Geschichte des Kontinuums

Continuum – ein elektronisches Musikinstrument ist in der Tat ein Multi-Touch-Controller. Es wurde von Lippold Haken entwickelt, einem deutschen Elektronikprofessor, der in die USA gezogen ist, um dort zu leben und zu arbeiten. Das Instrument besteht aus einer Tastatur, deren Arbeitsfläche aus synthetischem Gummi (Neopren) besteht und ist 19 cm hoch und 72 cm lang, in der Full-Size-Version kann die Länge auf bis zu 137 cm erweitert werden. Der Tonumfang beträgt 7,8 Oktaven. Die Verbesserung des Tools hört heute nicht auf. L. Haken erfindet zusammen mit dem Komponisten Edmund Egan neue Sounds und erweitert damit die Möglichkeiten des Interfaces. Es ist wirklich ein Musikinstrument des 21. Jahrhunderts.

Wie das Kontinuum funktioniert

Über der Arbeitsfläche des Werkzeugs angebrachte Sensoren erfassen die Position der Finger in zwei Richtungen – horizontal und vertikal. Bewegen Sie die Finger horizontal, um die Tonhöhe anzupassen, und vertikal, um die Klangfarbe anzupassen. Druckkraft verändert die Lautstärke. Die Arbeitsfläche ist glatt. Jede Tastengruppe ist in einer anderen Farbe hervorgehoben. Sie können es mit zwei Händen und mit verschiedenen Fingern spielen, wodurch Sie mehrere Musikkompositionen gleichzeitig spielen können. Continuum arbeitet im Single-Voice-Modus und 16-stimmiger Polyphonie.

Wie alles begann

Die Geschichte der elektronischen Musikinstrumente begann im frühen 19. Jahrhundert mit der Erfindung des Musiktelegrafen. Das Instrument, dessen Prinzip dem herkömmlichen Telegrafen entnommen war, war mit einer Zwei-Oktaven-Klaviatur ausgestattet, die es ermöglichte, verschiedene Töne zu spielen. Jede Note hatte ihre eigene Buchstabenkombination. Es wurde auch für militärische Zwecke verwendet, um Nachrichten zu verschlüsseln.

Dann kam das Telharmonium, das bereits ausschließlich für musikalische Zwecke genutzt wurde. Dieser zwei Stockwerke hohe und 200 Tonnen schwere Apparat war bei Musikern nicht sehr beliebt. Der Sound wurde mit speziellen DC-Generatoren erzeugt, die sich mit unterschiedlichen Geschwindigkeiten drehten. Es wurde von Hornlautsprechern wiedergegeben oder über Telefonleitungen übertragen.

Etwa zur gleichen Zeit taucht das einzigartige Musikinstrument Choralcello auf. Seine Klänge waren wie himmlische Stimmen. Es war viel kleiner als sein Vorgänger, blieb aber dennoch ziemlich groß im Vergleich zu modernen musikalischen Pendants. Das Instrument hatte zwei Klaviaturen. Einerseits wurde der Klang mit Drehdynamos erzeugt und ähnelte einem Orgelklang. Andererseits wurde dank elektrischer Impulse der Klaviermechanismus aktiviert. Tatsächlich kombinierten die „himmlischen Stimmen“ gleichzeitig das Spiel zweier Instrumente, einer elektrischen Orgel und eines Klaviers. Choralcello war das erste kommerziell erhältliche elektronische Musikinstrument.

1920 erschien dank des sowjetischen Ingenieurs Lev Theremin das Theremin, das noch heute verwendet wird. Der darin enthaltene Ton wird wiedergegeben, wenn sich der Abstand zwischen den Händen des Spielers und den Antennen des Instruments ändert. Die vertikale Antenne war für den Ton des Tons verantwortlich, und die horizontale regelte die Lautstärke. Der Schöpfer des Instruments selbst hat nicht beim Theremin Halt gemacht, sondern auch die Thereminharmonie, das Theremin-Cello, das Theremin-Keyboard und die Terpsin erfunden.

In den 30er Jahren des 19. Jahrhunderts entstand ein weiteres elektronisches Instrument, das Trautonium. Es war eine Kiste, die mit Lampen und Kabeln vollgestopft war. Der Ton darin wurde von Röhrengeneratoren wiedergegeben, die mit einem empfindlichen Streifen ausgestattet waren, der als Widerstand diente.

Viele dieser Musikinstrumente wurden aktiv bei der musikalischen Begleitung von Filmszenen eingesetzt. Wenn es zum Beispiel notwendig war, einen beängstigenden Effekt, verschiedene kosmische Geräusche oder die Annäherung von etwas Unbekanntem zu vermitteln, wurde ein Theremin verwendet. Dieses Instrument konnte in einigen Szenen ein ganzes Orchester ersetzen, was das Budget erheblich sparte.

Wir können sagen, dass alle oben genannten Musikinstrumente mehr oder weniger zu den Vorläufern des Kontinuums wurden. Das Instrument selbst ist bis heute beliebt. Zum Beispiel wird es in ihrer Arbeit von Dream Theater-Keyboarder Jordan Rudess oder Komponist Alla Rakha Rahman verwendet. Er dreht Filme („Indiana Jones und das Königreich des Kristallschädels“) und nimmt Soundtracks für Computerspiele auf (Diablo, World of Warcraft, StarCraft).