Arvo Avgustovich Pärt |

Arvo-Teil

Arvo Pärt ist einer der tiefgründigsten und spirituellsten Autoren unserer Zeit, ein Künstler von großer innerer Überzeugung und strenger Schlichtheit. Er steht auf Augenhöhe mit so herausragenden zeitgenössischen Komponisten wie A. Schnittke, S. Gubaidulina, G. Kancheli, E. Denisov. Erst in den 50er Jahren erlangte er Berühmtheit, komponierte im Stil des modischen Neoklassizismus, experimentierte dann mit dem gesamten Arsenal der Avantgarde – serielle Technik, Sonorik, Polystilistik; einer der ersten sowjetischen Komponisten wandte sich der Aleatorik und der Collage zu. Unter den Werken jener Jahre – „Obituary“ für ein Sinfonieorchester, das Luigi Nono gewidmete Stück „Perpetuum mobile“; „Collage zum Thema BACH“, Zweite Sinfonie, Cellokonzert „Pro et contra“, Kantate „Credo“ (über den Text der Bergpredigt). In den späten 60er Jahren verließ Pärt überraschenderweise die Avantgarde und schrieb 8 Jahre lang praktisch nichts (es erschienen nur 3 Symphonien).

Seit Anfang der 1970er Jahre beschäftigt sich der Komponist aktiv mit Alter Musik in Zusammenarbeit mit dem Ensemble Hortus musicus. Die Bekanntschaft mit dem gregorianischen Choral und der mittelalterlichen Polyphonie bestimmte die Richtung der kreativen Entwicklung des Komponisten in Richtung Diatonik, Modalität und Wohlklang. „Der gregorianische Gesang hat mich gelehrt, was für ein kosmisches Geheimnis in der Kunst steckt, zwei oder drei Töne zu kombinieren“, betonte der Komponist. Von nun an wird das Komponieren für Pärt zu einer Art höherem Dienst, demütig und selbstverleugnend.

Tintinnabuli (lat. Schellen) nannte der Komponist seinen neuen, auf einfachsten Klangelementen basierenden Stil und bezeichnete ihn als „Flucht in die freiwillige Armut“. Seine „einfache“, „arme“ und scheinbar eintönige Musik ist jedoch komplex und strukturell sorgfältig aufgebaut. Der Komponist äußerte immer wieder die Idee, dass nicht nur die Musik, sondern auch der Kosmos von einer Zahl getrieben wird, „und diese Zahl, so scheint es mir, ist eine. Aber es ist versteckt, Sie müssen dorthin gehen, raten Sie mal, sonst verlieren wir uns im Chaos.“ Zahl ist für Pärt nicht nur eine philosophische Kategorie, sondern bestimmt auch die Proportionen von Komposition und Form.

Die allerersten Werke Mitte der 70er Jahre, entstanden im Stil der „neuen Einfachheit“ – Arbos, Fraters, Summa, Tabula rasa und andere brachten Pärt weltweite Berühmtheit und werden vielfach aufgeführt. Nach der Emigration aus der Sowjetunion (1980) lebt Pärt in Berlin und schreibt fast ausschließlich Kirchenmusik zu traditionellen katholischen und orthodoxen Texten (1972 konvertierte der Komponist zum orthodoxen Glauben). Darunter: Stabat Mater, Berliner Messe, „Song of Silouan“ (Mönch von Athos), Cantus in Erinnerung an B. Britten, Te Deum, Miserere, Magnificat, „Song of the Pilgrimage“, „Jetzt greife ich auf dich zurück“, „Mein Weg führt durch die Berge und Täler“, „Unsere Liebe Frau der Jungfrau“, „Ich bin der wahre Weinstock“ und viele andere.

Quelle: meloman.ru