Wie bekomme ich Vintage-Sound?

Die Mode für Old-Style-Sounds vergeht nicht, und in den letzten Jahren gibt es ein verstärktes Interesse an Sounds, die im goldenen Zeitalter des Rock'n'Roll geboren wurden. Natürlich hängt es nicht nur vom Gitarristen ab – es ist der Prozess des Aufnehmens und „Erfindens“ des Sounds der ganzen Band. Im folgenden Text werde ich jedoch versuchen, mich auf die Rolle der E-Gitarre und all des notwendigen Zubehörs zu konzentrieren, das uns hilft, den Sound zu erhalten, an dem wir interessiert sind.

Was ist „Vintage-Sound“? Das Konzept selbst ist so umfassend und komplex, dass es schwierig ist, es in wenigen Sätzen zu beschreiben. Generell geht es darum, die Klänge, die wir aus früheren Jahrzehnten kennen, möglichst originalgetreu nachzubilden und in die heutige Zeit zu interpretieren. Dies kann auf viele Arten erfolgen – von der Auswahl der richtigen Gitarre, des richtigen Verstärkers und der richtigen Effekte bis hin zur richtigen Mikrofonplatzierung im Tonstudio.

Wie wähle ich die richtigen Werkzeuge aus? Theoretisch ist die Antwort einfach: Sammeln Sie alte Geräte von höchster Qualität. In der Praxis ist es nicht so offensichtlich. Erstens können originale historische Instrumente ein Vermögen kosten und sind größtenteils Sammlerstücke, sodass sich ein durchschnittlicher Musiker diese Art von Kosten nicht immer leisten kann. Zweitens, wenn es um Gitarrenverstärker und Effekte geht, ist das Alte nicht immer gleich besser. Elektronische Systeme, Komponenten und Komponenten verschleißen und verschlechtern sich im Laufe der Zeit. Zum Beispiel – der ursprüngliche Fuzz-Effekt, der in den 60er und 70er Jahren großartig klang, kann sich heute als Totalausfall herausstellen, weil seine Germanium-Transistoren einfach in die Jahre gekommen sind.

Welche Ausrüstung ist zu suchen? Hier wird es keine größeren Probleme geben. Derzeit überbieten sich die Hersteller gegenseitig bei der Veröffentlichung von Produkten, die sich direkt auf die besten Designs der Vergangenheit beziehen. Die Auswahl ist riesig und jeder findet bestimmt das passende Werkzeug für die musikalische Arbeit.

Zeitgenössische Neuauflage von Jim Dunlops Fuzz Face

Den Klassikern kann man nichts vormachen! Bei der Auswahl einer E-Gitarre lohnt es sich, sich die Marken anzusehen, die eine Art Klangmuster geschaffen haben. Solche Firmen sind definitiv Fender und Gibson. Modelle wie die Telecaster, Stratocaster, Jaguar (im Fall von Fender) und die Les Paul, ES-Serie (im Fall von Gibson) sind die Essenz des klassischen Gitarrenspiels. Außerdem argumentieren viele Gitarristen, dass Instrumente anderer Hersteller nur bessere oder schlechtere Kopien der oben genannten sind.

Fender Telecaster – die Quintessenz des Vintage-Sounds

Röhrenverstärker kaufen Die Zeiten, in denen eine gute „Lampe“ ein Vermögen kostete, sind (hoffentlich) für immer vorbei. Derzeit finden Sie auf dem Markt professionelle Röhrenverstärker, die gut klingen und wenig kosten. Ich riskiere sogar zu sagen, dass die billigeren, strukturell einfacheren und weniger leistungsstarken besser für Old-School-Spiele geeignet sind. Ein Gitarrist, der nach alten Sounds sucht, braucht keine fortschrittlichen Technologien, Hunderte von Effekten und eine riesige Kraftreserve. Alles, was Sie brauchen, ist ein gut klingender Einkanalverstärker, der mit einem richtig ausgewählten Overdrive-Würfel „auskommt“.

Vox AC30 produziert seit 1958 bis heute

Mit diesem Weg sind wir an einem Punkt angelangt, den man als i-Tüpfelchen bezeichnen kann. Gitarreneffekte – von manchen unterschätzt, von anderen glorifiziert. Viele Gitarristen sagen, dass ein guter Effekt den Sound eines schwachen Verstärkers und einer schwachen Gitarre nicht retten wird. Die Wahrheit ist auch, dass wir ohne die Wahl der richtigen Verzerrung nicht in der Lage sein werden, das richtige Timbre zu bekommen. Derzeit ist die Auswahl auf dem Markt praktisch unbegrenzt. Schauen Sie sich die Würfel an, die das Wort „Fuzz“ in ihrem Namen haben. Fuzz ist gleich Jimmi Jendrix, Jimi Hendrix gleich reinrassiger Vintage-Sound. Die Klassiker des Genres sind solche Geräte wie Dunlop Fuzz Face, Electro-Harmonix Big Muff, Voodoo Lab Superfuzz.

Eine moderne Inkarnation des EHX Big Muff

Klassisches Fuzzy mag allerdings nicht jeder. Ihre Eigenschaften sind ziemlich spezifisch. Eine große Verzerrung, ein roher und rauer Klang ist für einige ein Vorteil und für andere ein Problem. Letztere dürften an etwas „polierteren“ Effekten interessiert sein – der Distortion-Klassiker ProCo Rat oder der Blues-Gigant Ibanez Tubescreamer dürften ihre Erwartungen erfüllen.

Reedycja ProCo Rat z 1985 Roku

Summe Grundlegende Fragen – töten wir nicht unsere Kreativität, wenn wir versuchen, Klänge nachzubilden, die vor vielen Jahren erfunden wurden? Lohnt es sich, ständig nach etwas Neuem zu suchen? Ich persönlich denke, dass der Versuch, alte Klänge neu zu interpretieren, genauso faszinierend und kreativitätsfördernd sein kann wie die Suche nach neuen Dingen. Schließlich hindert Sie nichts daran, dem bereits Bewährten etwas hinzuzufügen. Gedankenloses Kopieren ist ein offensichtlicher Fehler und wird keine weitere Rockrevolution einleiten (und wir alle streben danach). Sich von vergangenen Erfahrungen inspirieren zu lassen, kombiniert mit eigenen Ideen, kann jedoch zu Ihrem Markenzeichen in der Musikwelt werden. Das hat Jack White getan, das haben Qeens Of The Stone Age getan, und schau, wo sie jetzt sind!

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