Sergej Jakowlewitsch Lemeschew |
Sergej Lemeschew
Im Bolschoi-Theater trat Sergej Jakowlewitsch oft auf der Bühne auf, wenn Boris Emmanuilovich Khaikin an der Konsole stand. Das sagte der Dirigent über seine Partnerin: „Ich habe viele herausragende Künstler verschiedener Generationen getroffen und bin mit ihnen aufgetreten. Aber unter ihnen gibt es nur einen, den ich besonders liebe – und zwar nicht nur als Mitkünstler, sondern vor allem als Künstler, der vor Glück leuchtet! Das ist Sergej Jakowlewitsch Lemeschew. Seine tiefe Kunst, die kostbare Verschmelzung von Stimme und hohem Können, das Ergebnis großer und harter Arbeit – all dies trägt den Stempel weiser Einfachheit und Unmittelbarkeit, dringt ins Herz und berührt die innersten Saiten. Überall dort, wo ein Plakat Lemeshevs Konzert ankündigt, ist mit Sicherheit bekannt, dass der Saal überfüllt und elektrifiziert sein wird! Und das seit fünfzig Jahren. Als wir zusammen auftraten, konnte ich mir, am Dirigentenpult stehend, das Vergnügen nicht verkneifen, heimlich in die für meine Augen zugänglichen Seitenlogen zu blicken. Und ich sah, wie unter dem Einfluss hoher künstlerischer Inspiration die Gesichter der Zuhörer belebt wurden.
Sergei Yakovlevich Lemeshev wurde am 10. Juli 1902 im Dorf Staroe Knyazevo in der Provinz Twer in eine arme Bauernfamilie geboren.
Allein die Mutter musste drei Kinder ziehen, da der Vater zur Arbeit in die Stadt ging. Bereits im Alter von acht oder neun Jahren half Sergei seiner Mutter so gut er konnte: Er wurde angeheuert, um nachts Brot zu dreschen oder Pferde zu bewachen. Viel lieber angelte und sammelte er Pilze: „Ich bin gerne alleine in den Wald gegangen. Nur hier, in Gesellschaft stiller, freundlicher Birken, wagte ich zu singen. Lieder haben meine Seele lange erregt, aber Kinder sollten im Dorf nicht vor Erwachsenen singen. Ich sang meistens traurige Lieder. Ich war in ihnen gefangen, indem ich Worte berührte, die von Einsamkeit und unerwiderter Liebe erzählten. Und obwohl mir das alles noch lange nicht klar war, erfasste mich ein bitteres Gefühl, wohl unter dem Einfluss der ausdrucksstarken Schönheit der traurigen Melodie …“
Im Frühjahr 1914 ging Sergei nach dörflicher Tradition zum Schuhmacher in die Stadt, aber bald begann der Erste Weltkrieg und er kehrte ins Dorf zurück.
Nach der Oktoberrevolution wurde im Dorf eine Handwerksschule für die Landjugend organisiert, die vom Bauingenieur Nikolai Aleksandrovich Kvashnin geleitet wurde. Er war ein begeisterter Pädagoge, ein leidenschaftlicher Theaterbesucher und Musikliebhaber. Mit ihm begann Sergei zu singen, studierte Notenschrift. Dann lernte er die erste Opernarie – Lenskis Arie aus Tschaikowskys Oper Eugen Onegin.
Es gab ein schicksalhaftes Ereignis in Lemeshevs Leben. Der berühmte Musikwissenschaftler EA Troshev:
„An einem kalten Dezembermorgen (1919. – Ca. Aut.) erschien ein Dorfjunge im Arbeiterklub, der nach der Dritten Internationale benannt ist. Bekleidet mit einer kurzen wattierten Jacke, Filzstiefeln und einer Papierhose, sah er ziemlich jung aus: Tatsächlich war er erst siebzehn Jahre alt … Schüchtern lächelnd bat der junge Mann um Zuhörer:
„Du hast heute ein Konzert“, sagte er, „da würde ich gerne auftreten.
- Was kannst du tun? fragte der Clubchef.
„Sing“, kam die Antwort. – Hier ist mein Repertoire: Russische Lieder, Arien von Lensky, Nadir, Levko.
Am selben Abend trat der frischgebackene Künstler bei einem Clubkonzert auf. Der Junge, der 48 Werst durch den Frost ging, um Lenskys Arie im Club zu singen, interessierte die Zuhörer lebhaft… Levko, Nadir, russische Lieder folgten Lensky… Das gesamte Repertoire des Sängers war bereits erschöpft, aber das Publikum ließ ihn immer noch nicht von der Bühne . Der Triumph war unerwartet und vollständig! Applaus, Glückwünsche, Händedruck – alles verschmolz für den jungen Mann zu einem feierlichen Gedanken: „Ich werde Sänger!“
Auf Überredung eines Freundes trat er jedoch in die Kavallerieschule ein, um zu studieren. Aber die unbändige Sehnsucht nach Kunst, nach Singen blieb. 1921 bestand Lemeshev die Aufnahmeprüfungen am Moskauer Konservatorium. XNUMX Bewerbungen sind auf XNUMX Stellen der Gesangsfakultät eingegangen! Doch der junge Dorfjunge erobert die strenge Auswahlkommission mit der Inbrunst und der natürlichen Schönheit seiner Stimme. Sergei wurde von Professor Nazariy Grigoryevich Raisky, einem bekannten Gesangslehrer und Freund von SI Taneeva, in seine Klasse aufgenommen.
Die Kunst des Singens war für Lemeshev schwierig: „Ich fand das Singenlernen einfach und angenehm, aber es stellte sich als so schwierig heraus, dass es fast unmöglich war, es zu meistern. Ich konnte nicht herausfinden, wie man richtig singt! Entweder ging mir die Luft aus und ich spannte meine Halsmuskeln an, dann begann meine Zunge einzugreifen. Und doch war ich in meinen späteren Beruf des Sängers verliebt, der mir als der schönste der Welt erschien.
1925 absolvierte Lemeshev das Konservatorium – bei der Prüfung sang er die Rolle von Vaudemont (aus Tschaikowskys Oper Iolanta) und Lensky.
„Nach dem Unterricht am Konservatorium“, schreibt Lemeshev, „wurde ich ins Stanislavsky-Atelier aufgenommen. Unter der direkten Anleitung des großen Meisters der russischen Bühne begann ich, meine erste Rolle – Lensky – zu studieren. Natürlich hätte in dieser wirklich kreativen Atmosphäre, die Konstantin Sergejewitsch umgab, oder besser gesagt, die er selbst schuf, niemand an Nachahmung, an mechanisches Kopieren des Bildes eines anderen gedacht. Voll jugendlichem Eifer, Abschiedsworte von Stanislawski, ermutigt durch seine freundliche Aufmerksamkeit und Fürsorge, begannen wir, Tschaikowskys Klavier und Puschkins Roman zu studieren. Natürlich kannte ich Puschkins Charakterisierung von Lenski sowie den ganzen Roman auswendig und rief, indem ich ihn im Geiste wiederholte, in meiner Vorstellung, in meinen Gefühlen ständig das Gefühl des Bildes des jungen Dichters hervor.
Nach dem Abschluss des Konservatoriums trat die junge Sängerin in Swerdlowsk, Harbin, Tiflis auf. Alexander Stepanovich Pirogov, der einmal in der Hauptstadt Georgiens ankam, nachdem er Lemeshev gehört hatte, riet ihm entschlossen, sich erneut am Bolschoi-Theater zu versuchen, was er auch tat.
„Im Frühjahr 1931 gab Lemeshev sein Debüt am Bolschoi-Theater“, schreibt ML Lvov. – Für das Debüt wählte er die Opern „Das Schneewittchen“ und „Lakme“. Im Gegensatz zur Partie des Gerald wurde die Partie des Berendey gleichsam für einen jungen Sänger geschaffen, mit einem klar zum Ausdruck gebrachten lyrischen Klang und natürlich mit einer freien oberen Lage. Die Party braucht einen transparenten Sound, eine klare Stimme. Die saftige Kantilene des Cellos, die die Arie begleitet, unterstützt gut die sanfte und gleichmäßige Atmung des Sängers, als würde er nach dem schmerzenden Cello greifen. Lemeshev sang erfolgreich Berendey. Das Debüt in der „Snegurochka“ hat bereits die Frage seiner Aufnahme in die Truppe entschieden. An dem positiven Eindruck und der Entscheidung der Geschäftsführung hat die Leistung bei Lakma nichts geändert.“
Sehr bald wurde der Name des neuen Solisten des Bolschoi-Theaters weithin bekannt. Lemeshevs Bewunderer bildeten eine ganze Armee, die ihrem Idol selbstlos ergeben war. Die Popularität des Künstlers stieg noch mehr, nachdem er die Rolle des Fahrers Petya Govorkov im Film Musical History spielte. Ein wunderbarer Film, und natürlich hat die Teilnahme des berühmten Sängers viel zu seinem Erfolg beigetragen.
Lemeshev war mit einer Stimme von außergewöhnlicher Schönheit und einem einzigartigen Timbre ausgestattet. Aber nur auf dieser Grundlage hätte er kaum solch beachtliche Höhen erreicht. Er ist in erster Linie ein Künstler. Innerer spiritueller Reichtum und erlaubte ihm, die Spitze der Gesangskunst zu erreichen. In diesem Sinne ist seine Aussage typisch: „Ein Mensch geht auf die Bühne, und du denkst: Oh, was für eine wunderbare Stimme! Aber hier sang er zwei oder drei Romanzen, und es wird langweilig! Wieso den? Ja, weil es kein inneres Licht in ihm gibt, ist der Mensch selbst uninteressant, unbegabt, aber nur Gott hat ihm eine Stimme gegeben. Und es passiert umgekehrt: Die Stimme des Künstlers scheint mittelmäßig zu sein, aber dann sagte er etwas auf eine besondere Art, auf seine eigene Art, und die vertraute Romantik sprühte plötzlich auf, funkelte mit neuen Intonationen. So einem Sänger hört man gerne zu, weil er etwas zu sagen hat. Das ist die Hauptsache.“
Und in der Kunst von Lemeshev wurden brillante stimmliche Fähigkeiten und tiefer Inhalt der kreativen Natur glücklich kombiniert. Er hatte den Leuten etwas zu sagen.
Fünfundzwanzig Jahre lang sang Lemeshev auf der Bühne des Bolschoi-Theaters viele Rollen in Werken russischer und westeuropäischer Klassiker. Wie die Musikfreunde danach strebten, zur Aufführung zu kommen, als er den Herzog in Rigoletto, Alfred in La Traviata, Rudolf in La Boheme, Romeo in Romeo und Julia, Faust, Werther, aber auch Berendey in The Snow Maiden, Levko in „May Night “, Vladimir Igorevich in „Prinz Igor“ und Almaviva in „Der Barbier von Sevilla“ … Der Sänger fesselte das Publikum ausnahmslos mit einem schönen, gefühlvollen Timbre mit seiner Stimme, seiner emotionalen Durchdringung und seinem Charme.
Aber Lemeshev hat auch die beliebteste und erfolgreichste Rolle – das ist Lensky. Über 500 Mal spielte er die Rolle aus „Eugen Onegin“. Es entsprach überraschenderweise dem ganzen poetischen Bild unseres illustren Tenors. Hier fesselten sein stimmlicher und szenischer Charme, seine herzliche Aufrichtigkeit und seine ungekünstelte Klarheit das Publikum vollständig.
Unsere berühmte Sängerin Lyudmila Zykina sagt: „Zuallererst ist Sergej Jakowlewitsch mit dem einzigartigen Bild von Lenski aus Tschaikowskys Oper „Eugen Onegin“ in seiner Aufrichtigkeit und Reinheit in das Bewusstsein der Menschen meiner Generation getreten. Sein Lensky ist ein offener und aufrichtiger Charakter, der die charakteristischen Merkmale des russischen Nationalcharakters enthält. Diese Rolle wurde zum Inhalt seines gesamten Schaffenslebens und klang wie eine majestätische Apotheose zum jüngsten Jubiläum des Sängers am Bolschoi-Theater, der viele Jahre lang seinen Triumphen applaudierte.
Mit einer wunderbaren Opernsängerin traf sich das Publikum regelmäßig in Konzertsälen. Seine Programme waren vielfältig, aber meistens wandte er sich den russischen Klassikern zu und fand und entdeckte darin unerforschte Schönheit. Über gewisse Einschränkungen des Theaterrepertoires klagend, betonte der Künstler, dass er auf der Konzertbühne sein eigener Herr sei und daher das Repertoire nur nach eigenem Ermessen wählen könne. „Ich habe nie etwas genommen, was meine Kapazitäten überstiegen hat. Übrigens haben mir Konzerte bei der Opernarbeit geholfen. Einhundert Romanzen von Tschaikowsky, die ich in einem Zyklus von fünf Konzerten gesungen habe, wurden zum Sprungbrett für meinen Romeo – eine sehr schwierige Rolle. Schließlich sang Lemeshev sehr oft russische Volkslieder. Und wie er sang – aufrichtig, berührend, mit wahrhaft nationalem Maßstab. Herzlichkeit zeichnete den Künstler in erster Linie aus, wenn er Volksmelodien vortrug.
Nach dem Ende seiner Karriere als Sänger leitete Sergej Jakowlewitsch von 1959 bis 1962 das Opernstudio am Moskauer Konservatorium.
Lemeschew starb am 26. Juni 1977.
