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Begriffe und Konzepte

1) Das in der Musik verwendete System der Tonhöhenverhältnisse. Sie existiert in Form unveränderlicher Hörvorstellungen über die Höhe jeder Stufe der Tonleiter; diese Darstellungen liegen aller Musik zugrunde. Praktiken (bzw. e. Kompositionen, Aufführungen und Wahrnehmungen von Musik) und werden normalerweise in Noten usw. durch Zeichen. Erscheinungsformen von S. in der Musik wegen nat. Originalität der Musik. Kultur, Merkmale der Entwicklung der Ladoharmonie. Systeme, die vorherrschenden Anforderungen an Musik. des Hörens Für die Entstehung von Musik. C. bedeutet. akustische Beeinflussung. musikalische Eigenschaften. Klang (z. B. das Phänomen der natürlichen Tonleiter); Musik C. spiegelt die typischsten Tonhöhenverbindungen für das dominante modale System wider, obwohl es keine funktionalen modalen, harmonischen enthält. Beziehungen zwischen Klängen. Auf einer bestimmten Stufe in der Entwicklung der Musik. Kultur S. kann die Grundlage für die Entstehung neuer Verkehrsträgersysteme werden. Bekannt sind 5-stufiges und 7-stufiges (innerhalb einer Oktave) temperiertes C. in Indonesien 17- und 24-Schritt-Systeme in der Musik der Völker der arabischen Länder, 22-Schritt-S. in Indien usw. In Europa wurde während der Entwicklung der Monophonie das 7-stufige (später 12-stufige) Pythagoräische System verwendet. Im Prozess der Entwicklung des Chores. Polyphonie, es bestand Bedarf an reinem S., to-ry wurde von den Musen vorgeschlagen. Theoretiker des 16. Jahrhunderts. (L. Foljany, J. Tsarlino – Italien). Die Weiterentwicklung des Tonsystems – Erhöhung der Anzahl der verwendeten Tonarten, Auftreten komplexer Akkorde, Modulationen – führte zu ungeraden Temperaturen (16. Jahrhundert) und dann zu einer 12-stufigen einheitlichen Temperatur, die enharmonisch implementiert wurde. Gleichheit der Laute (vgl. Enharmonismus) und im 18. Jahrhundert allgemein etabliert. C. in der Musik kann es durch eine Reihe von Zahlen ausgedrückt werden (z. B. durch eine Folge einfacher Brüche); Eine solche mathematische Zeile zeigt das Verhältnis der Tonfrequenzen – wie oft die Frequenz des oberen Tons im Intervall größer ist als die Frequenz des unteren, oder wie die Tonquellen gestimmt sind, die währenddessen dieses oder jenes Intervall bilden Schwingung: ein Halbton, ein Ganzton, anderthalb Töne usw. usw. Zum Beispiel in reinem S. dies sind jeweils die folgenden Zahlen: 16/15, 9/8, 6/5, in 12-stufiger gleichschwebender Stimmung – 21/12, 22/12, 23/12). C. kann als Folge von Frequenzen ausgedrückt werden, die jeder Stufe der Tonleiter in einem gegebenen C entsprechen. Zum Beispiel in reinem S. von a1 u440d 1 Hertz entspricht der Klang b469,28 1 Hertz, h495 – 2, c528 – 12, in der 440-stufigen Stimmung haben dieselben Klänge andere Werte: 466; 16, 493; 88, 523; 25, XNUMX Hertz. Mathematiker. C. in der Musik wird bei der Herstellung von Musik verwendet. Instrumenten (Bestimmen der Länge des Rohrs oder der Krone von Blasinstrumenten, der Position von Bohrlöchern darin, Setzen der Bünde auf dem Griffbrett von Zupfinstrumenten mit Saiten usw.). usw.), beim Stimmen, um die Genauigkeit der Darbietung in einem Ensemble (Chor oder Instrumental) im Prozess der Gehörbildung zu kontrollieren. T. Vater, Mathematiker C. spiegelt eine wichtige Tendenz zur Stabilisierung, zur genauen Fixierung der Tonhöhe wider und wird so zum Ausdruck der Norm dieser Beziehungen. Genau S. kann nur auf Instrumenten mit fester Tonhöhe (Orgel, Klavier, Elektromusik) verkörpert werden. Werkzeuge usw. P.). Beim Singen, beim Spielen bestimmter Instrumente (Violine, Flöte, Trompete etc.) etc.), wie Studien von N. A. Garbuzov, entwickelt sogenannte. Herr Zone C. (cm. Zone), was einem anderen Trend entspricht – dem Wunsch der Performer in der Kunst. um jeden der Schritte der Skala ständig zu variieren, dh e. mit Hilfe klanglicher Intonationsschattierungen (entsprechend der Natur der Entwicklung in der Musik. prod.), um die modale Schwerkraft zu verstärken oder zu schwächen, um einen besonderen Klanggeschmack zu erzeugen. In mathematisch berechneten S. jede der Stufen der Skala kann nicht variieren, dh e. dargestellt durch nur einen Höhen-(Häufigkeits-)Wert. Aus diesem Umstand entstehen immer wieder Versuche, neue, perfektere Musen zu schaffen. C. Bei 19 Zoll. erschien 40-Stufen-System P. Thompson, 32-Gang-G. Helmholtz, 36-Gang-G. Appuna und X. Engel, 53-Gang R. AP Bosanqueta und S. Tanakiet al. In der UdSSR wurden 17- und 29-stufige Stimmungen von A. C. Ogolevets, 22-Stufen-System P. AP Baranovskogo und E. E. Yutsevich, 72-Stufen-System E. A. Murzina, 84-Stufen-System D. ZU. Guzenko et al.

2) Frequenz (Höhe) Einstellung des Referenztons der Skala. In der UdSSR ist gemäß OST-7710 1 Hertz für a440 eingestellt.

3) Der Begriff „S.“ in Bezug auf Musik. Instrumente bedeutet die Merkmale ihrer Stimmung oder ihres Designs (Quint C. Violine, Quarte – Domra, chromatisch – Knopfakkordeon, Natur – Horn usw.) oder die Beziehung zwischen dem echten Klang des Instruments und der Notenschrift dafür (Trompete in B, Horn in F, Klarinette in A usw.).

4) Choral S., dh Übereinstimmung zwischen den Chorsängern bezüglich der Genauigkeit der Tonhöhenintonation; das wichtigste Merkmal des Chores. Klang. Melodisch unterscheiden. und harmonisch. Choral S. Bei der Ausführung einer Melodie besteht die Tendenz zu geschärften Intonationen des Pythagoräischen S.; während der Ausführung von Akkorden – zu weicheren Intonationen von reinem S.; Im Allgemeinen ist der Klang des Chors durch die Zone C gekennzeichnet. In 19 – früh. 20. Jahrhundert das Konzept des „Choral S.“ bedeutete die Norm der Chorstimmung (in der Praxis des A-cappella-Singens), die vor der Genehmigung eines einzigen Höhenstandards existierte; früher Choral S. gegenüber Instr. Die Musik war etwas dezent.

5) S., oder Ton, – dasselbe wie Tonalität, Modus, Ladotonalität, Neigung (veraltet); zB „nahe Töne des harmonischen C“. (II Dubowsky).

References: Chesnokov PG, Chor und Leitung, M.-L., 1940, M., 1961; Garbuzov HA, Zonale Natur des Tonhöhenhörens, M.-L., 1948; his, Intrazonal Intonation Hearing and Methods of its Development, M.-L., 1951; Musikalische Akustik, M., 1954; Baranovsky PP, Yutsevich EE, Tonhöhenanalyse des freien melodischen Systems, K., 1956; Pigrov KK, Leitung des Chores, M., 1964; Sherman NS, Bildung eines einheitlichen Temperamentsystems, M., 1964; Pereverzev NK, Probleme der musikalischen Intonation, M., 1966; Pargs Yu. H., Zur künstlerischen Norm der reinen Intonation beim Vortrag einer Melodie, M., 1971 (Auszug aus der Diss.); Helmholtz H., Die Lehre von den Tonempfindungen…, Braunschweig, 1863, Hildesheim, 1968 Riemann H., Katechismus der Akustik, Lpz., 1875, B., 1891 (Russische Übersetzung – Riemann G., Acoustics from the point of view Musikwissenschaft, M., 1921.

YH Rags

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