Alexander Alexandrowitsch Davidenko |

Alexander Davidenko

In Davidenkos Kunst gibt es keine sauber geschriebenen Details, ebenso wie es keine Abbildungen einzelner Personen und Charaktere oder die Offenlegung zutiefst persönlicher, intimer Erfahrungen gibt; die Hauptsache darin ist etwas anderes – das Bild der Masse, ihr Streben, Aufschwung, Impuls … D. Schostakowitsch

In den 20-30er Jahren. Unter den sowjetischen Komponisten ragte A. Davidenko heraus, ein unermüdlicher Propagandist des Massenliedes, ein talentierter Chorleiter und eine herausragende Persönlichkeit des öffentlichen Lebens. Er war ein Komponist neuen Typs, Kunst zu dienen war für ihn untrennbar verbunden mit aktiver und unermüdlicher Aufklärungsarbeit unter Arbeitern, Kollektivbauern, Rotarmisten und Rotmarinesoldaten. Die Kommunikation mit den Massen war ein Lebensbedürfnis und eine notwendige Bedingung für seine Existenz als Künstler. Davidenko, ein Mann mit ungewöhnlich hellem und gleichzeitig tragischem Schicksal, lebte ein kurzes Leben und hatte keine Zeit, alle seine Pläne zu verwirklichen. Er wurde in die Familie eines Telegrafisten hineingeboren, mit acht Jahren blieb er Waise (später verfolgte ihn der eindringliche Gedanke, das Schicksal seiner jung verstorbenen Eltern zu teilen), ab dem 15. Lebensjahr begann er ein unabhängiges Leben, Unterricht verdienen. 1917 „gab er einen Zug“, wie er sagte, vom theologischen Seminar, wohin er von seinem Stiefvater geschickt wurde und wo er in den Grundfächern sehr mittelmäßig war und nur vom Musikunterricht mitgerissen wurde.

1917-19. Davidenko studierte am Konservatorium von Odessa, diente 1919-21 in der Roten Armee und arbeitete dann als Ordonnanz bei der Eisenbahn. Ein wichtiges Ereignis in seinem Leben war seine Aufnahme 1922 am Moskauer Konservatorium in die Klasse von R. Gliere und an die Chorakademie, wo er bei A. Kastalsky studierte. Davidenkos kreativer Weg war uneben. Seine frühen Romanzen, kleinen Chor- und Klavierstücke sind von einer gewissen düsteren Stimmung geprägt. Sie sind autobiografisch und zweifellos mit den schwierigen Erfahrungen der Kindheit und Jugend verbunden. Der Wendepunkt kam im Frühjahr 1925, als am Konservatorium ein Wettbewerb für die beste „musikalische Revolutionskomposition“ ausgeschrieben wurde, die dem Gedenken an WI Lenin gewidmet war. An dem Wettbewerb nahmen etwa 10 junge Komponisten teil, die dann den Kern des auf Initiative von Davidenko gegründeten „Produktionsteams studentischer Komponisten des Moskauer Konservatoriums“ (Prokoll) bildeten. Prokoll dauerte nicht lange (1925-29), spielte aber eine wichtige Rolle in der kreativen Entwicklung junger Komponisten, darunter A. Khachaturian, D. Kabalevsky, M. Koval, I. Dzerzhinsky, V. Bely. Das Hauptprinzip des Kollektivs war der Wunsch, Werke über das Leben des sowjetischen Volkes zu schaffen. Gleichzeitig wurde dem Massenlied viel Aufmerksamkeit geschenkt. Damals bedeutete dieser Begriff zusammen mit dem Begriff „Massengesang“ eine mehrstimmige Choraufführung.

In seinen Liedern verwendete Davidenko auf kreative Weise die Bilder und musikalischen Techniken von Volksliedern sowie die Prinzipien des polyphonen Schreibens. Dies zeigte sich bereits in den ersten Chorkompositionen des Komponisten Budyonny's Cavalry (Art. N. Aseev), The Sea Moaned Furiously (Folk Art) und Barge Haulers (Art. N. Nekrasov). 1926 setzte Davidenko seine Idee der „Demokratisierung der Sonaten- und Fugenformen“ in der Chorsonate „Working May“ um, und 1927 schuf er ein herausragendes Werk „The Street is Worried“, das Teil von Procalls Gesamtwerk war – das Oratorium „Der Oktoberweg“. Das ist ein lebendiges, buntes Bild der Arbeiter- und Soldatendemonstration im Februar 1917. Die Form der Fuge ist hier streng der künstlerischen Gestaltung unterworfen, sie soll die organisierten Elemente der vielstimmigen revolutionären Straße zum Ausdruck bringen.

Alle Musik ist von volkstümlichem Kolorit durchdrungen – Arbeiter-, Soldatenlieder, Liedchen blinken, ersetzen einander, verbinden sich mit dem Hauptthema, umrahmen es.

Der zweite Höhepunkt von Davidenkos Werk war der Chor „Zur zehnten Werst“, der den Opfern der Revolution von 1905 gewidmet war. Er war auch für das Oratorium „Der Oktoberweg“ bestimmt. Diese beiden Arbeiten vervollständigen die Aktivitäten von Davidenko als Organisator des Procall.

In Zukunft engagiert sich Davidenko hauptsächlich in der musikalischen und pädagogischen Arbeit. Er reist durch das Land und organisiert überall Chorkreise, schreibt Lieder für sie, sammelt Material für seine Werke. Das Ergebnis dieser Arbeit war „Erste Kavallerie, Lied über den Volkskommissar, Lied über Stepan Razin“, Arrangements von Liedern politischer Gefangener. Besonders beliebt waren die Lieder „Sie wollten uns schlagen, sie wollten uns schlagen“ (Art. D. Poor) und „Vintovochka“ (Art. N. Aseev). 1930 begann Davidenko mit der Arbeit an der Oper „1919“, aber diese Arbeit erwies sich insgesamt als erfolglos. Lediglich die Chorszene „Aufstieg des Wagens“ zeichnete sich durch eine kühne künstlerische Konzeption aus.

Die letzten Jahre seines Lebens arbeitete Davidenko wie wild. Als er von einer Reise in die tschetschenische Region zurückkehrt, kreiert er die farbenfrohste „Tschetschenische Suite“ für einen A-cappella-Chor, arbeitet an einem großen Vokal- und Symphoniewerk „Rotes Quadrat“ und beteiligt sich aktiv an der musikalischen und pädagogischen Arbeit. Der Tod wartete buchstäblich am Kampfposten auf Davidenko. Er starb am 1. Mai nach der Maidemonstration 1934. Sein letztes Lied „May Day Sun“ (Art. A. Zharova) wurde beim Wettbewerb des Volkskommissariats für Bildung mit einem Preis ausgezeichnet. Die Beerdigung von Davidenko wurde zu einem für solch ein Ritualkonzert ungewöhnlichen Massenlied – ein mächtiger Chor von Studenten des Konservatoriums und Laiendarbietungen führten die besten Lieder des Komponisten auf und würdigten damit das Andenken an einen wunderbaren Musiker – einen Enthusiasten der sowjetischen Messe Lied.

O. Kuznetsova