Wie man auf der Gitarre um einen Song kämpft. Eine ausführliche Anleitung für Einsteiger

Wie man auf der Gitarre um einen Song kämpft. allgemeine Informationen

Im Internet gibt es eine große Anzahl ausgewählter Akkorde für verschiedene Songs sowie Video-Lektionen zum Spielen einer bestimmten Komposition. Jeder Gitarrist wird jedoch früher oder später einmal eine Situation haben, in der es Akkorde gibt, aber keine Lektionen zum Spielen dieses Liedes zu finden sind. Da stellt sich ihm die Frage, wie man einen Kampf wählt für Sie?

Dieser Artikel wurde geschrieben, um jedem angehenden Musiker eine klare Anleitung zur Auswahl eines rhythmischen Musters zu geben. Darin finden Sie Schritt-für-Schritt-Anleitungen, wie Sie den Gitarrenanschlag am effektivsten auf einen der möglichen Songs abstimmen können.

Warum einen Gitarrenkampf wählen?

Für den Anfang lohnt es sich also herauszufinden, wie jeder Gitarrenanschlag im Allgemeinen in jedem Song aufgebaut ist.

Sein Hauptzweck besteht darin, Textur und Melodie der Komposition zu erzeugen sowie bestimmte Momente des Liedes hervorzuheben. Zunächst hebt der Strich die starken und schwachen Schläge hervor. Er tut dies auf verschiedene Weise:

Akzente zeigen. Es tritt normalerweise bei einem Abwärtshub auf, der immer etwas stärker ist als ein Aufwärtshub. So wird ein starker Beat ausgelöst, der in der Regel auch von einem Einschlag der Bassdrum begleitet wird Schlagzeug für Gitarre. Dies erzeugt die Dynamik der Komposition und baut ihren Groove auf und ermöglicht es den Musikern auch, sich nicht in der Taktstruktur zu verirren.

Saiten stummschalten. Dies ist ein besser hörbares Beispiel, das Beats auf die gleiche Weise betont. Darüber hinaus können Sie durch Stummschalten mehr „Luft“ in der Komposition erzeugen, um die Dynamik pumpender und interessanter zu machen.

Außerdem, der Gitarrenkampf bestimmt die Melodie des Liedes. Das ist noch wichtiger als Akzente zu setzen, denn in der Regel wählen Musiker einen Kampf um einen bequemen Akkordwechsel. Deshalb ist es so wichtig, einen Kampf anzufangen so nah wie möglich am Original.

Wie man einen Kampf für ein Lied auswählt. Schritt-für-Schritt-Anleitung

Ein Lied hören

Bevor Sie einen Kampf aufnehmen Sie müssen sich das Lied mehrmals sorgfältig anhören. Folgen Sie dem Gitarrenpart und versuchen Sie zu verstehen, aus welchen Elementen er besteht. Wo trifft der Performer nach unten oder oben? Schaltet er stumm? Es lohnt sich zu berechnen, wie viele Schläge er auf den Saiten macht. Genaues Zuhören ist eines der wichtigsten Dinge, die Ihnen bei diesem Unterfangen helfen werden.

Bestimmung der Größe

Nachdem das Lied zu den Löchern gehört wurde, ist es Zeit, mit der Dimensionierung zu beginnen. Am häufigsten werden in Kompositionen Standard-Vierviertel verwendet, und Sie können verstehen, was sie sind, indem Sie „eins-zwei-drei-vier“ zählen, wobei eins der erste Schlag des Takts ist. Normalerweise beginnt der Takt bei einem Akkordwechsel, aber es gibt Situationen, in denen sich mehrere Dreiklänge gleichzeitig in einem Quadrat befinden. Höchstwahrscheinlich lässt sich ein starker Anteil allein durch das Setzen von Akzenten feststellen.

Eine andere Größe, die sehr oft in Kompositionen zu finden ist, ist der Dreiviertel- oder der sogenannte Walzerrhythmus. Es zählt als „eins-zwei-drei“, wobei die Betonung auf „eins“ und „drei“ liegt. Wenn Sie in der Komposition etwas Ähnliches hören, versuchen Sie es so zu berechnen, und wenn es passt, wird höchstwahrscheinlich der Kampf darin gespielt. Im Allgemeinen kann ein Artikel die Aufgabe für Sie erheblich erleichtern. Gitarrenrhythmendie auf unserer Website verfügbar ist.

Auch wenn andere Musiker zusammen mit dem Gitarristen spielen, hilft das Hören des Schlagzeugparts sehr bei der Bestimmung der Taktart. Sie betonen den Beat meist viel deutlicher als der Gitarrist. Ein starker wird fast immer durch einen Tritt des Boss-Laufs angezeigt. Schwach – Arbeitstrommel.

Spielauswahl

Jetzt gehen wir dazu über, zu verstehen, wie man einen Kampf einem Lied zuordnet. Versuchen Sie zunächst, Standardstriche zu verwenden – wie z Kampf sechs, acht, vier und so weiter. Mit großer Wahrscheinlichkeit schließen Sie die Auswahl an dieser Stelle ab – weil es passt. Achten Sie natürlich auf die Größe und wählen Sie die Muster danach aus.

Wenn diese Methode nicht passt, beginnen Sie schrittweise mit den einfachsten Mustern. Ich würde empfehlen, den Rebound generell mit einem Downstroke (Downstrokes) zu beginnen – das hilft dir, die Beats des Kampfes, die Akzente zu bestimmen und alle Details besser zu verstehen. Nachdem Sie das einfachste Muster identifiziert haben, hören Sie sich das Lied noch einmal an. Behalten Sie den Gitarristen (oder einen anderen Musiker, der den Hauptrhythmus spielt) im Auge und versuchen Sie zu verstehen, wo er nach unten und wo nach oben spielt. Nehmen Sie danach Anpassungen an Ihrem Strich vor. Wenn Sie dies tun, wird die Auswahl eines Kampfes normalerweise erheblich vereinfacht.

Finden von Chips und zusätzlichen Elementen

Ist das Fundament einmal gelegt, bleibt die Sache klein. Hören Sie sich das Lied noch einmal an und finden Sie die Stelle, an der sich der Teil etwas vom Rest unterscheidet. Achten Sie auf sie. Außerdem müssen Sie in diesem Stadium verstehen, wo die Saiten gedämpft sind, und anfangen, das Lied so zu spielen, wie es im Original gespielt wurde. Natürlich dürfen keine „Chips“ und Zusatzelemente vorhanden sein – dann sind Sie beim letzten Schritt fertig.

Originale Kampfbeispiele mit Chips und Ergänzungen

Nachfolgend finden Sie Beispiele für vorgefertigte rhythmische Muster, die auf den beliebten Vier-, Sechs-, Achtkämpfen basieren. Sie können einige als Basis nehmen und sie nach Belieben modifizieren oder sie einfach verwenden, um mit den Songs herumzuspielen. Alle Beispiele sind im 4/4-Takt geschrieben und eignen sich daher zum Spielen vieler Songs.

Beispiel # 1

Beispiel # 2

Beispiel # 3

Beispiel # 4

Beispiel # 5

Zusammenfassung

Das Wichtigste ist, sich den Song anzuhören und sich langsam durch jedes Element zu arbeiten. Versuchen Sie nicht, es mit einem Schlag zu nehmen. Hören Sie sich das Lied genau an und versuchen Sie zu verstehen, was darin gerade gespielt wird. Fühlen Sie sich frei, mit etwas Einfachem zu beginnen, um die Teile weiter zu verkomplizieren und sie komplexer zu machen.