Mezzosopran-Frauenstimme. Wie erkennt man es beim Unterrichten von Gesangsfähigkeiten?

Die Mezzosopran-Stimme kommt in der Natur selten vor, hat aber einen sehr schönen, satten und samtigen Klang. Einen Sänger mit einer solchen Stimme zu finden, ist für einen Lehrer ein großer Erfolg; Diese Stimme wird häufig auf der Opernbühne und in verschiedenen Musikrichtungen verwendet.

Für eine Mezzosopranistin mit einem schönen Timbre ist es einfacher, sich an Musikschulen einzuschreiben und später einen Job im Opernhaus zu finden, weil

In der italienischen Schule wird so eine Stimme bezeichnet, die eine Terz unterhalb des dramatischen Soprans beginnt. „Mezzosopran“ bedeutet ins Russische übersetzt „ein kleiner Sopran“. Es hat einen schönen samtigen Klang und offenbart sich nicht in den Kopfnoten, sondern im mittleren Teil des Tonumfangs, vom A der kleinen Oktave bis zum A der Sekunde.

Beim Singen höherer Töne verliert das satte, saftige Timbre der Mezzosopranistin ihre charakteristische Färbung, wird dumpf, rau und farblos, im Gegensatz zu Sopranistinnen, deren Stimme sich in den oberen Tönen zu öffnen beginnt und einen schönen Kopfklang erhält. Obwohl es in der Musikgeschichte Beispiele von Mezzosopranen gibt, die ihr schönes Timbre auch in den Kopfnoten nicht verlieren konnten und Sopranpartien problemlos sangen. In der italienischen Schule kann ein Mezzo wie ein lyrisch-dramatischer oder dramatischer Sopran klingen, liegt aber im Tonumfang etwa ein Drittel tiefer als diese Stimmen.

In der russischen Opernschule zeichnet sich diese Stimme durch ein sattes und sattes Timbre aus, das manchmal an eine Altstimme erinnert – die tiefste Stimme bei Frauen, die Tenorrollen singen kann. Daher wird eine Mezzosopranistin mit einem nicht ausreichend tiefen und ausdrucksstarken Timbre als Sopran eingestuft, was dieser Stimme oft viele Schwierigkeiten bereitet. Daher gehen viele Mädchen mit solchen Stimmen in den Pop- und Jazzbereich, wo sie in einer für sie passenden Tonlage singen können. Der ausgebildete Mezzosopran lässt sich in lyrische (soprannahe) und dramatische Mezzosopranpartien unterteilen.

Im Chor singen lyrische Mezzosopranistinnen die Partie der ersten Altstimme und dramatische Mezzosopranistinnen die Partie der zweiten Stimme zusammen mit der Altstimme. Im Volkschor spielen sie Altpartien, und in der Pop- und Jazzmusik wird die Mezzosopranistin wegen ihres schönen Timbres und ihrer ausdrucksstarken tiefen Töne geschätzt. Übrigens zeichnen sich viele moderne Interpreten auf ausländischen Bühnen trotz unterschiedlicher Klangdarstellung durch ein charakteristisches Mezzosopran-Timbre aus.

1. Die Sopranistin gewinnt in diesem Teil des Tonumfangs erst an Schönheit und Ausdruckskraft ihrer Stimme (ungefähr vom G der ersten Oktave bis zum F der zweiten).
2. Manchmal verliert die Sopranistin bei Noten wie A und G einer kleinen Oktave die Ausdruckskraft ihrer Stimme und diese Noten erklingen fast nicht.

Diese Stimme löst unter Lehrern mehr als andere Kontroversen aus, da sie bei Kindern und Jugendlichen nur sehr schwer zu erkennen ist. Daher werden Mädchen mit unentwickelten Stimmen im Chor in der zweiten und sogar in der ersten Sopranistin platziert, was ihnen große Schwierigkeiten bereitet und das Interesse am Unterricht generell beeinträchtigen kann. Manchmal erhalten hohe Kinderstimmen nach der Pubertät einen charakteristischen Mezzosopran-Klang, aber häufiger werden Mezzosoprane aus Altstimmen gewonnen. . Aber auch hier können Lehrer Fehler machen.

Tatsache ist, dass nicht alle Mezzosopranistinnen ein helles und ausdrucksstarkes samtiges Timbre haben wie Opernsänger. Sie klingen oft schön, aber nicht hell in der ersten Oktave und danach nur, weil ihr Timbre nicht so kräftig und ausdrucksstark ist wie das von weltberühmten Prominenten. Opernstimmen mit einem solchen Timbre kommen in der Natur selten vor, daher werden Mädchen, die nicht den Opernanforderungen entsprechen, automatisch als Sopranistinnen eingestuft. Doch in Wirklichkeit ist ihre Stimme für eine Oper einfach nicht ausdrucksstark genug. In diesem Fall ist der Tonumfang und nicht die Klangfarbe entscheidend. Aus diesem Grund ist es schwierig, die Mezzosopranistin beim ersten Mal zu identifizieren.

Bei Kindern unter 10 Jahren kann man aufgrund der Brustklangfarbe und der unentwickelten oberen Lage der Stimme bereits von einer Weiterentwicklung des Mezzosoprans ausgehen. Manchmal, näher an der Pubertät, beginnen die Tonhöhe und die Ausdruckskraft der Stimme abzunehmen und gleichzeitig erweitert sich das Brustregister der Stimme. Das genaue Ergebnis wird jedoch erst nach 14 oder 16 Jahren sichtbar, manchmal sogar noch später.

Die Mezzosopranistin ist nicht nur in der Oper gefragt. Im Volksgesang, in der Jazz- und Popmusik gibt es viele Sängerinnen mit einer solchen Stimme, deren Klangfarbe und Stimmumfang es Frauen ermöglichen, eine würdige Verwendung zu finden. Natürlich ist es schwieriger, den Umfang der Stimme eines Popsängers und die ihr zur Verfügung stehenden Töne zu bestimmen, aber die Klangfarbe kann den Charakter der Stimme verraten.

Die berühmtesten Opernsänger mit einer solchen Stimme sind diejenigen, die einen seltenen Typ dieser Stimme haben – Koloratur-Mezzosopran und viele andere.

Unter den Volkskünstlern unseres Landes sind Mezzosopran-Stimmen zu nennen. Obwohl sie im Volksstil singt, erzeugt die Mezzosopranistin ein samtiges Timbre und eine samtige Farbgebung ihrer Stimme.

https://www.youtube.com/watch?v=a2C8UC3dP04

Mezzosopran-Popsänger zeichnen sich durch ihre tiefe, kräftige Stimme aus. Die Farbe dieser Stimme ist bei Sängern wie z. B. deutlich hörbar

https://www.youtube.com/watch?v=Qd49HizGjx4