Drehorgel: Instrumentenaufbau, Funktionsprinzip, Entstehungsgeschichte
Mechanisch

Drehorgel: Instrumentenaufbau, Funktionsprinzip, Entstehungsgeschichte

Im XNUMX. Jahrhundert unterhielten Wandermusiker die Zuschauer auf den Straßen mit unprätentiösen Melodien, die von einem tragbaren Musikinstrument namens Straßenorgel erzeugt wurden. Das kleine mechanische Gerät schien eine erstaunliche, magische Schöpfung zu sein. Der Drehorgelspieler drehte langsam den Griff der Kiste, eine Melodie erklang daraus, deren Klang Erwachsene und Kinder faszinierte.

Aufbau und Funktionsprinzip

Die ersten Entwürfe waren recht einfach. In der Holzkiste war eine Walze mit Stiften installiert, sie drehte sich, die Stifte erfassten die „Schwänze“, die einem bestimmten Geräusch entsprachen. So wurde einfache Musik gespielt. Bald gab es Drehorgeln mit einem Xylophonmechanismus, bei dem die Stifte auf bestimmte Tasten wirken. Solche Designs waren allgemeiner, es war schwierig, sie zu tragen.

Drehorgel: Instrumentenaufbau, Funktionsprinzip, Entstehungsgeschichte

Trotz der scheinbaren Einfachheit für den Anfang des 18. Jahrhunderts hat die Drehorgel einen ziemlich komplexen Mechanismus und ist eine kleine Orgel ohne Tasten. Das Werkzeug arbeitet, indem es dem Balg Luft zuführt. Zuerst wird durch Drehen eines speziellen Griffs Luft gepumpt und dann beginnt die Schallabsaugung. Durch Drehen des Drehgriffs der Walze setzt der Drehorgelspieler die Hebel in Bewegung. Sie wirken auf die Blätter, die die Luftventile öffnen und schließen. Im Inneren befinden sich kleine Pfeifen, die an Orgelpfeifen erinnern, und die in sie eintretende Luft, deren Länge durch Ventile gesteuert wird, erzeugt Klänge.

Anfangs „gab“ die Drehleier eine Melodie „heraus“, aber nach Verbesserungen konnte sie bereits 6-8 Stücke spielen. Die Erhöhung der Anzahl der Melodien erfolgte durch den Wechsel der Walze mit Haarnadeln.

Zu Beginn des XNUMX. Jahrhunderts erschien eine Drehleier, bei der die Rollen durch perforierte Bänder mit Löchern ersetzt wurden, die in einer speziellen Reihenfolge entsprechend der Partitur angeordnet waren. Das Gerät erhielt einen Schilfmechanismus, und aufgrund des Einblasens von Luft, die durch die Löcher strömte, traten zitternde, intermittierende Geräusche auf. Das gleiche Gerät wurde in Pianolas verwendet.

Drehorgel: Instrumentenaufbau, Funktionsprinzip, Entstehungsgeschichte

Die Entstehungsgeschichte der Drehorgel

Zum ersten Mal tauchte ein solches Prinzip der Tonextraktion im XNUMX. Jahrhundert vor Christus auf. Schon damals lernten die alten Menschen, Walzen mit kleinen Vorsprüngen zu verwenden, von denen jeder für eine bestimmte Note verantwortlich war.

Die Drehorgel in der Form, in der die meisten Menschen sie kennen, erschien im XNUMX. Jahrhundert in Europa. Es könnte sogar noch früher im mittelalterlichen Holland erfunden worden sein, wo nur Zeichnungen des Mechanismus erhalten sind. Aber sie sind zu alt, um das Gerät im Detail zu zerlegen, daher ist die niederländische Herkunft nicht bewiesen. Es wird angenommen, dass das Design ursprünglich zum Zähmen von Vögeln verwendet wurde, weshalb es „drozdovka“ oder „chizhovka“ genannt wurde.

Und doch gilt Frankreich als Geburtsort der Drehorgel. Durch die Straßen französischer Städte gingen wandernde Musiker mit einer tragbaren Kiste, die die beliebte Melodie „Charmante Catherine“ spielte. Die Schaffung eines mechanischen Geräts zum Abspielen von Musik wird dem italienischen Meister Barbieri und dem Schweizer Antoine Favre zugeschrieben. Und die deutsche Lebensart zog als „Drehorgel“ oder „Leierkasten“ ins Instrument ein.

Drehorgel: Instrumentenaufbau, Funktionsprinzip, Entstehungsgeschichte

In Russland wurde der Klang der Drehorgel im 19. Jahrhundert bekannt. Sie wurde nach der Heldin des ersten Liedes „Katerinka“ genannt. Es wurde von polnischen Wandermusikanten mitgebracht. Die Instrumentengrößen reichten von kleinen Kisten, die leicht herumgetragen werden konnten, bis hin zu schrankgroßen Strukturen. Zu diesem Zeitpunkt waren die Eigenschaften des Geräts bereits fortgeschrittener, durch Wechseln der Lochbänder war es möglich, verschiedene Melodien zu spielen.

Die Drehorgel ist zu einem wahren Kunstwerk geworden. Werkzeuge erschienen, mit Schnitzereien eingelegt, mit Steinen und Ornamenten verziert. Oft traten Leierkastenmänner zusammen mit Puppenspielern auf und inszenierten kleine Aufführungen auf der Straße.

Interessanterweise ist der Beruf des Drehorgelspielers bis heute nicht ausgestorben. Auf den Plätzen deutscher Städte trifft man einen älteren Mann mit einer Drehleier auf einem Karren, der Publikum und Touristen unterhält. Und in Dänemark ist es üblich, einen Drehorgelspieler zu einer Hochzeit einzuladen, um der Feier eine besondere Note zu verleihen. Wenn es nicht möglich ist, einen Musiker einzuladen, können Sie ihn jederzeit auf der Karlsbrücke treffen. In Australien veranstalten die Menschen Paraden zu mechanischer Musik. Die alte Drehleier erklingt auch auf anderen Kontinenten der Erde.

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