Стнислав Монюшко (Stanisław Moniuszko) |
Stanislaus Moniuszko
Der hervorragende polnische Komponist S. Moniuszko ist der Schöpfer der nationalen klassischen Oper und der Kammervokaltexte. Seine Arbeit nahm die charakteristischen Merkmale der Volksmusik der Polen, Ukrainer und Weißrussen auf. Moniuszko hatte seit seiner Kindheit die Gelegenheit, die bäuerliche Folklore der slawischen Völker kennenzulernen. Seine Eltern liebten die Kunst, besaßen verschiedene künstlerische Talente. Seine Mutter unterrichtete den Jungen in Musik, sein Vater war Amateurkünstler. Oft wurden Hausaufführungen aufgeführt, und Stanislavs Liebe zum Theater, die aus seiner Kindheit entstand, zog sich durch sein ganzes Leben.
Mit 8 Jahren ging Moniuszko nach Warschau – die Studienjahre beginnen. Er nimmt Unterricht bei dem Organisten und Pianisten A. Freyer. 1830 zog Stanislav nach Minsk, wo er das Gymnasium betrat und bei D. Stefanovich Komposition studierte, und unter seinem Einfluss entschied er sich schließlich, Musik als seinen Beruf zu wählen.
Moniuszko absolvierte seine musikalische Ausbildung in Berlin an der Singakademie (1837-40). Er beherrscht die Arbeit mit Chor und Orchester, bekommt ein vollständigeres Bild der musikalischen (vor allem Opern-) Kultur Europas. In diesen Jahren entstanden die ersten eigenständigen Werke: eine Messe, 2 Streichquartette, Drei Gesänge auf St. A. Mickiewicz, Musik für Aufführungen. 1840-58. Moniuszko lebt in Wilna (Vilnius). Hier, fernab der großen Musikzentren, offenbart sich sein vielseitiges Talent. Er arbeitet als Organist der Johanniskirche (damit verbunden ist die Komposition der Orgellieder unserer Kirche), tritt als Dirigent in Sinfoniekonzerten und am Opernhaus auf, schreibt Artikel und gibt Klavierunterricht. Zu seinen Schülern gehört der russische Komponist C. Cui, einer der Teilnehmer der Mighty Handful. Trotz erheblicher finanzieller Schwierigkeiten arbeitete Moniuszko kostenlos mit ihm zusammen. Die Individualität des Komponisten manifestierte sich zunächst in den Genres Lied und Romanze. 1841 erschien Moniuszkos erstes Liederbuch (insgesamt 12). Die in Wilna entstandenen Lieder bereiteten weitgehend den Stil seiner zukünftigen Opern vor.
Moniuszkos höchste Leistung ist die Oper Pebble. Dies ist eine tragische Geschichte über ein junges Bauernmädchen, das von einem edlen Herrn getäuscht wird. Die Aufrichtigkeit und Wärme der Musik, der melodische Reichtum machten diese Oper besonders beliebt und beliebt bei den Polen. „Pebble“ wurde 1848 in Wilna aufgeführt. Sein Erfolg machte den Provinzorganisten sofort berühmt. Doch nur 10 Jahre später wurde die Oper in einer neuen, deutlich verbesserten Fassung in Warschau aufgeführt. Das Datum dieser Produktion (1. Januar 1858) gilt als Geburtsstunde der polnischen klassischen Oper.
1858 unternahm Moniuszko Auslandsreisen nach Deutschland, Frankreich und in die Tschechische Republik (in Weimar besuchte er F. Liszt). Gleichzeitig wurde der Komponist auf den Posten des Chefdirigenten des Belki-Theaters (Warschau) berufen, den er bis zum Ende seiner Tage innehatte. Außerdem ist Moniuszko Professor am Musikinstitut (1864-72), wo er Komposition, Harmonielehre und Kontrapunkt unterrichtet (unter seinen Schülern ist der Komponist Z. Noskovsky). Moniuszko ist auch Autor der Klavierschule und des Harmonielehrbuchs.
Häufige Auftritte mit Autorenkonzerten in St. Petersburg brachten Moniuszko den russischen Komponisten näher – er war mit M. Gliyaki und A. Dargomyzhsky befreundet. Das Beste aus Moniuszkos Werk ist vor allem mit jenen Genres verbunden, die von dem großen polnischen Klassiker F. Chopin nicht berührt wurden oder von ihm keine bedeutende Entwicklung erfahren haben – mit Oper und Gesang. Moniuszko schuf 15 Opern. Zu seinen besten Werken gehört neben Pebbles auch The Enchanted Castle (The Terrible Yard – 1865). Moniuszko wandte sich oft der komischen Oper (Yavnuta, The Timber Rafter), Ballett (einschließlich Monte Cristo), Operette, Musik für Theaterproduktionen (W. Shakespeares Hamlet, The Robbers) F. Schiller, Varieté von A. Fredro) zu. Ständig zieht den Komponisten und das Genre der Kantate („Milda“, „Niola“) an. In späteren Jahren entstanden 3 Kantaten zu den Worten von A. Mickiewicz: „Geister“ (nach dem dramatischen Gedicht „Dzyady“), „Krim-Sonette“ und „Herrin Tvardovskaya“. Moniuszko führte auch ein nationales Element in die Kirchenmusik ein (6 Messen, 4 „Ostrobramsky-Litaneien“), legte den Grundstein für den polnischen Symphonismus (Programmouvertüren „Märchen“, „Kain“ usw.). Der Komponist schrieb auch Klaviermusik, die hauptsächlich für das Musizieren zu Hause bestimmt war: Polonaisen, Mazurkas, Walzer, 2 Notenhefte der Stücke „Trinkets“.
Besonders wichtig war aber neben der Opernkreativität die Komposition von Liedern (ca. 400), die der Komponist zu Sammlungen – „Home Songbooks“ – zusammenfasste. Ihr Name spricht für sich: Das ist die Musik des Alltags, geschaffen nicht nur für Profis, sondern auch für Musikliebhaber. „Ich erschaffe nichts Neues. Wenn ich durch die polnischen Länder reise, bin ich vom Geist der Volkslieder erfüllt. Aus ihnen fließt, gegen meinen Willen, Inspiration in alle meine Kompositionen. Mit diesen Worten enthüllt Moniuszko das Geheimnis der erstaunlichen „Sozialität“ seiner Musik.
K.Zenkin
Kompositionen:
Opern – Ideal (Ideal, 1841), Carmagnola (Karmaniol, 1840), Yellow cap (Zulta szlafmyca, ca. 1842), Wonderful water (Woda cudowna, 1840er), Ländliche Idylle (Sielanka, 1843, spanisch 1852), Pebbles (1. Aufl ., 1848, Vilnius, 2. Aufl., 1858, Warschau), Betley (comic., 1852), Timber Rafter (Flis, komische Oper, 1858), Gräfin (Hrabina, comic., 1860), Ehrenwort (Verbum nobile , 1861), Enchanted Castle (Schrecklicher Hof; Straszny dwur, 1865), Pariah (Paria, 1869); Operette – Lotterie (Loteria, 1843, Minsk; 1846, Warschau), Rekrutierung (Pobur rekrutуw, 1842), Musikerkampf (Walka muzykуw, 1840er Jahre), Yavnuta oder Gypsies (1. Auflage unter dem Namen Gypsies – Cyganie, 1850, nach 1852 , Vilnius, 2. Auflage unter dem Titel Yavnuta, 1860, Warschau), Beata (Melodram, 1872, Warschau); Ballette – Monte Cristo (1866), Waiting (Na kwaterunku, 1868), Tricks of Satan (Figle szatana, 1870); Ballettmusik zu den Opern Die lustigen Weiber von Windsor von O. Nicholas und Das eherne Pferd von D. Aubert; für Orchester – Ouvertürenmärchen (Wintermärchen; Bajka, Conte d’hiver, 1848), Kain oder der Tod Abels (1856), Militärouvertüre oder der geliebte Hetman (Uwertura wojenna albo Kochanka hetmanska, 1857), Konzert-Polonaise (Polonez koncertowy) ; für Stimmen und Orchester – Kantaten Milda (1848), Niola (1852), Krumine (nicht vollendet, 1852) – auf der nächsten. Ju. Kraszewski, Madonna (1856), Geister (Widma, 1865), Krim-Sonette (Sonety krymskie, 1868), Pani Tvardovskaya (1869), 6 Messen (einschließlich Petrovinskaya), 4 Ostrobramsky-Litaneien (Litanie ostrobramskie, 1843-55); Kammermusikensembles – 2 Saiten. Quartett (bis 1840); für Klavier (ca. 50 Stücke) – Kugeln (Fraszki, 2 Hefte mit Stücken, 1843), 6 Polonaisen, Walzer, Mazurkas; für Orgel – Lieder unserer Kirche (Piesni naszego kosciola), Chöre, Wok. Ensembles; für Gesang und Klavier — St. 400-Lied; Musik für Schauspielaufführungen – für Vaudeville: A. Fredro „Übernachtung im Apennin“ (1839), „Der neue Don Quijote oder hundert Wahnsinn“ (1842, post. 1923), auf die Post. „Hamlet“ und „Der Kaufmann von Venedig“ von Shakespeare, „Räuber“ von Schiller, „Carpathian Highlanders“ von Kozhenevsky, „Lilly Venedy“ von Y. Slovatsky.
