Jaroslav Krombholc |

Jaroslav Krombholc

Bis vor relativ kurzer Zeit – vor etwa fünfzehn Jahren – war der Name Yaroslav Krombholtz einem breiten Kreis von Musikliebhabern nicht bekannt. Heute gilt er zu Recht als einer der weltweit führenden Operndirigenten, als würdiger Nachfolger von Vaclav Talich und als Nachfolger seines Werks. Letzteres ist natürlich und logisch: Krombholtz ist Talikhs Schüler nicht nur in der Dirigentenschule am Prager Konservatorium, sondern auch am Nationaltheater, wo er lange Zeit Assistent des bemerkenswerten Meisters war.

Krombholtz kam als junger, aber bereits gut ausgebildeter Musiker zu Talih in die Lehre. Er studierte Komposition am Prager Konservatorium bei O. Shin und V. Novak, Dirigieren bei P. Dedechek, besuchte die Klasse von A. Khaba und hörte Vorlesungen von 3. Nejedla an der Philosophischen Fakultät der Karlsuniversität. Krombholtz wollte zunächst aber kein Dirigent werden: Den Musiker reizte eher die Komposition, und einige seiner Werke – eine Symphonie, Orchestersuiten, ein Sextett, Lieder – sind noch immer auf der Konzertbühne zu hören. Doch schon in den vierziger Jahren widmete sich der junge Musiker dem Dirigieren. Noch als Student bekam er erstmals die Möglichkeit, Opernaufführungen des „Talikhov-Repertoires“ am Volkstheater zu dirigieren und versuchte, in die Geheimnisse des Könnens seines Mentors einzudringen.

Die selbstständige Arbeit des Dirigenten begann bereits mit XNUMX Jahren. Im Stadttheater Pilsen inszenierte er „Jenufa“, dann „Dalibor“ und „Die Hochzeit des Figaro“. Diese drei Werke bildeten sozusagen die Grundlage seines Repertoires: drei Wale – tschechische Klassiker, moderne Musik und Mozart. Und dann wandte sich Krombholtz den Partituren von Suk, Ostrchil, Fibich, Novak, Burian, Borzhkovets zu – tatsächlich trat sehr bald das Beste, was von seinen Landsleuten geschaffen wurde, in sein Repertoire ein.

1963 wurde Krombholtz Chefdirigent des Theaters in Prag. Hier wuchs Krombholtz zu einem brillanten Interpreten und Propagandisten der tschechischen Opernklassiker, einem leidenschaftlichen Sucher und Experimentator auf dem Gebiet der modernen Oper, wie er heute nicht nur in der Tschechoslowakei, sondern auch im Ausland bekannt ist. Das ständige Repertoire des Dirigenten umfasst die meisten Opern von Smetana, Dvorak, Fibich, Foerster, Novak, Werke von Janáček, Ostrchil, Jeremias, Kovarovits, Burian, Sukhoń, Martin, Volprecht, Cikker, Power und anderen tschechoslowakischen Komponisten sowie Mozart, der bleibt einer der Lieblingsautoren des Künstlers. Daneben schenkt er russischen Opern große Aufmerksamkeit, darunter Eugen Onegin, The Snow Maiden, Boris Godunov, Opern zeitgenössischer Autoren – Prokofjews War and Peace und The Tale of a Real Man, Schostakowitschs Katerina Ismailova. Schließlich haben ihm die jüngsten Produktionen der Opern von R. Strauss (Salome und Elektra) sowie von A. Bergs Wozzeck den Ruf als einer der besten Kenner und Interpreten des zeitgenössischen Repertoires eingebracht.

Das hohe Ansehen von Krombholtz wird durch seine Erfolge außerhalb der Tschechoslowakei bestätigt. Nach mehreren Tourneen mit der Truppe des Volkstheaters in der UdSSR, Belgien und Ostdeutschland wird er ständig eingeladen, Aufführungen in den besten Theatern in Wien und London, Mailand und Stuttgart, Warschau und Rio de Janeiro, Berlin und Paris zu dirigieren . Besonders erfolgreich waren die Inszenierungen ihrer Stieftochter Katerina Izmailova, Die verkaufte Braut an der Wiener Staatsoper, Cikkers Auferstehung an der Staatsoper Stuttgart, Die verkaufte Braut und Boris Godunov am Covent Garden, Katya Kabanova. “ und „Enufa“ beim Niederlande-Festival. Krombholtz ist in erster Linie Operndirigent. Trotzdem findet er Zeit für Konzertauftritte, sowohl in der Tschechoslowakei als auch im Ausland, besonders in England, wo er sehr beliebt ist. Einen besonders bedeutenden Teil seiner Konzertprogramme nimmt die Musik des XNUMX. Jahrhunderts ein: Hier sind neben tschechoslowakischen Komponisten Debussy, Ravel, Roussel, Millau, Bartok, Hindemith, Schostakowitsch, Prokofjew, Kodai, F. Marten.

Der Kritiker P. Eckstein beschreibt das kreative Bild des Künstlers: „Krombholtz ist in erster Linie ein lyrischer Dirigent, und alle seine Suchen und Errungenschaften sind von einer gewissen Weichheit und Schönheit geprägt. Aber natürlich ist das dramatische Element auch nicht seine Schwachstelle. Seine Einspielung von Ausschnitten aus Fiebichs Musikdrama „Die Braut von Messina“ zeugt davon ebenso wie die wunderbare Inszenierung des „Wozzeck“ in Prag. Poetische Stimmungen und luxuriöse Klänge liegen dem Talent des Künstlers besonders nahe. Dies ist in Dvořáks Rusalka zu spüren, die von ihm aufgenommen und von Kritikern als die vielleicht perfekteste Interpretation des Werks anerkannt wurde. Aber auch in seinen anderen Aufnahmen, etwa der Oper „Zwei Witwen“, zeigt Krombholtz seinen ganzen Sinn für Humor und Anmut.“

L. Grigorjew, J. Platek, 1969