gewann sofort die Sympathie der sowjetischen Zuhörer. Werke von Haydn, Schumann, Weber, Respighi wurden dann in Kleibers Programmen aufgeführt, er dirigierte Carmen im Theater. Eines der Konzerte, die der Künstler ganz der russischen Musik widmete – den Werken von Tschaikowsky, Skrjabin, Strawinsky. „Es stellte sich heraus“, schrieb der Kritiker, „dass Kleiber nicht nur ein exzellenter Musiker mit hervorragenden Orchesterfähigkeiten ist, sondern auch jene Eigenschaft besitzt, die vielen Prominenten fehlt: die Fähigkeit, in den Geist einer fremden Klangkultur einzudringen. Dank dieser Fähigkeit beherrschte Kleiber die von ihm gewählten Partituren perfekt, beherrschte sie so sehr, dass es schien, als stünden wir auf der Bühne einem herausragenden russischen Dirigenten gegenüber.

In der Folge trat Klaiber in unserem Land oft mit verschiedenen Programmen auf und hatte ausnahmslos verdienten Erfolg. Das letzte Mal, dass er die UdSSR bereiste, war 1936, nachdem er Nazideutschland verlassen hatte. Bald darauf ließ sich der Künstler für längere Zeit in Südamerika nieder. Zentrum seiner Tätigkeit war Buenos Aires, wo Klaiber im Musikleben den gleichen herausragenden Platz einnahm wie in Berlin, regelmäßig Auftritte im Colon-Theater leitete und zahlreiche Konzerte gab. Seit 1943 arbeitete er auch in der Hauptstadt Kubas – Havanna. Und 1948 kehrte der Musiker nach Europa zurück. Die großen Städte kämpften förmlich um Klaiber als festen Dirigenten. Aber bis zu seinem Lebensende blieb er Gastmusiker, trat auf dem ganzen Kontinent auf und nahm an allen bedeutenden Musikfestivals teil – von Edinburgh bis Prag. Kleiber konzertierte immer wieder in der DDR, kurz vor seinem Tod dirigierte er Aufführungen in seinem Lieblingstheater – der Deutschen Staatsoper in Berlin, sowie in Dresden.

Die licht- und lebenslustige Kunst Erich Kleibers ist auf vielen Schallplatten festgehalten; Zu den von ihm aufgenommenen Werken gehören die Opern The Free Gunner, The Cavalier of the Roses und eine Reihe bedeutender symphonischer Werke. Demzufolge kann der Zuhörer die besten Eigenschaften des Talents des Künstlers schätzen – seine tiefe Einsicht in die Essenz des Werks, sein Gespür für Form, die feinste Ausarbeitung von Details, die Integrität seiner Ideen und seine Fähigkeit, ihre Umsetzung zu erreichen.

L. Grigoriev, J. Platek