Luigi Lablache |

Luigi Lablache

Für einen wunderbaren Bass erhielt Lablache den Spitznamen Zeus the Thunderer. Er besaß eine kräftige Stimme mit hellem Timbre, einem großen Umfang, der sowohl in der Kantilene als auch in virtuosen Passagen großartig klang. Als brillanter Schauspieler verband er in seiner Kunst virtuose Improvisation mit realistischer Wahrhaftigkeit, schuf grandiose Bilder verschiedenster Charaktere. Der russische Komponist AN Serov ordnete ihn in die „Kategorie der großen Sänger-Schauspieler“ ein. „Begeisterte Fans von Lablache verglichen sein oberes D mit dem Rauschen eines Wasserfalls und der Explosion eines Vulkans“, schreibt Yu.A. Wolkow. – Aber der Hauptvorteil des Sängers war die Fähigkeit, sein großes, leicht entzündliches Temperament zum richtigen Zeitpunkt der Intention der Rolle unterzuordnen. Lablache verband inspirierende Improvisation mit einer hohen Musik- und Schauspielkultur.

Wagner, der ihn in Don Juan gehört hatte, sagte: „Ein echtes Leporello … Sein kraftvoller Bass behält die ganze Zeit Flexibilität und Klangfülle … Überraschend klarer und heller Klang, obwohl er sehr beweglich ist, ist dieser Leporello ein unverbesserlicher Lügner, ein feiger Redner. Er regt sich nicht auf, rennt nicht, tanzt nicht und ist doch immer in Bewegung, immer an der richtigen Stelle, wo seine spitze Nase Gewinn, Spaß oder Traurigkeit gerochen hat …“

Luigi Lablache wurde am 6. Dezember 1794 in Neapel geboren. Ab seinem zwölften Lebensjahr studierte Luigi am Konservatorium von Neapel Cello und dann Kontrabass. Nach der Teilnahme (Altstimme) am Spanischen Requiem begann Mozart mit dem Gesangsstudium. 1812 debütierte er am San Carlo Opera House (Neapel). Lablache trat ursprünglich als Bassfan auf. Berühmtheit brachte ihm die Aufführung der Rolle des Geronimo in der Oper „Secret Marriage“.

Am 15. August 1821 hatte Lablache seinen ersten Auftritt an der Mailänder Scala als Dandini in Rossinis Aschenputtel. Die Mailänder erinnerten sich an ihn in den Opern Don Pasquale und Der Barbier von Sevilla.

In komischen Opern war der „enorm fettleibige“ Bass Lablache das Idol des Publikums. Seine Stimme, von hellem Timbre und großem Umfang, dick und saftig, wurde von Zeitgenossen nicht ohne Grund mit dem Rauschen eines Wasserfalls verglichen, und das obere „D“ wurde mit der Explosion eines Vulkans verglichen. Eine große schauspielerische Begabung, unerschöpfliche Fröhlichkeit und ein tiefer Verstand ließen den Künstler auf der Bühne glänzen.

Aus der Rolle des Bartolo Lablache ist ein Meisterwerk entstanden. Der Charakter des alten Wächters zeigte sich von einer unerwarteten Seite: Es stellte sich heraus, dass er keineswegs ein Schurke und kein Geizhals war, sondern ein naiver Nörgler, der sich wahnsinnig in einen jungen Schüler verliebte. Während er Rosina zurechtwies, nahm er sich einen Moment Zeit, um sanft die Fingerspitzen des Mädchens zu küssen. Während der Aufführung der Arie über die Verleumdung führte Bartolo einen mimischen Dialog mit einem Partner – er hörte zu, war überrascht, erstaunt, empört – so ungeheuerlich war die Gemeinheit des ehrwürdigen Don Basilio für seine naive Art.

Der Höhepunkt der Popularität des Sängers fällt in die Zeit seiner Auftritte in London und Paris in den Jahren 1830-1852.

Viele seiner besten Rollen sind in den Werken von Donizetti zu finden: Dulcamara („Love Potion“), Marine Faliero, Henry VIII („Anne Boleyn“).

G. Mazzini schreibt über eine der Aufführungen der Oper Anna Boleyn wie folgt: „… die Individualität der Charaktere, die die blinden Nachahmer von Rossinis Texten so barbarisch vernachlässigen, wird in vielen von Donizettis Werken sorgfältig beobachtet und selten umrissen Macht. Wer hat in der musikalischen Darstellung Heinrichs VIII. nicht die grausame, zugleich tyrannische und unnatürliche Art gehört, von der die Geschichte erzählt? Und wenn Lablache diese Worte auswirft: „Eine andere wird auf dem englischen Thron sitzen, sie wird liebenswerter sein“, wer fühlt nicht, wie seine Seele zittert, wer begreift in diesem Moment nicht das Geheimnis des Tyrannen, wer sieht sich nicht in diesem Hof ​​um, der Boleyn zum Tode verurteilte?

Eine lustige Episode wird in seinem Buch von D. Donati-Petteni zitiert. Er beschreibt die Gelegenheit, als Lablache Donizettis unwissender Mitarbeiter wurde:

„Lablache arrangierte damals unvergessliche Abende in seiner luxuriösen Wohnung, zu denen er nur seine engsten Freunde einlud. Auch Donizetti nahm oft an diesen Feierlichkeiten teil, die die Franzosen diesmal mit gutem Grund „Pasta“ nannten.

Und tatsächlich, um Mitternacht, als die Musik aufhörte und der Tanz endete, gingen alle in den Speisesaal. Dort erschien ein riesiger Kessel in seiner ganzen Pracht und darin – die unveränderlichen Makkaroni, mit denen Lablache die Gäste immer verwöhnte. Jeder bekam seine Portion. Der Besitzer des Hauses war beim Essen anwesend und begnügte sich damit, den anderen beim Essen zuzusehen. Aber sobald die Gäste mit dem Abendessen fertig waren, setzte er sich allein an den Tisch. Eine riesige Serviette um den Hals bedeckte seine Brust, ohne ein Wort zu sagen, aß er die Reste seines Lieblingsgerichts mit unbeschreiblicher Gier.

Einmal kam Donizetti, der auch Pasta sehr liebte, zu spät – alles war aufgegessen.

„Ich gebe dir Pasta“, sagte Lablache, „unter einer Bedingung.“ Hier ist das Album. Setzen Sie sich an den Tisch und schreiben Sie zwei Seiten Musik. Während Sie komponieren, werden alle um Sie herum schweigen, und wenn jemand spricht, werden sie ein Pfand auslegen, und ich werde den Verbrecher bestrafen.

„Einverstanden“, sagte Donizetti.

Er nahm einen Stift und machte sich an die Arbeit. Ich hatte kaum zwei musikalische Zeilen gezogen, als jemandes schöne Lippen ein paar Worte hervorbrachten. Es war Signora Persiani. Sie sagte zu Mario:

„Wir wetten, dass er eine Cavatine komponiert.

Und Mario antwortete nachlässig:

„Wenn es für mich bestimmt wäre, wäre ich glücklich.

Thalberg brach auch die Regel, und Lablache rief alle drei mit donnernder Stimme zur Ordnung:

– Fant, Signorina Persiani, Fant, Thalberg.

- Ich beendete! rief Donizetti.

Er schrieb zwei Seiten Musik in 22 Minuten. Lablache reichte ihm seine Hand und führte ihn ins Esszimmer, wo gerade ein neuer Kessel mit Nudeln angekommen war.

Der Maestro setzte sich an den Tisch und begann wie Gargantua zu essen. Unterdessen kündigte Lablache im Wohnzimmer die Bestrafung der drei Schuldigen der Ruhestörung an: Signorina Persiani und Mario sollten ein Duett aus L'elisir d'amore singen und Thalberg begleiten. Es war eine wunderbare Szene. Sie begannen lautstark den Autor zu rufen, und Donizetti, mit einer Serviette gefesselt, begann ihnen zu applaudieren.

Zwei Tage später bat Donizetti Lablache um ein Album, in dem er die Musik aufnahm. Er fügte die Worte hinzu, und aus diesen beiden Notenseiten wurde der Chor von Don Pasquale, einem wunderschönen Walzer, der zwei Monate später in ganz Paris erklang.“

Es überrascht nicht, dass Lablache der erste Darsteller der Titelrolle in der Oper Don Pasquale wurde. Die Oper wurde am 4. Januar 1843 im Théâtre d'Italien in Paris mit Grisi, Lablache, Tamburini und Mario uraufgeführt. Der Erfolg war triumphal.

Der Saal des italienischen Theaters hat noch nie ein so brillantes Treffen des Pariser Adels gesehen. Man muss sehen, erinnert sich Escudier, und man muss Lablache in Donizettis höchster Schöpfung hören. Als der Künstler mit seinem kindlichen Gesicht auftauchte, flink und gleichzeitig, als würde er sich unter dem Gewicht seines dicken Körpers niederlassen (er wollte der lieben Norina Hand und Herz reichen), ertönte freundliches Gelächter im ganzen Saal. Als er mit seiner erstaunlichen Stimme, alle anderen Stimmen und das Orchester überwältigend, in das berühmte, unsterbliche Quartett hineindonnerte, war der Saal von echter Bewunderung erfasst – der Rausch der Freude, ein großer Triumph für den Sänger und den Komponisten.

Lablash spielte viele hervorragende Rollen in rossinischen Produktionen: Leporello, Assur, William Tell, Fernando, Moses (Semiramide, William Tell, The Thieving Elster, Moses). Lablache war der erste Interpret der Rollen von Walton (Bellinis Puritani, 1835), Graf Moore (Verdis Räuber, 1847).

Von der Spielzeit 1852/53 bis 1856/57 sang Lablache an der Italienischen Oper in St. Petersburg.

„Der Künstler, der eine brillante kreative Persönlichkeit hatte, erfolgreich heroische und charakteristische Rollen spielte, trat vor dem russischen Publikum als Bassfan auf“, schreibt Gozenpud. – Humor, Spontaneität, eine seltene Bühnenbegabung, eine kraftvolle Stimme mit großer Bandbreite bestimmten seine Bedeutung als unübertroffener Künstler der Musicalszene. Unter seinen höchsten künstlerischen Leistungen sind vor allem die Bilder von Leporello, Bartolo, Don Pasquale zu nennen. Alle Bühnenkreationen von Lablache waren nach Ansicht der Zeitgenossen durch ihre Wahrhaftigkeit und Lebendigkeit auffallend. So war vor allem sein Leporello – frech und gutmütig, stolz auf die Siege des Meisters und immer mit allem unzufrieden, frech, feige. Lablache zog als Sänger und Schauspieler das Publikum in seinen Bann. Im Bild von Bartolo betonte er seine negativen Eigenschaften nicht. Bartolo war nicht wütend und neidisch, sondern lustig und sogar berührend. Vielleicht wurde diese Interpretation durch den Einfluss der Tradition beeinflusst, die aus Paisiellos Der Barbier von Sevilla stammt. Die Haupteigenschaft der vom Künstler geschaffenen Figur war Unschuld.“

Rostislav schrieb: „Lablash hat es geschafft, (einer kleinen Partei) eine besonders wichtige Bedeutung zu geben … Er ist sowohl lächerlich als auch misstrauisch und wird getäuscht, nur weil er einfach ist. Beachten Sie den Ausdruck auf Lablaches Gesicht während der Arie la calunma von Don Basilio. Lablache hat aus der Arie ein Duett gemacht, aber das Duett ist mimisch. Er versteht plötzlich nicht mehr all die Gemeinheit der Verleumdungen des schlauen Don Basilio – er hört zu, ist überrascht, verfolgt jede Bewegung seines Gesprächspartners und kann sich dennoch nicht auf seine einfachen Konzepte einlassen, damit sich ein Mensch in eine solche Gemeinheit einmischen könnte.

Lablache, mit einem seltenen Gespür für Stil, spielte italienische, deutsche und französische Musik, ohne zu übertreiben oder zu karikieren, und war ein hervorragendes Beispiel für künstlerisches Flair und Stil.

Am Ende der Tournee in Russland vollendete Lablache seine Auftritte auf der Opernbühne. Er kehrte in seine Heimatstadt Neapel zurück, wo er am 23. Januar 1858 starb.