Pierre Monteux |

Pierre Monteux

Pierre Monteux ist eine ganze Ära im Musikleben unserer Zeit, eine Ära, die fast acht Jahrzehnte umspannt! Mit seinem Namen sind viele bemerkenswerte Ereignisse verbunden, die für immer in den musikalischen Annalen des Jahrhunderts bleiben. Es genügt zu sagen, dass dieser Künstler der erste Interpret von Werken wie Debussys Spiele, Ravels Daphnis und Chloe, Der Feuervogel, Petruschka, Das Frühlingsopfer, Strawinskys Die Nachtigall, Prokofjews Dritte Symphonie, „Der Spitzhut“ von Falla war und viele andere. Dies allein spricht ziemlich überzeugend für den Platz, den Monteux unter den Dirigenten der Welt einnahm. Gleichzeitig gehörten die Empfindungen, die seine Auftritte oft begleiteten, in erster Linie den Komponisten an: Der Interpret blieb sozusagen im Schatten. Grund dafür ist die außerordentliche Bescheidenheit Monteuxs, die Bescheidenheit nicht nur eines Menschen, sondern auch eines Künstlers, die seinen gesamten Dirigierstil auszeichnete. Einfachheit, Klarheit, präzise, ​​gemessene Geste, Geiz in den Bewegungen, völlige Unlust, sich zur Schau zu stellen, waren Monteux ausnahmslos eigen. „Meine Ideen dem Orchester mitzuteilen und das Konzept des Komponisten herauszustellen, der Diener des Werkes zu sein, das ist mein einziges Ziel“, sagte er. Und wenn man dem Orchester unter seiner Leitung zuhörte, schien es manchmal, als würden die Musiker überhaupt ohne Dirigenten spielen. Natürlich täuscht ein solcher Eindruck – die Interpretation ist schwer fassbar, aber vom Künstler streng kontrolliert, die Intention des Autors wird vollständig und bis zum Ende offengelegt. „Mehr verlange ich von einem Dirigenten nicht“ – so beurteilte I. Strawinsky die Kunst Monteuxs, mit dem ihn eine jahrzehntelange schöpferische und persönliche Freundschaft verband.

Monteux' Werk schlägt sozusagen eine Brücke von der Musik des XNUMX. Jahrhunderts zur Musik des XNUMX. Jahrhunderts. Er wurde in Paris zu einer Zeit geboren, als Saint-Saens und Faure, Brahms und Bruckner, Tschaikowsky und Rimski-Korsakow, Dvorak und Grieg noch in voller Blüte standen. Mit sechs Jahren lernte Monteux Geige zu spielen, drei Jahre später trat er ins Konservatorium ein und drei Jahre später debütierte er als Dirigent. Zunächst war der junge Musiker Korrepetitor von Pariser Orchestern, spielte Geige und Bratsche in Kammerensembles. (Es ist merkwürdig, dass er viele Jahre später versehentlich einen kranken Bratschisten in einem Konzert des Budapester Quartetts ersetzte und seine Rolle ohne eine einzige Probe spielte.)

Erstmals machte der Dirigent Monteux 1911 auf sich aufmerksam, als er in Paris ein Konzert mit Werken von Berlioz fulminant aufführte. Es folgten die Uraufführung von „Petruschka“ und ein Zyklus, der zeitgenössischen Autoren gewidmet war. Damit waren sofort zwei Hauptrichtungen seiner Kunst festgelegt. Als echter Franzose, der auch auf der Bühne Anmut und sanften Charme besaß, lag ihm seine musikalische Muttersprache besonders nahe, und in der Aufführung der Musik seiner Landsleute erreichte er eine bemerkenswerte Perfektion. Eine andere Linie ist die moderne Musik, die er auch sein ganzes Leben lang gefördert hat. Gleichzeitig interpretierte Monteux dank seiner hohen Gelehrsamkeit, seines edlen Geschmacks und seines raffinierten Könnens die musikalischen Klassiker verschiedener Länder perfekt. Bach und Haydn, Beethoven und Schubert, russische Komponisten nahmen einen festen Platz in seinem Repertoire ein…

Die Vielseitigkeit des künstlerischen Talents brachte ihm besonders große Erfolge in der Zeit zwischen den beiden Weltkriegen, als er viele Musikgruppen leitete. So war Monteux seit 1911 Chefdirigent der Truppe „Russisches Ballett S. Diaghilev“, leitete lange Zeit die Orchester von Boston und San Francisco in den USA, das Concertgebouw-Orchester in Amsterdam und die Philharmonie in London. In all diesen Jahren tourte der Künstler unermüdlich um die Welt, trat auf Konzertbühnen und in Opernhäusern auf. Er setzte seine Konzerttätigkeit in den 1950er und 1960er Jahren fort, bereits ein tief alter Mann. Nach wie vor empfanden es die besten Orchester als Ehre, unter seiner Leitung aufzutreten, zumal der charmante Künstler bei den Orchestermitgliedern allseits beliebt war. Zweimal trat Monteux in der UdSSR auf – 1931 mit sowjetischen Ensembles und 1956 mit dem Boston Orchestra.

Monteux verblüffte nicht nur durch die Intensität seiner Tätigkeit, sondern auch durch seine außergewöhnliche Hingabe an die Kunst. Drei Viertel des Jahrhunderts, das er auf der Bühne verbrachte, hat er keine einzige Probe abgesagt, kein einziges Konzert. Mitte der 50er Jahre hatte der Künstler einen Autounfall. Die Ärzte stellten schwere Prellungen und einen Bruch von vier Rippen fest, sie versuchten, ihn ins Bett zu bringen. Aber der Dirigent verlangte, dass ihm ein Korsett angelegt werde, und am selben Abend gab er ein weiteres Konzert. Monteux war bis zu seinen letzten Tagen voller kreativer Energie. Er starb in der Stadt Hancock (USA), wo er jährlich die Sommerschule für Dirigenten leitete.

L. Grigoriev, J. Platek