Über die Pentatonik

Es braucht viel Studium, um ein großartiger Gitarrist zu werden. Fragt man die bekannten Meister des sechssaitigen Musikinstruments, werden sie alle einhellig sagen, dass es ohne ständiges Üben unmöglich ist, virtuos zu spielen. Egal wie talentiert ein Mensch von Natur aus ist, er sollte unbedingt die Erfahrungen früherer Generationen lernen, Theorie lernen und die Praxis verfeinern.

Eine der Techniken, die jeder Anfänger-Gitarrist lernt, ist das Spielen der pentatonischen Reihe. Wie der Name schon sagt, ist die pentatonische Tonleiter eine Intervallfolge von Noten, aber nicht sieben, wie in Standard-Tonleitern, sondern fünf.

Darauf werden Soloparts in verschiedenen musikalischen Genres aufgebaut, in denen die Gitarre zum Einsatz kommt.

Ein wenig Geschichte

Die fünf Klänge sind eine sehr alte musikalische Abfolge. Es wird angenommen, dass es aus dem Osten zur europäischen Musik kam. Es wurde zuerst in China verwendet. Die genaue Datierung ist nicht bekannt, aber zu Beginn unserer Ära waren Musikkompositionen, die die pentatonische Tonleiter verwendeten, in der chinesischen Musiktradition weit verbreitet. Nach China wurde die Fünf-Ton-Intervallsequenz von den Japanern übernommen. Auch in der Volkskunst der Mongolen und Turkvölker ist die Pentatonik zu hören. Auf der anderen Seite der Erde – bei den Anden-Indianern – basiert eine bedeutende Ebene musikalischer und sängerischer Kreativität auf der pentatonischen Tonleiter.

In der klassischen europäischen Musik wurde am häufigsten ein Appell an ein fünfstufiges Intervallsystem verwendet, bei dem Klänge in reinen Quinten oder Quarten angeordnet sind, um archaischen und „volkstümlichen“ Kompositionen Farbe zu verleihen.

Wozu dient die Pentatonik?

Basierend auf dieser Skala werden viele solistische und melodische Teile der Gitarrenmusik aufgebaut. Die Kenntnis der pentatonischen Tonleiter ermöglicht es dem Musiker, frei, effektiv und interessant zu improvisieren, indem er die Grundtöne der Reihe mit den nahe klingenden kombiniert. Die pentatonische Tonleiter wird am häufigsten in der verwendet Blues Stil . Es findet sich aber auch in Rock und Metal. Die pentatonische Tonleiter wurde von Ritchie Blackmore, Yngwie Malmsteen, Jimmy Page verwendet, und Zach Wild zieht es im Allgemeinen vor, seine Soli ausschließlich auf fünf Tönen aufzubauen.

Die klassische Gitarrenschule besteht auf dem obligatorischen Studium der Pentatonik. Und obwohl einige Lehrer eine skeptische Haltung dazu äußern, wird es nur Vorteile bringen, es zu studieren.

Verwenden Sie in verschiedenen Stilen

In ihrer reinen Form wird die pentatonische Tonleiter verwendet Leute -rock – melodische Soli mit der Verwendung auf einer akustischen Gitarre verleihen der Musik eine besondere Note. Die Ballade verwendet die Sequenz auf niedrigem und mittlerem Niveau Zeit, Ist angemessen .

Als Grundlage für Partys hat sich die pentatonische Tonleiter etabliert Blues klassisch . Viele bekannte Lieder und der Geist dieser Musikrichtung machen die Pentatonik zu einem wesentlichen Element in der Ausbildung eines Anfängers Bluesman .

Das fünfstufige Intervallsystem hat sich in neuen Zweigen der Heavy Music – Heavy Metal, Gothic, Alternative – verbreitet. In der gewichteten Version wird die pentatonische Tonleiter oft mit Triolen gespielt, was der Party Dynamik und Geschwindigkeit verleiht.

So nutzt beispielsweise Metallicas fester Gitarrist Kirk Hammett den Fünf-Ton-Sound.

Wie ist die Pentatonik aufgebaut?

Wenn Sie bereits mit Tonleitern vertraut sind, wird es Ihnen viel leichter fallen. Der Aufbau der pentatonischen Tonleiter ist einfach: Zwei Schritte werden von der entfernt Moll und Dur-Tonleitern der natürlichen Tonleiter. Das Ergebnis sind fünf statt sieben Noten: do, re, mi, sol, la.

Fünf Positionen der Pentatonik auf der Gitarre

Die Position der pentatonischen Tonleiter ist die Position des Notensatzes der Tonleiter auf der Griffbrett der Gitarre mit dem Layout in Bünde . Mit Hilfe von pentatonischen Positionen lernt der Gitarrist die grundlegende Platzierung der Klänge, die das Intervallsystem auf dem Instrument ausmachen.

Als Ergebnis des Unterrichts wird der Spieler in der Lage sein, die notwendigen Notenfolgen fehlerfrei „blind“ zu finden und sie dann zu schlagen, Improvisationsmerkmale hinzuzufügen und benachbarte Noten einzubeziehen.

Die Positionen der Pentatonik befinden sich innerhalb von 12 Bünde , aber die Anzahl der gespielten Variationen ist nicht darauf beschränkt – Sie können von vorne beginnen, die Tonhöhe um eine Oktave erhöhen und das Ganze erneut umrunden Griffbrett .

Beim Einstellen der linken Hand ist zu beachten, dass jeweils Bund hat einen eigenen Finger. Daher muss der Gitarrist lediglich die Streckung der Finger trainieren, was gerade beim ersten Mal sehr hilfreich ist Bünde , die breiter sind.

Die rechte Hand kann auf zwei Arten gespielt werden:

1. Pick om, sich auf jeder Note auf und ab bewegen, das Lernen Zeit, liegt bei etwa 50 bpm.
2. Fingerpicking.

Fingering

Fingersatz ist die Position der Finger auf dem Griffbrett zum Spielen von pentatonischen Sequenzen. Es gibt viele Fingersätze zum Spielen von fünf Tönen, aber darunter gibt es grundlegende, grundlegende, die Boxen genannt werden.

Normalerweise gibt es fünf Kisten von Dur und Moll pentatonische Skalen. Die Seriennummer entspricht dem Grad, nach dem der Fingersatz aufgebaut ist.

Wenn Sie die Boxen lernen, sollten Sie sie von der ersten bis zur fünften spielen. Sie müssen mit der Assimilation des nächsten fortfahren, nachdem Sie die Ausführung des vorherigen vollständig gemeistert haben.

Nachdem der Gitarrist mehrere Boxen gemeistert hat, kann er mit Legato- und Glissando-Techniken Übergänge zwischen ihnen vornehmen. Außerhalb des pädagogischen Prozesses werden Boxen selten vollständig gespielt – meistens handelt es sich um separate Fragmente, die mit dem allgemeinen Verlauf des musikalischen Themas verbunden sind.

Arten von Pentatonik

Es gibt zwei Haupttypen von pentatonischen Tonleitern: Dur und Moll .

Moll-Pentatonik

Die pentatonische Tonleiter in la- Moll gilt als klassisch für Studium und Aufführung. CAGED-Konstruktionssystem. Die Kisten der Moll pentatonische Tonleiter zeigen ihr Spiel in verschiedenen Tonarten an. Beim Lesen Moll Kästchen, helle (oder farbige) Punkte zeigen die Tonika an, schwarze (oder ungefüllte) – alle anderen Noten der Tonleiter.

Pentatonische Dur-Tonleiter

Es wird in G-Dur gespielt, die Positionen sind in der gleichen Reihenfolge aufgebaut wie in Moll : EINGESPERRT. Beim Spielen von großen Boxen kann man in eine andere wechseln. So schlägt der Gitarrist die pentatonische Tonleiter und bewegt sich über die ganze Tonleiter Griffbrett , was breite Aufführungsmöglichkeiten bietet, einschließlich im Rahmen der Improvisation.

Pentatonische Tabulatoren

Bei der Aufnahme eines Soloparts mit der Pentatonik wird traditionell Tabulatur verwendet. Und wenn in Lehrbüchern der Übersichtlichkeit halber das Spannen von Saiten auf die Griffbrett e wird durch Punkte angezeigt, dann in allgemein anerkannter Tabulatur, nur die numerische Bezeichnung der Bund a, an dem die Saite festgeklemmt wird, verwendet.

Die Dauer der klingenden Noten beim Spielen der pentatonischen Tonleiter tendiert zu gleichen Werten, jedoch werden im Falle eines längeren Tons mehrere Bindestriche verwendet, um die Saitenzupfungen zu trennen, anstelle von einem.

In den meisten Rechtssystemen sind Tabulaturen nicht durch Urheberrechtsgesetze geregelt, daher werden sie frei im Internet verbreitet.

Zusammenfassung

Eine große Vielfalt an Soloparts basiert auf allgemein anerkannten Musiktechniken. Die Fähigkeit, frisch und interessant zu spielen, ist größtenteils auf brillante theoretische Kenntnisse und die Beherrschung der praktischen Grundlagen zurückzuführen. Die pentatonische Tonleiter ist eine davon. Auch im Referenzformular mag es angemessen klingen. Wenn Sie lernen, es geschickt zu schlagen, können Sie in einer Reihe von Musikgenres erfolgreich Gitarre spielen.