Tullio Serafin |

Tullio Serafin

Als Zeitgenosse und Kollege von Arturo Toscanini ist Tullio Serafin ein wahrer Patriarch der modernen italienischen Dirigenten. Seine fruchtbare Tätigkeit erstreckt sich über mehr als ein halbes Jahrhundert und spielte eine wichtige Rolle in der Entwicklung der italienischen Musikkunst. Serafin ist in erster Linie Operndirigent. Als Absolvent des Mailänder Konservatoriums nahm er die alten Traditionen der nationalen Opernschule mit ihrem Kult melodischer Schönheit und ihrem breiten romantischen Pathos auf, die sich am deutlichsten in der Musik des 1900. Jahrhunderts manifestierten. Nach dem Abschluss spielte Serafin Geige im Theaterorchester und unternahm mit der Truppe eine Reihe von Tourneen in verschiedene Länder. Anschließend kehrte er an das Konservatorium zurück, wo er Komposition und Dirigieren studierte, und gab XNUMX sein Debüt am Theater in Ferrara, wo er Donizettis L'elisir d'amore dirigierte.

Seitdem begann die Popularität des jungen Dirigenten schnell zu wachsen. Bereits Anfang des Jahrhunderts trat er in den Theatern von Venedig, Palermo, Florenz und Turin auf; in letzterem arbeitete er von 1903 bis 1906 ständig. Danach leitete Serafin die Konzerte des Augusteo-Orchesters in Rom, des Dal-Verme-Theaters in Mailand und wurde bereits 1909 Chefdirigent der Mailänder Scala, mit der er viele Jahre eng verbunden war und der er viel gab von Kraft und Talent. Hier machte er sich nicht nur im traditionellen italienischen Repertoire einen Namen, sondern auch als exzellenter Interpret der Opern von Wagner, Gluck, Weber.

Die folgenden Jahrzehnte sind die Zeit der höchsten Blüte von Serafins Talent, die Jahre, in denen er Weltruhm erlangt, Tourneen in den meisten Theatern in Europa und Amerika. Zehn Jahre lang war er einer der führenden Dirigenten der Metropolitan Opera, in seiner Heimat leitete er das Roman Communale Theatre und die Florentine Musical May Festivals.

Berühmt für seine Aufführung italienischer Opernmusik, beschränkte Serafin sein Repertoire nie auf einen engen Kreis ausgewählter Meisterwerke. Sowohl im Inland als auch im Ausland förderte er ständig die Arbeit seiner Zeitgenossen, indem er die besten Werke von Komponisten aus verschiedenen Ländern aufführte. So erblickten viele italienische Opern des XNUMX. Jahrhunderts dank dieses Musikers erstmals das Rampenlicht in London, Paris, Buenos Aires, Madrid und New York. Wozzeck von Berg und The Nightingale von Strawinsky, Ariana and the Bluebeard von Duke and Peter Grimes von Britten, The Knight of the Roses, Salome, Without Fire von R. Strauss, The Maid of Pskov. Der goldene Hahn, Sadko von Rimski-Korsakow – all diese Opern wurden von Serafin in Italien uraufgeführt. Viele von Rimsky-Korsakovs Opern wurden in den Vereinigten Staaten unter der Leitung von Serafina uraufgeführt, ebenso de Fallas „Life is Short“, Mussorgskys „Sorrcina Fair“, Puccinis „Turandot“ und Ponchiellis „La Gioconda“.

Serafin verließ die aktive künstlerische Tätigkeit bis ins hohe Alter nicht. 1946 wurde er erneut künstlerischer Leiter der wiedererstandenen Mailänder Scala, machte in den 1958er Jahren große Tourneen, bei denen er Konzerte und Aufführungen in Europa und den USA dirigierte, und führte bereits XNUMX Rossinis Oper Die Jungfrauenseen auf.“ In den letzten Jahren war Serafin Berater der Oper Rom.

Als großer Kenner der Gesangskunst, der mit den größten Sängern unserer Zeit zusammengearbeitet hat, trug Serafin mit seinem Rat und seiner Hilfe zur Förderung einer Reihe talentierter Sänger bei, darunter M. Kallas und A. Stella.

L. Grigoriev, J. Platek