Vladislav Piavko |

Wladislav Pjavko

Geboren 1941 in der Stadt Krasnojarsk in einer Familie von Angestellten. Mutter – Piavko Nina Kirillovna (geboren 1916), eine gebürtige Sibirierin aus Kerzhaks. Er verlor seinen Vater vor der Geburt. Ehefrau – Archipova Irina Konstantinovna, Volkskünstlerin der UdSSR. Kinder – Victor, Lyudmila, Vasilisa, Dmitry.

Im Jahr 1946 trat Vladislav Piavko in die 1. Klasse einer weiterführenden Schule im Dorf Taezhny, Bezirk Kansky, Region Krasnojarsk, ein, wo er seine ersten Schritte auf dem Gebiet der Musik unternahm und Matysiks privaten Akkordeonunterricht besuchte.

Bald fuhren Vladislav und seine Mutter zum Polarkreis in die geschlossene Stadt Norilsk. Mutter meldete sich im Norden, nachdem sie erfahren hatte, dass ein Freund ihrer Jugend unter den politischen Gefangenen in Norilsk war – Bakhin Nikolai Markovich (geb. 1912), ein Mann mit erstaunlichem Schicksal: vor dem Krieg Mechaniker in einer Zuckerfabrik, während des Krieges u militärischer Kampfpilot, der in den Rang eines Generals aufstieg. Nach der Einnahme Königsbergs durch die sowjetischen Truppen wurde er degradiert und als „Volksfeind“ nach Norilsk verbannt. In Norilsk beteiligte er sich als politischer Gefangener aktiv an der Entwicklung und dem Bau einer mechanischen Fabrik, einer Schwefelsäurefabrik und einer kokschemischen Fabrik, wo er bis zu seiner Freilassung der Leiter des mechanischen Dienstes war. Freigelassen nach Stalins Tod ohne Reiserecht auf das Festland. Erst 1964 durfte er auf das Festland reisen. Dieser erstaunliche Mann wurde der Stiefvater von Vladislav Piavko und beeinflusste mehr als 25 Jahre lang seine Erziehung und sein Weltbild.

In Norilsk studierte V. Piavko zunächst mehrere Jahre an der Sekundarschule Nr. 1. Als Gymnasiast legte er zusammen mit allen den Grundstein für das neue Zapolyarnik-Stadion, den Komsomolsky-Park, in dem er Bäume pflanzte, und grub dann an derselben Stelle Gruben für das zukünftige Norilsker Fernsehstudio, in das er bald musste Arbeit als Kameramann. Dann ging er zur Arbeit und absolvierte die Norilsk School of Working Youth. Er arbeitete als Fahrer im Norilsker Kombinat, als freiberuflicher Korrespondent für Zapolyarnaya Pravda, künstlerischer Leiter des Theaterstudios des Miners' Club, und sogar als Komparse am nach VV Mayakovsky benannten städtischen Dramatheater ganz am Anfang der 1950, als der zukünftige Volkskünstler der UdSSR Georgy Zhzhenov dort arbeitete. Am selben Ort in Norilsk trat V.Pyavko in eine Musikschule, Akkordeonklasse, ein.

Nach seinem Abschluss an der Schule für arbeitende Jugend versucht sich Vladislav Piavko an Prüfungen für die Schauspielabteilung der VGIK und tritt auch in die höheren Regiekurse bei Mosfilm ein, die Leonid Trauberg in diesem Jahr rekrutierte. Nachdem Vladislav jedoch entschieden hatte, dass sie ihn nicht mitnehmen würden, ging Vladislav direkt von den Prüfungen zum Militärregistrierungs- und Einberufungsamt und bat darum, auf eine Militärschule geschickt zu werden. Er wurde zur Rotbanner-Artillerieschule des Kolomna-Ordens der Lenin geschickt. Nachdem er die Prüfungen bestanden hatte, wurde er Kadett der ältesten Militärschule Russlands, früher Mikhailovsky, jetzt Kolomna Military Engineering Rocket and Artillery School. Diese Schule ist nicht nur stolz darauf, dass sie mehr als eine Generation von Militäroffizieren hervorgebracht hat, die Russland treu gedient und das Vaterland verteidigt haben, die viele glorreiche Seiten in der Entwicklung von Militärwaffen geschrieben haben, wie der Militärdesigner Mosin, der sie geschaffen hat das berühmte Dreiliniengewehr, das während des Ersten Weltkriegs und des Großen Vaterländischen Krieges ohne Fehler gekämpft hat. Diese Schule ist auch stolz darauf, dass Nikolai Yaroschenko, der berühmte russische Künstler, und der ebenso berühmte Bildhauer Klodt, dessen Pferdeskulpturen die Anichkov-Brücke in St. Petersburg schmücken, in ihren Mauern studierten.

In einer Militärschule hat Vladislav Piavko, wie sie sagen, seine Stimme „durchgeschnitten“. Er war der Anführer der 3. Batterie der 1. Abteilung der Schule, und in den späten 1950er Jahren war Kolomna der erste Zuhörer und Kenner des zukünftigen Solisten des Bolschoi-Theaters, als seine Stimme während der festlichen Paraden in der ganzen Stadt erklang.

Am 13. Juni 1959 kam Kadett V. Piavko anlässlich eines Urlaubs in Moskau zur Aufführung von „Carmen“ mit der Teilnahme von Mario Del Monaco und Irina Arkhipova. Dieser Tag änderte sein Schicksal. Als er auf der Galerie saß, erkannte er, dass sein Platz auf der Bühne war. Ein Jahr später, kaum das College abgeschlossen und mit großen Schwierigkeiten aus der Armee ausgetreten, tritt Vladislav Piavko in die nach AV Lunacharsky benannte GITIS ein, wo er eine höhere Musik- und Regieausbildung erhält, spezialisiert auf Künstler und Regisseur von Musiktheatern (1960-1965). In diesen Jahren studierte er Gesangskunst in der Klasse des Verdienten Künstlers Sergej Jakowlewitsch Rebrikow, Schauspielkunst – mit hervorragenden Meistern: Volkskünstler der UdSSR Boris Alexandrowitsch Pokrovsky, Künstler des M. Yermolova-Theaters, Verdienter Künstler der RSFSR Semyon Khaananovich Gushansky, Regisseur und Schauspieler des Romen-Theaters » Angel Gutierrez. Gleichzeitig studierte er bei Musiktheaterdirektoren – Leonid Baratov, dem berühmten Opernregisseur, damals Chefdirektor des Bolschoi-Theaters der UdSSR. Nach seinem Abschluss an GITIS bestand Vladislav Piavko 1965 einen großen Wettbewerb für die Auszubildendengruppe des Bolschoi-Theaters der UdSSR. In diesem Jahr wurden von 300 Bewerbern nur sechs ausgewählt: Vladislav Pashinsky und Vitaly Nartov (Baritone), Nina und Nelya Lebedev (Soprane, aber keine Schwestern) sowie Konstantin Baskov und Vladislav Piavko (Tenöre).

Im November 1966 nahm V. Piavko an der Premiere des Bolschoi-Theaters „Cio-Cio-san“ teil und spielte die Rolle von Pinkerton. Die Titelrolle bei der Premiere übernahm Galina Vishnevskaya.

1967 wurde er für ein zweijähriges Praktikum nach Italien an die Mailänder Scala geschickt, wo er bei Renato Pastorino und Enrico Piazza studierte. Die Zusammensetzung der Auszubildenden des Theaters „La Scala“ aus der UdSSR war in der Regel multinational. In diesen Jahren Vacis Daunoras (Litauen), Zurab Sotkilava (Georgien), Nikolay Ogrenich (Ukraine), Irina Bogacheva (Leningrad, Russland), Gedre Kaukaite (Litauen), Boris Lushin (Leningrad, Russland), Bolot Minzhilkiev (Kirgisistan). 1968 nahm Vladislav Piavko zusammen mit Nikolai Ogrenich und Anatoly Solovyanenko an den Tagen der ukrainischen Kultur in Florenz im Kommunale Theater teil.

Nach einem Praktikum in Italien ging er 1969 mit Nikolai Ogrenich und Tamara Sinyavskaya zum Internationalen Gesangswettbewerb nach Belgien, wo er zusammen mit N. Ogrenich den ersten Platz und eine kleine Goldmedaille unter den Tenören gewann. Und im Kampf der Finalisten „by votes“ um den Grand Prix gewann er den dritten Platz. 1970 – Silbermedaille und zweiter Platz beim Internationalen Tschaikowsky-Wettbewerb in Moskau.

Von diesem Moment an beginnt V. Piavkos intensive Arbeit am Bolschoi-Theater. Eine nach der anderen erscheinen die schwierigsten Partien des dramatischen Tenors in seinem Repertoire: Jose in Carmen, zusammen mit der weltberühmten Carmen, Irina Arkhipova, der Pretender in Boris Godunov.

In den frühen 1970er Jahren war Vladislav Piavko vier Jahre lang der einzige Interpret von Radames in Aida und Manrico in Il trovatore und ergänzte gleichzeitig sein Repertoire mit führenden Tenorpartien wie Cavaradossi in Tosca, Mikhail Tucha in „Pskovityanka“, Vaudemont in „Iolanthe“, Andrey Khovansky in „Chovanshchina“. 1975 erhielt er den ersten Ehrentitel – „Verdienter Künstler der RSFSR“.

1977 eroberte Vladislav Piavko Moskau mit seiner Darstellung von Nozdrev in Dead Souls und Sergei in Katerina Izmailova. 1978 wurde ihm der Ehrentitel „Volkskünstler der RSFSR“ verliehen. 1983 war er zusammen mit Yuri Rogov als Drehbuchautor und Regisseur an der Entstehung des Musikfilms „Du bist meine Freude, meine Qual …“ beteiligt. Zur gleichen Zeit spielte Piavko in diesem Film in der Titelrolle als Partnerin von Irina Skobtseva und sang. Die Handlung dieses Films ist unprätentiös, die Beziehung der Charaktere wird mit halben Andeutungen gezeigt und vieles wird deutlich hinter den Kulissen gelassen, anscheinend aufgrund der Tatsache, dass der Film viel Musik enthält, sowohl Klassik als auch Gesang. Aber der große Vorteil dieses Films ist natürlich, dass die musikalischen Fragmente voll klingen, die musikalischen Phrasen nicht von der Schere des Cutters abgeschnitten werden, wo der Regisseur entscheidet, und den Zuschauer mit ihrer Unvollständigkeit ärgern. Im selben Jahr 1983 wurde ihm während der Dreharbeiten zum Film der Ehrentitel „Volkskünstler der UdSSR“ verliehen.

Im Dezember 1984 wurden ihm in Italien zwei Medaillen verliehen: eine personalisierte Goldmedaille „Vladislav Piavko – The Great Guglielmo Ratcliff“ und ein Diplom der Stadt Livorno sowie eine Silbermedaille von Pietro Mascagni von der Gesellschaft der Freunde der Oper für die Aufführung der schwierigsten Tenorpartie in der Oper des italienischen Komponisten P. Mascagni Guglielmo Ratcliff. In den hundert Jahren des Bestehens dieser Oper ist V. Piavko der vierte Tenor, der diese Rolle mehrmals live im Theater aufführte, und der erste russische Tenor, der in Italien, der Heimat der Tenöre, eine goldene Nominalmedaille erhielt , für die Aufführung einer Oper eines italienischen Komponisten.

Der Sänger tourt viel im In- und Ausland. Er ist Teilnehmer an vielen internationalen Opern- und Kammermusikfestivals. Die Stimme des Sängers wurde von Zuhörern in Griechenland und England, Spanien und Finnland, den USA und Korea, Frankreich und Italien, Belgien und Aserbaidschan, den Niederlanden und Tadschikistan, Polen und Georgien, Ungarn und Kirgisistan, Rumänien und Armenien, Irland und Kasachstan gehört. und viele andere Länder.

In den frühen 1980er Jahren interessierte sich VI Piavko für das Unterrichten. Er wurde zu GITIS in die Abteilung für Sologesang der Fakultät für Musiktheaterkünstler eingeladen. Während seiner fünfjährigen pädagogischen Arbeit erzog er mehrere Sänger, von denen Vyacheslav Shuvalov, der früh starb, Volkslieder und Romanzen aufführte, Solist des All-Union Radio and Television wurde; Nikolai Vasilyev wurde der führende Solist des Bolschoi-Theaters der UdSSR, Verdienter Künstler der RSFSR; Lyudmila Magomedova absolvierte eine zweijährige Ausbildung am Bolschoi-Theater und wurde dann per Wettbewerb in die Truppe der Deutschen Staatsoper in Berlin für das führende Sopranrepertoire (Aida, Tosca, Leonora in Il trovatore usw.) aufgenommen; Svetlana Furdui war mehrere Jahre Solistin am Kasachischen Operntheater in Alma-Ata und ging dann nach New York.

1989 wurde V. Piavko Solist der Deutschen Staatsoper (Staatsoper Berlin). Seit 1992 ist er ordentliches Mitglied der Akademie für Kreativität der UdSSR (heute Russland). 1993 erhielt er den Titel „Volkskünstler Kirgisistans“ und die „Goldene Plakette von Cisternino“ für die Rolle des Cavaradossi und eine Reihe von Opernkonzerten in Süditalien. 1995 erhielt er den Firebird-Preis für seine Teilnahme am Festival Singing Biennale: Moscow – St. Petersburg. Insgesamt umfasst das Repertoire des Sängers etwa 25 führende Opernpartien, darunter Radamès und Grishka Kuterma, Cavaradossi und Guidon, Jose und Vaudemont, Manrico und Hermann, Guglielmo Ratcliffe und The Pretender, Loris und Andrey Khovansky, Nozdrev und andere.

Sein Kammermusikrepertoire umfasst mehr als 500 Werke der romanischen Literatur von Rachmaninow und Bulakhov, Tschaikowsky und Varlamov, Rimsky-Korsakov und Werstowski, Glinka und Borodin, Tosti und Verdi und vielen anderen.

IN UND. Piavko beteiligt sich auch an der Aufführung großer Kantaten-Oratorienformen. Sein Repertoire umfasst Rachmaninows Die Glocken und Verdis Requiem, Beethovens Neunte Symphonie und Skrjabins Erste Symphonie usw. Einen besonderen Platz in seinem Schaffen nimmt die Musik von Georgi Wassiljewitsch Sviridov, seine Liebesliteratur und Zyklen ein. Vladislav Piavko ist der erste Interpret seines berühmten Zyklus „Departed Russia“ nach den Versen von Sergei Yesenin, den er zusammen mit dem Zyklus „Wooden Russia“ auf einer CD aufgenommen hat. Den Klavierpart dieser Aufnahme übernahm der herausragende russische Pianist Arkady Sevidov.

Ein fester Bestandteil der Arbeit von Vladislav Piavko sind sein ganzes Leben lang Lieder der Völker der Welt – Russisch, Italienisch, Ukrainisch, Burjatisch, Spanisch, Neapolitanisch, Katalanisch, Georgisch … Mit dem Akademischen Orchester der Russischen Volksinstrumente der All- Union Radio and Television, unter der Leitung des Volkskünstlers der UdSSR Nikolai Nekrasov, tourte er in vielen Ländern der Welt und nahm zwei Solo-Platten mit spanischen, neapolitanischen und russischen Volksliedern auf.

In den 1970er und 1980er Jahren veröffentlichte Vladislav Piavko auf den Seiten von Zeitungen und Zeitschriften der UdSSR auf Wunsch ihrer Herausgeber Rezensionen und Artikel zu Musikveranstaltungen in Moskau, kreative Porträts seiner Mitsänger: S. Lemeshev, L. Sergienko , A. Sokolov und andere. In der Zeitschrift „Melody“ für 1996-1997 wurde eines der Kapitel seines zukünftigen Buches „The Chronicle of Lived Days“ über die Arbeit am Bild von Grishka Kuterma veröffentlicht.

VIPyavko widmet viel Zeit sozialen und pädagogischen Aktivitäten. Seit 1996 ist er Erster Vizepräsident der Irina Arkhipova Foundation. Seit 1998 – Vizepräsident der International Union of Musical Figures und ständiges Mitglied des Organisationskomitees des Internationalen Opernfestivals „Golden Crown“ in Odessa. Im Jahr 2000 wurde auf Initiative von Vladislav Piavko der Verlag der Irina Arkhipova Foundation gegründet, der ein Buch über S.Ya veröffentlichte. Lemeshev startete eine Reihe von „Perlen der Musikwelt“. Seit 2001 ist VI Piavko der erste Vizepräsident der International Union of Musical Figures. Ausgezeichnet mit dem Orden „Für Verdienste um das Vaterland“ IV. Grad und 7 Medaillen.

Vladislav Piavko war in seiner Jugend sportbegeistert: Er ist ein Meister des Sports im klassischen Wrestling, Meister von Sibirien und Fernost unter den Jugendlichen Ende der 1950er Jahre im Leichtgewicht (bis 62 kg). In ihrer Freizeit liest sie gerne Dias und schreibt Gedichte.

Lebt und arbeitet in Moskau.

PS Er starb am 6. Oktober 2020 im Alter von 80 Jahren in Moskau. Er wurde auf dem Nowodewitschi-Friedhof beigesetzt.