Galina Iwanowna Ustwolskaja |

Galina Ustwolskaja

Der erste Vertreter der Neuen Musik der Nachkriegszeit in der Sowjetunion. Bereits in den späten 1940er – frühen 1950er Jahren begann Galina Ustwolskaja, ihre in einer voll ausgebildeten Musiksprache verfassten Kompositionen zu schreiben und begann damit ihre Karriere anderthalb Jahrzehnte früher als die Autoren der Generation der sechziger Jahre, die erst in den XNUMXer Jahren ihre kreative Reife erlangten die Jahre „tauen“. Ihr ganzes Leben lang blieb sie eine Einsiedlerin, eine Außenseiterin, die keiner Schule oder Kreativgruppe angehörte.

Ustwolskaja wurde 1919 in Petrograd geboren. 1937-47. studierte Komposition bei Schostakowitsch am Leningrader Konservatorium. Am Ende hatte sich bereits die äußerst asketische und zugleich äußerst ausdrucksstarke Sprache der Ustwolskaja herausgebildet. In diesen Jahren schuf sie auch mehrere Werke für Orchester, die noch immer in den Mainstream des großen Stils der sowjetischen Musik passen. Unter den Interpreten dieser Kompositionen war Yevgeny Mravinsky.

In den späten 1950er Jahren verließ Ustwolskaja ihren Lehrer, verzichtete vollständig auf kreative Kompromisse und führte ein Leben als Einsiedlerin, das nicht sehr reich an äußeren Ereignissen war. Für fast ein halbes Jahrhundert Kreativität schuf sie nur 25 Kompositionen. Manchmal vergingen mehrere Jahre zwischen dem Erscheinen ihrer neuen Werke. Sie selbst glaubte, dass sie nur erschaffen könne, wenn sie spürte, dass Gott ihr die Musik diktiert. Seit den 1970er Jahren betonen die Titel von Ustvolskayas Werken unmissverständlich ihre existentielle und spirituelle Ausrichtung, sie enthalten Texte religiösen Inhalts. „Meine Schriften sind nicht religiös, aber zweifellos spirituell, denn darin habe ich mir alles gegeben: meine Seele, mein Herz“, sagte Ustvolskaya später in einem der seltensten Interviews.

Ustwolskaja ist ein spezifisch Petersburger Phänomen. Sie konnte sich ihr Leben ohne ihre Heimatstadt nicht mehr vorstellen und verließ sie fast nie. Das Gefühl eines „Schreies aus dem Untergrund“, das die meisten ihrer Werke erfüllt, geht offensichtlich auf die Phantome von Gogol, Dostojewski und Charms zurück. In einem ihrer Briefe sagte die Komponistin, ihr Werk sei „Musik aus einem schwarzen Loch“. Viele von Ustvolskayas Kompositionen sind für kleine, aber oft ungewöhnliche Instrumentalensembles geschrieben. Darunter – alle ihre nachfolgenden Symphonien (1979-90) und Werke, die sie „Kompositionen“ nannte (1970-75). An ihrer Vierten Sinfonie (Prayer, 1987) zum Beispiel nehmen nur vier Interpreten teil, aber Ustvolskaya widersetzte sich kategorisch der Bezeichnung dieser Werke als „Kammermusik“ – ihr spiritueller und musikalischer Impuls ist so stark. Lassen Sie uns die Worte des früh verstorbenen Komponisten Georgy Dorokhov (1984-2013) zitieren (sein Werk kann in vielerlei Hinsicht als geistiges Erbe der „extremen Einsiedelei“ von Ustvolskaya angesehen werden): „Extreme Missverhältnisse, Ungleichgewicht der Kompositionen erlauben uns nicht um sie Kammer zu nennen. Und die begrenzte Instrumentierung entspringt dem konzentrierten Komponistendenken, das nicht einmal den Gedanken an nicht nur überflüssige, sondern einfach zusätzliche Details zulässt.

Wirkliche Anerkennung erlangte Ustvolskaya Ende der 1980er Jahre, als prominente ausländische Musiker ihre Kompositionen in Leningrad hörten. In den 1990er – 2000er Jahren fanden eine Reihe internationaler Festivals der Musik Ustwolskajas statt (in Amsterdam, Wien, Bern, Warschau und anderen europäischen Städten), und der Hamburger Verlag Sikorski erwarb die Rechte zur Veröffentlichung aller ihrer Werke. Kreativität Ustvolskaya wurde Gegenstand von Forschungen und Dissertationen. Gleichzeitig fanden die ersten Reisen der Komponistin ins Ausland statt, wo die Interpreten ihrer Werke Mstislav Rostropovich, Charles Mackerras, Reinbert de Leeuw, Frank Denyer, Patricia Kopatchinskaya, Markus Hinterhäuser und andere berühmte Musiker waren. Zu den besten Ustvolskaya-Interpreten in Russland zählen Anatoly Vedernikov, Alexei Lyubimov, Oleg Malov, Ivan Sokolov und Fedor Amirov.

Ustwolskajas letzte Komposition (Fünfte Symphonie „Amen“) stammt aus dem Jahr 1990. Danach fühlte sie ihrer Meinung nach nicht mehr die göttliche Hand, die ihr neue Kompositionen diktierte. Charakteristisch ist, dass ihre Arbeit im sowjetischen Leningrad endete und die Inspiration sie im freien „Gangster-Petersburg“ der 1990er Jahre verließ. In den letzten anderthalb Jahrzehnten hat sie nicht am Musikleben ihrer Stadt teilgenommen und selten mit Musikwissenschaftlern und Journalisten kommuniziert. Galina Ustwolskaja starb im hohen Alter im Jahr 2006. Nur wenige Menschen nahmen an ihrer Beerdigung teil. Im Jahr des 90. Geburtstags der Komponistin (2009) fanden Jubiläumskonzerte ihrer Kompositionen in Moskau und St. Petersburg statt, organisiert von Alexei Lyubimov, dem größten Enthusiasten von Ustwolskajas Werk.

Quelle: meloman.ru