Musikkalender – Februar

In der Musikgeschichte war der Februar geprägt von der Geburt so großer Komponisten wie Alexander Dargomyzhsky, Georg Friedrich Händel und Felix Mendelssohn.

Aber die Theatergemeinschaft blieb nicht beleidigt. In diesem Monat wurden so großartige Kreationen wie Mussorgskys Boris Godunov und Chovanshchina, Rossinis Der Barbier von Sevilla und Puccinis Madama Butterfly uraufgeführt.

Ihre Musik berührt unsere Herzen

3. Februar 1809 Jahr erschien der Welt in Hamburg, Deutschland Felix Mendelssohn Bartholdi. Schumann nannte ihn den Mozart des 19. Jahrhunderts. Mit seiner Arbeit wollte er die Musikkultur der deutschen Gesellschaft fördern, nationale Traditionen stärken und gebildete Fachleute ausbilden. Und zur Musik seines berühmten Hochzeitsmarsches, der seit 170 Jahren erklingt, haben Millionen von Menschen auf der ganzen Welt geheiratet.

14. Februar 1813 Jahr im Dorf Voskresensky, Provinz Tula, geboren Alexander Dargomyzhsky, der zukünftige Vorbote des Realismus in der russischen Musik. In seiner häuslichen Erziehung wurde dem Theater, der Poesie und der Musik ein großer Platz eingeräumt. Es war die in der Kindheit anerzogene Liebe zur Kunst, die die weitere Leidenschaft für das Klavierspielen und Komponieren bestimmte. Sein Wunsch, die Wahrheit des Lebens mit musikalischen Mitteln zu enthüllen, wurde in Opern, insbesondere in „Meerjungfrau“, und in Romanzen und Orchesterwerken verwirklicht.

21. Februar 1791 Jahr in Österreich wurde ein Junge geboren, dessen Name heute jedem jungen Pianisten bekannt ist, Karl Tscherny. Als Schüler Beethovens schuf er eine einzigartige pianistische Schule mit zahlreichen Übungen, Etüden unterschiedlicher Komplexität, die es Pianisten ermöglichten, die unterschiedlichsten Techniken des Klavierspiels nach und nach zu beherrschen. Franz Liszt war einer der berühmtesten Schüler Czernys.

23. Februar 1685 Jahr sah die Welt einen Mann, dessen Name zu einem der berühmtesten der Musikgeschichte wurde – Georg Friedrich Händel. Als Schöpfer der Aufklärung nahm er die rasante Entwicklung der Gattungen Oratorium und Oper vorweg, war dem bürgerlichen Pathos L. Beethovens, dem Operndrama K. Glucks und romantischen Strömungen nahe. Interessanterweise streiten Deutschland und England immer noch über die Staatsbürgerschaft dieses Komponisten. Im ersten wurde er geboren und im zweiten lebte er den größten Teil seines Lebens und wurde berühmt.

Romans AS Dargomyzhsky „Ich habe dich geliebt“ (Verse von AS Puschkin), aufgeführt von Vladimir Tverskoy

29. Februar 1792 Jahr im italienischen Pesaro wurde ein Junge geboren, dessen Name unter italienischen Komponisten einen besonderen Platz einnahm, Gioacchino Rossini. Er begann zu einer Zeit zu schaffen, als die italienische Oper ihre dominierende Stellung zu verlieren begann und sich in eine bedeutungslose Unterhaltungsaufführung verwandelte. Der Erfolg von Rossinis Opern, deren Höhepunkt Der Barbier von Sevilla war, war nicht nur der unglaublichen Schönheit der Musik zu verdanken, sondern auch dem Wunsch des Komponisten, sie mit patriotischem Inhalt zu füllen. Die Opern des Maestro lösten einen großen öffentlichen Aufschrei aus, der zu einer langjährigen polizeilichen Überwachung des Komponisten führte.

Magische Fähigkeit des Singens

13. Februar 1873 Jahr wurde in Kasan in einer armen Bauernfamilie geboren Fjodor Schaljapin, wurde der größte Künstler unserer Zeit. Den Erfolg brachten ihm zwei Qualitäten, mit denen er voll ausgestattet war: eine einzigartige Stimme und unnachahmliche schauspielerische Fähigkeiten. Angefangen als Statist in der Kasaner Wandertruppe wechselte er anfangs oft den Arbeitsplatz. Aber dank Gesangsunterricht bei dem damals berühmten Sänger Usatov und der Unterstützung des Philanthropen Mamontov nahm Chaliapins Karriere schnell Fahrt auf und führte ihn zum Gipfel des kreativen Erfolgs. Der Sänger, der 1922 in die Vereinigten Staaten emigrierte, blieb bis zu seinem Lebensende ein russischer Sänger, änderte seine Staatsbürgerschaft nicht, seine Asche wurde nach Moskau transportiert und auf dem Territorium des Nowodewitschi-Friedhofs begraben.

Im selben Jahr, 1873, am 24. Februar, Am Stadtrand von Neapel wurde ein weiterer Sänger geboren, der zur Legende wurde – Heinrich Caruso. In Italien war es damals extrem schwierig, auf der großen Bühne Fuß zu fassen. Nur Tenöre der 1. Klasse waren mehr als 360 registriert, was für ein so „singendes“ Land durchaus üblich war. Außergewöhnliche stimmliche Fähigkeiten und eine Chance (eine kleine Rolle in der Oper „Der Freund von Francesco“, in der Caruso besser sang als der Hauptdarsteller) ließen ihn jedoch zum Höhepunkt der Popularität aufsteigen.

Alle Partner und Partner auf der Bühne bemerkten seine bezaubernde, leidenschaftliche Stimme, die reichste Gefühlspalette im Gesang und sein enormes natürliches dramatisches Talent. Ein solcher Sturm der Emotionen konnte einfach nicht unausgesprochen bleiben, und Caruso wurde regelmäßig in Klatschkolumnen für seine extravaganten Possen, Witze und skandalösen Vorfälle erwähnt.

Größte Premieren

Im Februar fanden die Uraufführungen von zwei der ambitioniertesten Opern von M. Mussorgsky statt, die bis heute die Bühne nicht verlassen haben. 8. Februar 1874 Jahr Uraufführung im Mariinsky-Theater „Boris Godunow“ verherrlichte und verfolgte Werke. Ein wirklicher Erfolg kam 1908, als Fjodor Schaljapin die Rolle des Boris in einer Produktion in Paris aufführte.

Und nach 12 Jahren 21. Februar 1886 Jahr, bereits nach dem Tod des Komponisten, von den Mitgliedern des Musik- und Theaterkreises in St. Petersburg, inszeniert Oper „Chowanschtschina“ Die eigentliche Geburtsstunde der Aufführung war die Moskauer Produktion auf der Bühne der Privatoper von Savva Mamontov im Jahr 1897, wo die Rolle von Dosifey von demselben Chaliapin aufgeführt wurde.

Die Szene von Marthas Weissagung aus der Oper „Khovanshchina“ von MP Mussorgsky

17. Februar 1904 Jahr sah das Licht Puccinis Oper Madama Butterfly. Es wurde an der Mailänder Scala aufgeführt. Interessanterweise entpuppte sich die Uraufführung dieser Aufführung, wie auch der beiden anderen bis dato beliebtesten Opern – „La Traviata“ und „Der Barbier von Sevilla“, als Fehlschlag. Mit den letzten Akkorden fiel eine Flut von Buhrufen, Krähen und Obszönitäten auf die Darsteller nieder. Puccini war deprimiert von dem, was passiert war, und sagte die zweite Aufführung ab, obwohl der Umzug die Zahlung einer hohen Kaution zur Folge hatte. Der Komponist nahm Anpassungen vor, und die nächste Produktion war ein großer Erfolg in Brescia, wo Arturo Toscanini dirigierte.

20. Februar 1816 Jahr In Rom fand eine weitere bedeutende Premiere statt – auf der Bühne des Theaters „Argentina“ wurde inszeniert Rossinis Oper Der Barbier von Sevilla. Die Premiere war nicht erfolgreich. Fans von Giovanni Paisello, dessen gleichnamige Oper seit 30 Jahren auf der Bühne stand, buhten Rossinis Schöpfung aus und zwangen ihn, das Theater heimlich zu verlassen. Dieser Umstand war der Grund für die langsamer wachsende Popularität des Stücks.

Autor – Victoria Denisova