Geschichte des Cembalo

Das Cembalo ist ein glänzender Vertreter der Tastenmusikinstrumente, der Höhepunkt seiner Popularität fiel auf die Zeit des 16. bis 17. Jahrhunderts, als eine beeindruckende Anzahl berühmter Komponisten dieser Zeit darauf spielte.

Dämmerungs- und Sonnenuntergangsinstrument

Die erste Erwähnung des Cembalo geht auf das Jahr 1397 zurück. In der Frührenaissance wurde es von Giovanni Boccaccio in seinem Decameron beschrieben. Bemerkenswert ist, dass das älteste Bild des Cembalos auf das Jahr 1425 datiert ist. Er wurde auf einem Altar in der deutschen Stadt Minden abgebildet. Die Cembali des 16. Jahrhunderts sind uns überliefert, die größtenteils in Venedig, Italien, hergestellt wurden.

In Nordeuropa wurde die Produktion von Cembali ab 1579 von flämischen Handwerkern aus der Familie Rückers aufgenommen. Zu diesem Zeitpunkt erfährt das Design des Instruments einige Änderungen, der Körper wird schwerer und die Saiten werden länger, was eine tiefe Klangfarbe ergibt.

Eine bedeutende Rolle bei der Verbesserung des Instruments spielte die französische Dynastie Blanche, später Taskin. Von den englischen Meistern des XNUMX. Jahrhunderts zeichnen sich die Familien Schudy und Kirkman aus. Ihre Cembali hatten einen Eichenkorpus und zeichneten sich durch einen satten Klang aus.

Leider wurde Ende des 18. Jahrhunderts das Cembalo vollständig durch das Klavier verdrängt. Das letzte Modell wurde 1809 von Kirkman hergestellt. Erst 1896 belebte der englische Meister Arnold Dolmech die Produktion des Instruments wieder. Später wurde die Initiative von den französischen Herstellern Pleyel und Era aufgegriffen, die unter Berücksichtigung der fortschrittlichen Technologien der damaligen Zeit mit der Herstellung des Cembalo begannen. Das Design hatte einen Stahlrahmen, der die enge Spannung dicker Saiten halten konnte.

Meilensteine

Das Cembalo ist ein Zupfinstrument. Seinen Ursprung verdankt es in vielerlei Hinsicht dem griechischen Zupfinstrument Psalterion, bei dem der Ton mittels eines Klaviaturmechanismus mittels Federkiel extrahiert wurde. Eine Person, die Cembalo spielte, wurde Clavierspieler genannt, er konnte erfolgreich Orgel und Clavichord spielen. Das Cembalo galt lange Zeit als Instrument der Aristokratie, da es nur aus Edelhölzern gefertigt wurde. Oft waren Schlüssel mit Schuppen, Schildkrötenpanzern und Edelsteinen eingelegt.

Cembalo-Gerät

Das Cembalo sieht aus wie ein längliches Dreieck. Die horizontal angeordneten Saiten verlaufen parallel zur Klaviaturmechanik. Jede Taste hat einen Jumper-Drücker. Am oberen Teil des Drückers ist eine Langetta angebracht, an der ein Plektrum (Zunge) einer Krähenfeder befestigt ist. Er zupft die Saite, wenn eine Taste gedrückt wird. Oberhalb des Blattes befindet sich ein Dämpfer aus Leder oder Filz, der die Schwingungen der Saite dämpft.

Schalter werden verwendet, um die Lautstärke und die Klangfarbe des Cembalo zu ändern. Bemerkenswert ist, dass ein sanftes Crescendo und Deminuendo auf diesem Instrument nicht realisierbar ist. Im 15. Jahrhundert betrug der Tonumfang des Instruments 3 Oktaven, wobei im unteren Bereich einige chromatische Noten fehlten. Im 16. Jahrhundert wurde der Tonumfang auf 4 Oktaven erweitert, im 18. Jahrhundert hatte das Instrument bereits 5 Oktaven. Ein typisches Instrument des 18. Jahrhunderts hatte 2 Klaviaturen (Manuale), 2 Saitensätze 8` und 1 – 4`, die eine Oktave höher klangen. Sie können einzeln und zusammen verwendet werden und die Klangfarbe nach Belieben zusammenstellen. Auch ein sogenanntes „Lautenregister“ oder nasales Timbre war vorhanden. Um dies zu erreichen, war es erforderlich, eine kleine Dämpfung der Saiten mit Filz- oder Ledernoppen zu verwenden.

Die hellsten Cembalisten sind J. Chambonière, JF Rameau, F. Couperin, LK Daken und viele andere.