Über die russische Rockoper

Der Satz klingt wahrscheinlich attraktiv. Es lockt mit Ungewöhnlichkeit, Ungewöhnlichkeit, Unähnlichkeit. Das sind seine inneren Botschaften. Vielleicht liegt das an den Konzepten der Rockmusik, der Rockkultur, die sofort eine „Protestwelle“ auslösten.

Aber wenn man plötzlich in die Tiefe und das Wesentliche des Themas Rockoper eintauchen muss, dann stellt sich plötzlich heraus, dass es nicht viele Informationen und Musik selbst gibt, sondern im Gegenteil genug Unsicherheit und Nebel.

Unter den ersten fünf

Der Begriff selbst tauchte erstmals in den 60er Jahren des 20. Jahrhunderts in Europa auf und wird mit Pete Townsen (England) in Verbindung gebracht, dem Anführer der Rockgruppe The Who. Auf dem Cover des Albums „Tommy“ standen die Worte „Rock Opera“.

Tatsächlich hat bereits eine andere britische Gruppe diesen Ausdruck verwendet. Aber da das Album von The Who ein großer kommerzieller Erfolg war, wurde Townsen die Urheberschaft übertragen.

Dann gab es „Jesus Christ Superstar“ von E. Webber, ein weiteres Rockopernalbum von The Who, und bereits 1975. Die UdSSR führte ihre eigene Rockoper „Orpheus und Eurydike“ von A. Zhurbin auf.

Zwar definierte A. Zhurbin das Genre seiner Arbeit als Zong-Oper (Liedoper), aber das liegt nur daran, dass das Wort Rock in der UdSSR verboten war. Das waren die Zeiten. Aber Tatsache bleibt: Die vierte Rockoper wurde hier geboren. Und die fünf besten Rockopern der Welt werden durch das berühmte „The Wall“ von Pink Floyd abgeschlossen.

Durch den Igel und durch die Enge…

Erinnern wir uns an das lustige Rätsel: Was passiert, wenn man sich überquert? Die Situation bei der Rockoper ist ungefähr die gleiche. Denn in den 60er und 70er Jahren umfasste die Musikgeschichte der Operngattung insgesamt 370 Jahre, Rockmusik als Stil existierte kaum länger als 20 Jahre.

Aber offenbar waren Rockmusiker sehr mutige Kerle und nahmen alles, was gut klang, selbst in die Hand. Jetzt ist die Wende zum konservativsten und akademischsten Genre gekommen: der Oper. Denn weiter entfernte musikalische Phänomene als Oper und Rockmusik sind schwer zu finden.

Vergleichen wir: In einer Oper spielt ein Symphonieorchester, ein Chor singt, manchmal gibt es ein Ballett, Sänger auf der Bühne führen eine Art Bühnenauftritt auf, und das alles passiert im Opernhaus.

Und in der Rockmusik gibt es eine ganz andere Art von Gesang (nicht akademisch). Elektronischer (Mikrofon-)Sound, E-Gitarren, Bassgitarre (Erfindung von Rockmusikern), elektronische Tasten (Orgeln) und ein großes Schlagzeug. Und jede Rockmusik ist für große, oft offene Räume konzipiert.

Tatsächlich lassen sich Genres nur schwer miteinander verbinden und daher bestehen die Schwierigkeiten bis heute fort.

Erinnern Sie sich, wie alles begann?

Der Komponist A. Zhurbin hat viele akademische Werke (Opern, Ballette, Sinfonien), aber 1974-75 war der 30-jährige Musiker aktiv auf der Suche nach sich selbst und beschloss, sich an einem völlig neuen Genre zu versuchen.

So entstand die Rockoper „Orpheus und Eurydike“, aufgeführt im Opernstudio des Leningrader Konservatoriums. Die Darsteller waren das Ensemble „Singing Guitars“ und die Solisten A. Asadullin und I. Ponarovskaya.

Die Handlung basiert auf dem antiken griechischen Mythos um den legendären Sänger Orpheus und seine Geliebte Eurydike. Es sollte sofort darauf hingewiesen werden, dass eine ernsthafte Handlungsbasis und ein hochwertiger literarischer Text zu charakteristischen Merkmalen künftiger sowjetischer und russischer Rockopern werden werden.

A. Rybnikov und A. Gradsky widmeten ihre Werke dieses Genres den tragischen Ereignissen in Chile im Jahr 1973. Dies sind „Der Stern und Tod von Joaquin Murieta“ (Gedichte von P. Neruda in Übersetzungen von P. Grushko) und „Stadion“. – über das Schicksal des chilenischen Sängers Victor Jara.

„Star“ existiert in Form eines Vinylalbums, es gehörte lange Zeit zum Repertoire von Lenkom M. Zakharov, ein Musikfilm wurde gedreht. „Stadium“ von A. Gradsky wurde auch als Album auf zwei CDs aufgenommen.

Was passiert mit der russischen Rockoper?

Wir müssen uns noch einmal an den „Igel und die Schlange“ erinnern und die Tatsache betonen, dass sich die Erstellung einer Repertoire-Rockoper als sehr schwierig erweist und unter anderem großes Talent vom Autor der Musik erfordert.

Deshalb werden heute auf Theaterbühnen „alte“ sowjetische Rockopern aufgeführt, darunter „Juno und Avos“ von A. Rybnikov, die als eine der besten russischen (sowjetischen) Rockopern bezeichnet werden kann.

Was ist hier los? Rockopern werden seit den 90er Jahren komponiert. Fast 20 davon erschienen, aber auch hier muss sich das Talent des Komponisten irgendwie in der Musik manifestieren. Aber das ist noch nicht der Fall.

Es gibt Versuche, eine Rockoper auf der Grundlage des literarischen Genres Fantasy zu schaffen, aber die Fantasy-Kultur richtet sich an einen begrenzten Hörerkreis und es gibt Fragen zur Qualität der Musik.

In dieser Hinsicht ist eine anekdotische Rock-Tatsache bezeichnend: 1995. Die Gruppe aus dem Gazastreifen komponierte und nahm eine 40-minütige Rock-Punk-Oper „Kashchei the Immortal“ auf. Und da es sich bei allen Musikstücken (bis auf eine) um Coverversionen berühmter Rockkompositionen handelt, weckt die Komposition in Kombination mit einem ordentlichen Aufnahmeniveau und dem charakteristischen einzigartigen Gesang des Interpreten einiges Interesse. Aber wenn da nicht der Straßenvokabular wäre …

Über die Werke der Meister

E. Artemyev ist ein Komponist mit einer hervorragenden akademischen Schule; Elektronische Musik und dann auch Rockmusik liegen ständig in seinem Interessengebiet. Mehr als 30 Jahre lang arbeitete er an der Rockoper „Verbrechen und Strafe“ (nach F. Dostojewski). Die Oper wurde 2007 fertiggestellt, man kann sie jedoch nur im Internet auf Musikseiten kennenlernen. Es kam nie zur Produktion.

A. Gradsky beendete schließlich die große Rockoper „Der Meister und Margarita“ (nach M. Bulgakov). Die Oper hat fast 60 Charaktere und es wurde eine Tonaufnahme gemacht. Aber dann ist es nur eine Detektivgeschichte: Jeder weiß, dass die Oper fertig ist, die Namen der Interpreten sind bekannt (viele sehr berühmte Musiker), es gibt Rezensionen zur Musik (allerdings sehr geizig) und im Internet „von Tag zu Tag“. mit Feuer“ kann man nicht einmal ein Fragment der Komposition finden.

Musikliebhaber behaupten, dass die Aufnahme von „The Master…“ erworben werden kann, allerdings persönlich von Maestro Gradsky und zu Bedingungen, die nicht zur Popularisierung des Werks beitragen.

Zusammenfassend und ein wenig über Musikplatten

Eine Rockoper wird oft mit einem Musical verwechselt, aber sie sind nicht dasselbe. In einem Musical gibt es meist Dialoge und der tänzerische (choreografische) Beginn ist sehr wichtig. In einer Rockoper sind Gesang und Gesangsensemble in Kombination mit Bühnengeschehen die Hauptelemente. Mit anderen Worten: Es ist notwendig, dass die Helden singen und handeln (etwas tun).

In Russland gibt es heute das einzige Rockoper-Theater in St. Petersburg, das jedoch noch immer über keine eigenen Räumlichkeiten verfügt. Das Repertoire basiert auf Rockopernklassikern: „Orpheus“, „Juno“, „Jesus“, 2 Musicals von A. Petrov und Werken von V. Calle, dem musikalischen Leiter des Theaters. Den Titeln nach zu urteilen, dominieren Musicals im Repertoire des Theaters.

Es gibt interessante Musikplatten, die mit der Rockoper verbunden sind:

• „Orpheus und Eurydike“ wurde als Bühnenwerk, das von einer Gruppe am häufigsten aufgeführt wurde, in das Guinness-Buch der Rekorde aufgenommen;
• B. Vivcharovsky (St. Petersburg) ist der einzige geehrte Künstler der Russischen Föderation, der diesen Titel für seine Arbeit in einer Rockoper erhielt;
• „Der Stern und Tod des Joaquin Murrieta“ ist die einzige Rockoper in Russland, die in drei in der Weltpraxis akzeptierten Formen existiert: Album, Aufführung, Film;
• zu Ehren des Lenkom-Stücks „Juno und Avos“ im Jahr 2011. Es wurde eine 1-Neuseeland-Dollar-Gedenksilbermünze ausgegeben.

Es stellt sich heraus, dass die Schaffung und Inszenierung einer Rockoper heute eine sehr schwierige Aufgabe ist und russische Fans dieses Genres daher keine große Wahl haben. Vorerst muss man zugeben, dass es fünf russische (sowjetische) Beispiele für Rockopern gibt, und dann müssen wir abwarten und hoffen.