John Barbirolli (John Barbirolli) |

Johannes Barbirolli

John Barbirolli bezeichnet sich gerne als gebürtigen Londoner. Er wurde wirklich mit der englischen Hauptstadt verwandt: Selbst in England erinnern sich nur wenige daran, dass sein Nachname aus einem bestimmten Grund italienisch klingt, und der wirkliche Name des Künstlers ist überhaupt nicht John, sondern Giovanni Battista. Seine Mutter ist Französin, väterlicherseits stammt er aus einer erblichen italienischen Musikerfamilie: Großvater und Vater des Künstlers waren Geiger und spielten am denkwürdigen Tag der Uraufführung von Othello gemeinsam im Orchester der Mailänder Scala. Ja, und Barbirolli sieht aus wie ein Italiener: scharfe Gesichtszüge, dunkles Haar, lebhafte Augen. Kein Wunder, dass Toscanini, als er ihn viele Jahre später zum ersten Mal traf, ausrief: „Ja, du musst der Sohn von Lorenzo, dem Geiger sein!“

Und doch ist Barbirolli ein Engländer – von seiner Erziehung, seinem musikalischen Geschmack, seinem ausgeglichenen Temperament her. Der zukünftige Maestro wuchs in einer kunstreichen Atmosphäre auf. Nach Familientradition wollte man aus ihm einen Geiger machen. Aber der Junge konnte mit der Geige nicht stillsitzen und wanderte während des Lernens ständig im Zimmer umher. Da kam der Großvater auf die Idee – lass den Jungen Cello spielen lernen, du kannst nicht mit ihr spazieren gehen.

Zum ersten Mal trat Barbirolli als Solist im Studentenorchester des Trinity College vor die Öffentlichkeit, und im Alter von dreizehn Jahren – ein Jahr später – trat er nach seinem Abschluss in die Royal Academy of Music in die Celloklasse ein, wo er arbeitete Orchestern unter der Leitung von G. Wood und T. Beecham – beim Russian Ballet und am Covent Garden Theatre. Als Mitglied des International String Quartet trat er in Frankreich, den Niederlanden, Spanien und zu Hause auf. 1924 schließlich gründete Barbirolli sein eigenes Ensemble, das Barbirolli String Orchestra.

Von diesem Moment an beginnt die Karriere des Barbirolli-Dirigenten. Bald erregten seine Fähigkeiten als Dirigent die Aufmerksamkeit des Impresarios, und 1926 wurde er eingeladen, eine Reihe von Aufführungen der British National Opera Company zu dirigieren – „Aida“, „Romeo und Julia“, „Cio-Cio-San“, „Falstaff“. “. In jenen Jahren wurde Giovanni Battista unter dem englischen Namen John genannt.

Gleichzeitig widmete sich Barbirolli trotz eines erfolgreichen Operndebüts immer mehr dem Konzertdirigieren. 1933 leitete er erstmals ein großes Ensemble – das Scottish Orchestra in Glasgow – und schaffte es, es in drei Jahren Arbeit zu einem der besten Orchester des Landes zu machen.

Einige Jahre später wuchs Barbirollis Ruf so sehr, dass er zum New York Philharmonic Orchestra eingeladen wurde, um Arturo Toscanini als dessen Konzertmeister zu ersetzen. Er hat eine schwere Tortur mit Ehre überstanden – eine doppelt schwere, weil im damaligen New York die Namen fast aller weltgrößten Dirigenten, die während des Faschismus in die Vereinigten Staaten emigrierten, auf den Plakaten erschienen. Doch als der Krieg ausbrach, beschloss der Dirigent, in seine Heimat zurückzukehren. Das gelang ihm erst 1942 nach einer beschwerlichen und mehrtägigen U-Boot-Reise. Die begeisterte Aufnahme seiner Landsleute gab den Ausschlag, im nächsten Jahr wechselte der Künstler endgültig und leitete eines der ältesten Kollektive, das Hallesche Orchester.

Mit diesem Team arbeitete Barbirolli viele Jahre und gab ihm den Ruhm zurück, den er im letzten Jahrhundert genoss; zudem ist das orchester aus der provinz erstmals zu einer wirklich internationalen gruppe geworden. Die weltbesten Dirigenten und Solisten begannen mit ihm aufzutreten. Barbirolli selbst bereiste in den Nachkriegsjahren sowohl allein als auch mit seinem Orchester und mit anderen englischen Gruppen buchstäblich die ganze Welt. In den 60er Jahren leitete er auch ein Orchester in Houston (USA). 1967 besuchte er unter der Leitung des BBC Orchestra die UdSSR. Bis heute erfreut er sich im In- und Ausland wohlverdienter Beliebtheit.

Die Verdienste Barbirollis um die englische Kunst beschränken sich nicht auf die Organisation und Stärkung von Orchestergruppen. Er ist bekannt als leidenschaftlicher Förderer der Werke englischer Komponisten, vor allem von Elgar und Vaughan Williams, der Erstaufführung vieler ihrer Werke. Die ruhige, klare, majestätische Art des Dirigenten des Künstlers passte perfekt zur Natur der Musik der englischen Symphoniker. Zu Barbirollis Lieblingskomponisten gehören auch Komponisten des ausgehenden letzten Jahrhunderts, Meister der großen symphonischen Form; mit großer Originalität und Überzeugungskraft vermittelt er die monumentalen Konzepte von Brahms, Sibelius, Mahler.

L. Grigorjew, J. Platek, 1969