Notizen aufnehmen

Was Sie wissen müssen, bevor Sie mit dem Unterricht beginnen:

Musikalische Zeichen

Um musikalische Klänge aufzunehmen, werden spezielle Zeichen verwendet, die als Noten bezeichnet werden. Hinweisschilder bestehen aus folgenden Teilen:

1. Köpfe
2. Hals (Sticks) mit dem Notenkopf von links unten oder rechts oben verbunden;
3. Flagge (Schwanz), die nur rechts davon mit dem Hals verbunden ist, oder Paarung (Längslinie), die die Hälse mehrerer Noten verbindet.

Daube

Noten werden auf fünf horizontalen Linealen platziert, die als Personal oder Daube bezeichnet werden. Die Lineale der Notenzeile werden immer der Reihe nach von unten nach oben gezählt, das heißt, das untere Lineal ist das erste, das darauffolgende das zweite und so weiter.

Noten auf der Daube befinden sich auf den Linien oder zwischen ihnen. Die untere Linie der Daube ist Mi. Jede Note, die sich auf dieser Linie befindet, wird als E gespielt, solange es keine Auf- oder Ab-Zeichen gibt. Die nächste Note (zwischen den Zeilen) ist die Note F und so weiter. Noten können auch außerhalb der Daube verteilt und auf zusätzlichen Linealen aufgezeichnet werden. Die zusätzlichen Lineale über der Notenzeile werden als obere zusätzliche Lineale bezeichnet und von unten nach oben auf der Notenzeile gezählt. Diese zusätzlichen Lineale nehmen hohe Töne auf. Tiefe Töne werden unter der Notenzeile aufgenommen und werden als untere zusätzliche Lineale bezeichnet und von oben nach unten von der Notenzeile aus gezählt.

Tasten

Am Anfang der Notenzeile ist immer eine Tonart gesetzt, die die Tonhöhe eines der Töne in der Tonleiter bestimmt, von der aus die Tonhöhe der restlichen Töne gezählt wird.

  Der Violinschlüssel (oder Sol-Taste) bestimmt die Position des Sol-Klangs der ersten Oktave auf der Notenzeile, die in der zweiten Zeile steht.

  Der Bassschlüssel (oder Fa-Schlüssel) bestimmt die Position auf der Notenzeile des Klangs fa der kleinen Oktave, der auf der vierten Zeile aufgezeichnet wird.

Takt und Taktart. Zusammenfließende und schwache Teile.

Zum bequemen Lesen von Noten wird eine Musikaufnahme in gleiche Zeitabschnitte (Anzahl der Schläge) – Takte – unterteilt. Ein Takt ist ein Abschnitt der Notenschrift, begrenzt durch zwei Taktstriche.

Die erste Note jedes Taktes hat einen Akzent – ​​einen Akzent. Dieser akzentuierte Schlag dient als Beginn der Zählung in jedem Takt. Die Takte sind durch vertikale Linien voneinander getrennt, die das Notensystem kreuzen. Diese vertikalen Balken werden Taktstriche genannt.

Nach der Tonart wird die Taktart gesetzt. Die Größe wird durch zwei Zahlen untereinander in Form eines Bruchs angegeben: 2/4; 3/6; 4/4 usw. Die obere Zahl gibt die Anzahl der Schläge in einem Takt an, und die untere Zahl gibt die Dauer jedes Schlags an (welche Dauer als Recheneinheit genommen wird – Viertel, Hälfte usw.). Beispiel: Ein 2/2-Takt besteht aus zwei halblangen Noten und ein 7/8-Takt aus sieben Achtelnoten. Aber in den meisten Fällen werden Sie zwei Vieren finden. Abgekürzt wird diese Größe auch mit dem Buchstaben C anstelle der Zahlen bezeichnet. Manchmal sieht man den durchgestrichenen Buchstaben C mit einer senkrechten Linie – das entspricht der Größe 2/2.

Wie wir bereits gesagt haben, heben sich die ersten Schläge jedes Taktes ab, klingen stärker als andere Klänge – sie sind akzentuiert. Gleichzeitig bleibt die Frequenz des Erklingens von starken und schwachen Teilen erhalten, dh es gibt einen gleichmäßigen Akzentwechsel. Typischerweise besteht ein Takt aus mehreren Schlägen, dem ersten starken (er ist mit einem Akzentzeichen > in der Daube markiert) und mehreren darauffolgenden schwachen. Bei einem Takt mit zwei Schlägen (2/4) ist der erste Schlag („eins“) stark, der zweite („zwei“) schwach. Bei einem Takt mit drei Schlägen (3/4) ist der erste Schlag („eins“) stark, der zweite („zwei“) schwach und der dritte („drei“) schwach.

Doppel- und Dreifachschläge werden als einfach bezeichnet. Der Vierfachtakt (4/4) ist komplex. Es besteht aus zwei einfachen Takten mit doppelter Taktart. In solch einem komplexen Takt gibt es zwei starke Akzente auf dem ersten und dritten Schlag, wobei der erste Akzent auf dem stärksten Schlag des Taktes liegt und der zweite Akzent auf einem relativ schwächeren Schlag, dh er klingt etwas schwächer als der erste.

Vorzeichen

Um die Tonart einer Note anzugeben, flach , Scharf , doppelflach , doppelt scharf , und becar-Zeichen können vor der Note platziert werden .

Solche Zeichen nennt man Vorzeichen. Wenn vor der Note ein Kreuz steht, dann wird die Note um einen halben Ton angehoben, Doppelkreuz – um einen Ton. Wenn er zu tief ist, wird die Note um einen Halbton erniedrigt, und wenn er doppelt hoch ist, um einen Ton. Einmal auftretende Abwärts- und Aufwärtszeichen werden auf die gesamte Partitur angewendet, bis sie durch ein anderes Zeichen aufgehoben werden. Es gibt ein spezielles Zeichen, das eine Abnahme oder Zunahme einer Note aufhebt und sie auf ihre natürliche Tonhöhe zurückführt – dies ist ein Backer. Double Flat und Double Sharp werden selten verwendet.

Vorzeichen werden hauptsächlich in zwei Fällen verwendet: als Schlüssel und als Zufall. Rechts neben der Tonart befinden sich die Tonartzeichen in einer bestimmten Reihenfolge: fa – do – sol – re – la – mi – si für Kreuze, für Bs – si – mi – la – re – sol – do – fa. Wenn in irgendeinem Takt dieselbe Note mit Kreuz oder B vorkommt, wird das Kreuz oder Kreuz nur einmal gesetzt und behält seine Wirkung während des gesamten Takts. Solche Kreuze und Bs werden zufällig genannt.

Länge der Noten und Pausen

Ob die Note schattiert ist oder nicht, sowie die daran angebrachten Sticks, dh Stems, zeigen die Dauer einer Note an. Die Dauer der Hauptnote ist ganz (1) und wird durch einen nicht schattierten Kopf ohne Hals sowie seine Halbunterteilungen angezeigt: Hälfte (2), Viertel (3), Achtel (4), Sechzehntel (5) usw. In In diesem Fall ist die Dauer einer ganzen Note ein relativer Wert: Sie hängt vom aktuellen Tempo des Stücks ab. Eine weitere Standarddauer ist die doppelte Ganzzahl, die durch ein kleines nicht schattiertes Rechteck mit Strichen in der Nähe der Ecken gekennzeichnet ist.

Wenn mehrere Noten hintereinander mit einer Dauer von weniger als der vierten aufgenommen werden und keine von ihnen (außer vielleicht der ersten) auf einen starken Schlag fällt, werden sie unter einer gemeinsamen Kante oder viskos aufgenommen – einem Stab, der die Enden verbindet der Stängel. Wenn die Noten Achtel sind, ist der Rand außerdem einfach, wenn die Sechzehntel doppelt sind usw. In unserer Zeit gibt es eine Kombination von Noten aus verschiedenen Takten sowie Noten, die nicht in einer Reihe stehen.

Es kommt vor, dass Sie eine Note aufnehmen müssen, die beispielsweise drei Achtel dauert. Es gibt zwei Möglichkeiten, dies zu tun: Wenn es für die Dauer der Note einen starken Schlag gibt, werden zwei Noten genommen, was insgesamt drei Achtel (dh ein Viertel und ein Achtel) ergibt, und gebunden, dh a Liga wird zwischen ihnen platziert – ein Bogen, dessen Enden fast die Ovale der Noten berühren. Wenn der starke Schlag beiseite gelassen wird, wird ein Punkt rechts vom Oval platziert, um die Note um die Hälfte ihres Klangs zu verlängern (d. h. in diesem Fall sind drei Achtel ein Viertel mit einem Punkt). Gepunktete Noten können auch unter einer Kante kombiniert werden.

Schließlich kann es notwendig sein, eine Dauer nicht in zwei Hälften zu teilen, sondern in drei, fünf oder eine andere Anzahl gleicher Teile, die kein Vielfaches von zwei sind. In diesem Fall werden Triolen, Pentoli und andere ähnliche Notationsformen verwendet.

Eine Tonunterbrechung wird als Pause bezeichnet. Die Dauer von Pausen wird auf die gleiche Weise gemessen wie die Dauer von Tönen (Noten). Eine ganze Pause (8) hat die gleiche Dauer wie eine ganze Note. Dies wird durch einen kurzen Strich unter der vierten Zeile der Notenzeile angezeigt. Eine halbe Pause (9) hat die gleiche Dauer wie eine halbe Note. Sie wird durch den gleichen Strich wie die Viertelpause angezeigt, aber dieser Strich steht über der dritten Zeile des Notensystems. Die vierfache Pause (10) hat die gleiche Dauer wie die vierte Note und wird durch eine unterbrochene Linie in der Mitte angezeigt. Die achte (11), sechzehnte (12) und zweiunddreißigste (13) Pause haben die gleiche Dauer wie die achte, sechzehnte bzw. zweiunddreißigste Note und werden durch einen Schrägstrich mit einem, zwei oder drei kleinen Fähnchen angezeigt.

Ein Punkt rechts neben einer Note oder Pause verlängert deren Dauer um die Hälfte. Zwei Punkte bei einer Note oder bei einer Pause erhöhen die Dauer um die Hälfte und ein weiteres Viertel.

Punkte über oder unter Noten zeigen die ruckartige Natur der Darbietung oder Staccato an, bei der jeder Ton einen Teil seiner Dauer verliert, schärfer, kürzer, trockener wird.

Eine Liga (ein nach oben oder unten gekrümmter Bogen) verbindet benachbarte Noten gleicher Höhe und summiert ihre Dauer. Eine Liga, die zwei oder mehr Noten in verschiedenen Tonhöhen verbindet, bedeutet eine kohärente Darbietung dieser Klänge oder Legato.

Fermate – ein Zeichen, das dem Interpreten anzeigt, dass er die Dauer der Note verlängern oder nach eigenem Ermessen pausieren sollte.

Wiederholungszeichen

Bei der Aufführung eines Stückes ist es oft notwendig, dessen Fragment oder das ganze Stück zu wiederholen. Dazu verwendet man in der Notenschrift Wiederholungszeichen – Reprisen. Die zwischen diesen Zeichen gesetzte Musik muss wiederholt werden. Manchmal gibt es bei Wiederholungen unterschiedliche Enden. In diesem Fall werden am Ende der Wiederholung Klammern verwendet – Volt. Das bedeutet, dass erstmals die im ersten Volt eingeschlossenen Schlusstakte gespielt werden und bei der Wiederholung die Takte des ersten Volt übersprungen und stattdessen die Takte des zweiten Volt gespielt werden.

Frieden

Die Musiknotation gibt auch das Tempo der Komposition an. Tempo ist die Geschwindigkeit, mit der ein Musikstück gespielt wird.

Es gibt drei Hauptausführungsgeschwindigkeiten: langsam, moderat und schnell. Das Haupttempo wird normalerweise ganz am Anfang des Werks angegeben. Es gibt fünf Hauptbezeichnungen für diese Tempi: langsam – Adagio (Adagio), langsam, ruhig – andante (Andante), mäßig – moderato (Moderato), bald – allegro (Allegro), schnell – presto (Presto). Der Durchschnitt dieser Schritte – moderato – entspricht der Geschwindigkeit eines ruhigen Schrittes.

Wenn Sie ein Musikstück spielen, müssen Sie oft sein Haupttempo beschleunigen oder verlangsamen. Diese Tempoänderungen werden am häufigsten mit den Worten bezeichnet: Accelerando, abgekürzt als Accel. (accelerando) – Beschleunigung, Ritenuto, (ritenuto) abgekürzt rit. – Verlangsamung und Tempo (und Tempo) – im gleichen Tempo (um das vorherige Tempo nach der vorherigen Beschleunigung oder Verzögerung wiederherzustellen).

Volume

Bei der Aufführung eines Musikstücks sollte neben dem Tempo auch die notwendige Lautstärke (Stärke) des Klangs berücksichtigt werden. Alles, was mit Lautstärke zu tun hat, wird als dynamische Tönung bezeichnet. Diese Schattierungen werden in den Noten angezeigt, normalerweise zwischen den Notenzeilen. Die gebräuchlichsten Bezeichnungen für die Klangstärke sind: pp (pianisimo) – sehr leise, p (piano) – leise, mf (mezzo-forte) – mit mittlerer Stärke, f (forte) – laut, ff (fortissimo) – sehr laut. Sowie die Zeichen < (Crescendo) – den Ton allmählich anhebend und > (Diminuendo) – den Ton allmählich abschwächend.

Neben den obigen Tempobezeichnungen enthalten die Noten oft Wörter, die die Art der Aufführung der Musik des Werks angeben, zum Beispiel: melodiös, sanft, beweglich, verspielt, mit Brillanz, entschlossen usw.

Melisma-Zeichen

Melisma-Zeichen ändern nicht das Tempo oder das rhythmische Muster der Melodie, sondern schmücken sie nur. Es gibt folgende Arten von Melismen:

• Vorschlagnote ( ) – gekennzeichnet durch eine kleine Notiz vor der Hauptnote. Eine durchgestrichene kleine Note zeigt eine kurze Vorschlagsnote an, und eine nicht durchgestrichene eine lange. Besteht aus einer oder mehreren Noten, die auf Kosten der Dauer der Hauptnote erklingen. Fast nie in der modernen Musik verwendet.
• Mordend ( ) – bedeutet den Wechsel der Hauptnote mit einer zusätzlichen Eins oder einem Halbton tiefer oder höher. Wenn der Mordent durchgestrichen ist, ist der zusätzliche Ton niedriger als der Hauptton, ansonsten ist er höher. Selten in der modernen Musiknotation verwendet.
• Gruppe ( ). Aufgrund der Dauer des Haupttons werden abwechselnd oberer Hilfston, Hauptton, unterer Hilfston und wieder der Hauptton gespielt. In der modernen Literatur fast nie zu finden.
• Triller ( ) – ein schneller Wechsel von Tönen, die durch einen Ton oder Halbton voneinander getrennt sind. Die erste Note wird als Hauptnote bezeichnet, die zweite als Hilfsnote und steht normalerweise über der Hauptnote. Die Gesamtdauer eines Trillers hängt von der Dauer der Hauptnote ab, und Trillernoten werden nicht mit exakter Dauer gespielt und so schnell wie möglich gespielt.
• Vibrato ( nicht mit Triller verwechseln!) – schnelle periodische Tonhöhen- oder Klangfarbenänderungen. Eine sehr gebräuchliche Technik für Gitarristen, die durch Wackeln eines Fingers gegen eine Saite erreicht wird.

Hier scheint für den Anfang alles zu sein, was jeder Gitarrist wissen muss. Wenn Sie mehr über Notenschrift erfahren möchten, sollten Sie in der sonderpädagogischen Literatur nachschlagen.