Die Töne und der fünfte Kreis

Kaum ein Musiker, schon gar kein Instrumentalist, vertieft sich gerne in die Theorie der Musik. Die meisten konzentrieren sich lieber auf die typisch praktischen Aspekte, also auf das Instrument. Die Kenntnis einiger Regeln kann sich jedoch in der Praxis als sehr nützlich erweisen. Dazu gehören die Kenntnis des Verwandtschaftssystems zwischen den einzelnen Tonleitern, bei dem es wirklich um die Fähigkeit geht, die Tonart schnell zu entschlüsseln und die Fähigkeit zur Transponierung, die auf dem sogenannten Prinzip des fünften Kreises beruht.

Musikalischer Ton

Jedes Musikstück hat eine bestimmte Tonart, die aus bestimmten Noten besteht, die einer Dur- oder Moll-Tonleiter zugeordnet sind. Die Tonart eines bestimmten Stückes können wir bereits nach dem ersten Blick auf die Noten bestimmen. Es wird durch Schlüsselzeichen und Akkorde oder Klänge definiert, die das Werk beginnen und beenden. Wichtig sind auch die harmonischen Beziehungen innerhalb der Tonart zwischen den Stufen der Haupttonleiter und den Mollstufen. Wir sollten diese beiden Faktoren gemeinsam betrachten und uns nicht nur von den Tonarten oder dem Eröffnungsakkord selbst beeinflussen lassen. Jede Dur-Tonleiter hat neben dem Schlüssel eine verwandte Moll-Tonart mit der gleichen Anzahl von Zeichen, und aus diesem Grund ist der erste und normalerweise der letzte Akkord im Werk, der den Tonakkord darstellt, ein solches tragendes Element wie die Tonart.

Akkordton – Tonika

Mit diesem Akkord beginnen und beenden wir am häufigsten ein Musikstück. Der Name der Tonleiter und die Tonart des Stückes leiten sich vom Namen der Tonika ab. Der Tonika-Akkord ist auf der ersten Stufe der Tonleiter aufgebaut und gehört neben der Subdominante auf der vierten Stufe und der Dominante auf der fünften Stufe einer gegebenen Tonleiter zu den drei wichtigsten Akkorden, aus denen die Tonleiter besteht harmonischer Dreiklang, der zugleich die harmonische Grundlage des Werkes bildet.

Verwandte Töne – parallel

Es ist eines der Grundelemente des Dur-Moll-Systems, das die Beziehung zwischen bestimmten Dur- und Moll-Tonarten definiert, die die gleiche Anzahl von chromatischen Zeichen von Kreuzen oder Bes neben der Tonart haben. Das ist einer der Gründe, warum man bei der Entzifferung der Tonart eines Musikstückes auch auf den Eröffnungsakkord schauen sollte, mit dem ein bestimmtes Musikstück beginnt, denn nicht nur die Anzahl der Vorzeichen der Tonart bestimmt die Tonart, sondern auch die Tonart Klang. Andererseits ist es am einfachsten, eine verwandte Tonart mit der gleichen Anzahl von Zeichen zu finden, indem Sie eine kleine Terz nach unten von der tonalen Note spielen, dh der Tonika, die auf der ersten Stufe liegt. In der Tonart C-Dur ist eine kleine Terz unterhalb der Note C die Note A, und wir haben eine Moll-Tonleiter in a-Moll. Beide Bereiche haben kein Zeichen auf dem Schlüssel. In G-Dur ist dies eine kleine Terz nach unten E und wir haben eine Moll-Tonleiter in e-Moll. Beide Bereiche haben jeweils ein Kreuz. Wenn wir eine auf eine Moll-Tonleiter bezogene Tonart erzeugen wollen, machen wir chronologisch eine kleine Terz nach oben, zB in c-Moll und Es-Dur.

Verwandte identische Töne

Diese Tonarten haben eine unterschiedliche Anzahl von Vorzeichen auf den Tasten und das gemeinsame Merkmal ist ein Grundton, zB in A-Dur und a-Moll.

Das Prinzip des fünften Kreises

Der Zweck des fünften Rades besteht darin, die Tonleitern gemäß den eingehenden chromatischen Zeichen zu erleichtern und zu organisieren, und es ist eine Ordnungsbeziehung. Wir bilden die Quinte aufwärts von der Tonika und in jeder folgenden Tonleiter wird ein zusätzliches chromatisches Zeichen hinzugefügt. Sie beginnen mit der C-Dur-Tonleiter, die keine Tonarten hat, wir machen die Quinte aufwärts vom Grundton oder der Note C und wir haben eine G-Dur-Tonleiter mit einem Kreuz, dann eine Quinte darüber und wir haben D-Dur mit zwei Kreuzen usw usw. Für die Waage Bei Maulwürfen ändert unser fünfter Kreis seine Bewegungsrichtung in die entgegengesetzte Richtung und wird zu einem quadratischen Kreis, weil wir uns um einen vierten nach unten bewegen. Und so wird es von der a-Moll-Tonleiter und dem Klang und der Quarte abwärts die e-Moll-Tonleiter mit einem Zeichen sein, dann die h-Moll-Tonleiter mit zwei Zeichen usw. usw.

Summe

Die Kenntnis des fünften Rads macht es viel einfacher, die Reihenfolge der einzelnen Tonleitern aufzubauen, und erleichtert uns somit das Transponieren von Stücken in die nächste Tonart. Es wird auch beim praktischen Erlernen von Tonleitern, Arpeggios und Akkorden verwendet. Es ist nützlich, um funktionale Beziehungen zwischen Akkorden in einer bestimmten Tonart zu finden. Sie werden in kurzer Zeit feststellen, dass dieses theoretische Wissen unsere Arbeit in der Praxis deutlich verbessert. Zum Beispiel erleichtert es das Improvisieren enorm, weil wir wissen, welche Geräusche wir verwenden können und welche vermieden werden sollten.